A Silent Voice , também conhecido como Koe No Katachi , estreou em 2013 e terminou em 2014 após o lançamento de sete volumes totais de mangá. A série foi então adaptada para um filme em 2016, que alcançou aclamação mundial. A adaptação cinematográfica atualmente tem uma classificação crítica de 95% no Rotten Tomatoes e é classificada como o 15º maior lançamento de anime de todos os tempos no MyAnimeList.net.
Se os críticos e os fãs do anime adoram, deve ser fenomenal, mas como o filme se compara ao material original? Bem, existem diferenças interessantes, algumas mais influentes do que outras. Para muitos leitores e espectadores, essas diferenças certamente mudarão a maneira como eles veem certos personagens ou certos eventos mostrados no filme.
O começo
Tanto o filme quanto o mangá de A Silent Voice giram em torno de Shoya Ishida tentando se redimir pela maneira como ele intimidou implacavelmente Shouko Nishimiya quando eram mais jovens. O mangá começa em um ponto anterior ao filme e continua até alcançar o filme em diante. No mangá, os leitores podem ver mais da dinâmica entre Shoya e o resto de sua turma antes de Shouko se juntar à turma.
Mesmo antes de Shouko ser apresentado, os amigos de Shoya estão se afastando dele e perdendo o interesse em seus interesses. O mangá também mostra a transição de Shoya mais naturalmente do valentão que ele era em sua infância para a pessoa deprimida e fechada que ele é nos tempos atuais.
Além da maneira como a história começa, também existem algumas diferenças importantes no resto da história. O filme se concentra em Shoya se aproximando de Shouko, pontuado por alguns momentos cruciais, como a viagem ao parque de diversões com todos, o festival de fogos de artifício onde Shoya literalmente entra em coma depois de frustrar a tentativa de suicídio de Shouko e o festival escolar que Shoya gosta. com todos os seus novos amigos.
O mangá ainda tem Shoya e Shouka cada vez mais próximos, juntamente com alguns desses momentos cruciais, mas também o enredo adicional de todos se unindo para trabalhar em um filme dirigido pelo novo amigo de Shoya, Tomohiro Nagatsuka. Os momentos tensos e sombrios são muito mais pesados no mangá do que no filme. Sem mencionar, há muito mais tapas no mangá do que no filme, geralmente nas mãos da mãe de Shouko.
Glamouriza alguns personagens e mancha outros
Como protagonista da história, Shoya é possivelmente o personagem com as diferenças mais significativas entre o filme e o mangá. No início do filme, Shoya é mostrado como uma pessoa que mudou completamente, tanto interna quanto externamente, desde o valentão que era quando criança. Ele reconheceu o quão horrível ele foi para Shoko no passado, e ele sente a necessidade de expiar isso. Sua culpa e ódio por si mesmo o levaram a buscar o suicídio como uma punição que ele acredita que merece.
Quando a história começa, ele planeja cometer suicídio depois de se desculpar com Shoko e amarrar outras pontas soltas. Através de sua nova amizade com Shoko, ele aprende a se perdoar e a apreciar a vida novamente. Seu arco no filme é sobre aprender a se perdoar e abraçar a conexão com os outros novamente.
No mangá, Shoya ainda está comprometido em compensar o passado porque acredita que é a coisa certa a fazer, e ainda se odeia pelo que fez. Onde as diferenças aparecem estão em sua personalidade geral e em seus pensamentos internos. No mangá, Shoya é mais crítico e muito menos amigável do que no filme. O mangá o mostra frequentemente julgando Tomohiro em seus pensamentos internos e tratando-o muito mal por grande parte da história. Há pontos em que ele ri de Shoko por como ela soa ou se irrita com ela enquanto se distrai com pensamentos do passado. A versão mangá de Shoya é muito menos agradável do que sua contraparte cinematográfica. Embora, no final, ele se torne uma pessoa melhor que aprecia mais seus amigos.
Todos os personagens experimentam mais desenvolvimento no mangá e os leitores obtêm mais de seus antecedentes. Os sentimentos românticos de Naoka Ueno por Shoya ficam mais claros. Com o tempo, Naoka e Shoko se entendem melhor e a distância entre eles diminui. A luta contínua de Miyoko Sahara para mudar também se torna mais aparente, e ela consegue realizar esse arco mais do que no filme. Tomohiro é um dos personagens com mais antecedentes e desenvolvimento de personagens no mangá em comparação com o filme. O bromance entre Tomohiro e Shoya é uma das coisas mais doces do filme, mas o mangá usa o passado sem amigos de Tomohiro para contextualizar a amizade que ele constrói com Shoya.
Os Finais
Surpreendentemente, o filme cobre eventos do filme de mangá até a metade do último volume. O filme termina com uma cena poderosamente emocional de Shoya e seus amigos experimentando o festival da escola juntos. Nesse ponto, Shoya se abre novamente para o mundo depois de anos sem fazê-lo e os metafóricos ‘x’ que cobrem o rosto de quase todos caem. O filme lida com esse momento lindamente na forma como é animado e pontuado.
No mangá, o clímax emocional ainda está no festival da escola, mas é quando Shoya assiste ao filme que todos os seus amigos trabalharam juntos para fazer. O poder da cena vem em Shoya vendo como cada um dos outros personagens contribuiu e como o coração por trás de seu filme retratou cada um deles sob uma luz diferente. Pela primeira vez em tanto tempo, Shoya é capaz de realmente vê-los. Então a história salta um pouco para a cerimônia de formatura e a cerimônia de maioridade.
Embora o mangá tenha um final tão otimista e aberto quanto o filme, os momentos adicionais após o festival escolar dão mais finalidade, já que agora estão se movendo para a idade adulta. Os personagens se concentram em para onde vão depois do ensino médio e quais carreiras seguirão, incluindo Shoko indo para Tóquio com Naoka e Miyoko.
Qual foi melhor?
É difícil dizer qual versão da história foi a melhor. O mangá se destacou em dar corpo aos personagens e ver a dinâmica entre eles mais explorada. O filme se destacou por apresentar um protagonista simpático e uma história condensada com muita emoção para atingir os espectadores com as sensações.
O filme foi capaz de incorporar uma trilha sonora em movimento com um “trabalho de câmera” atraente que o mangá não possuía as ferramentas para usar. Para uma experiência completa, ler o mangá definitivamente seria o mais gratificante dos dois. Para uma experiência mais curta e poderosa, a adaptação cinematográfica de A Silent Voice será suficiente para a maioria dos fãs de anime.