A maioria dos Três Grandes está em execução há cerca de vinte anos ou mais e ainda está lançando novos conteúdos em 2022 com centenas de episódios em seu currículo. Em contraste, a nova tendência de anime envolve o lançamento de séries completas com apenas 6 ou 8 episódios para se gabar em sua programação, sem mais parcelas.
Não há nada de errado com um conto convincente, no entanto, eles estão sendo entregues com tanta frequência ultimamente que muitos fãs ficam se sentindo completamente insatisfeitos. Alguns animes como Bleach e Naruto foram acusados de serem prolixos, enquanto outros programas como Vampire in the Garden e o spin-off de Detective Conan foram tão repentinos e de curta duração que muitos fãs de anime perderam completamente. O que levou a uma mudança tão drástica na criação de conteúdo de anime e como isso afetou a indústria em geral?
Os bons velhos tempos
O anime existe desde o início dos anos 1900 , mas não foi até os anos 80 que esse gênero realmente começou a crescer no Japão e cerca de uma década a mais para receber exposição internacional adequada. Com o sucesso sem precedentes de The Big Three e outras franquias de anime de sucesso, o Japão criou um nicho popular para si em nível global e influenciou muito crianças e adultos.
A produção de anime funcionava de maneira bem diferente naquela época, exigindo que quatro indústrias distintas colaborassem para alcançar o resultado desejado. Primeiro, a equipe de produção escolheria o material de conteúdo e abordaria um patrocinador para investimento financeiro, com a promessa de receber um horário comercial nobre ou um posicionamento de produto sugestivo. Depois que um estúdio de animação é encontrado e a produção é concluída, uma rede de televisão é contratada para concluir o processo e, a essa altura, os animadores geralmente já estão trabalhando duro nas próximas parcelas.
Este sistema funcionou sem problemas para as histórias de sucesso de Dragon Ball , Gundam , Sailor Moon e similares, e foi rapidamente adotado por séries posteriores como Bleach , Naruto e Pokemon ; tudo aparentemente ligado a um poço sem fundo de material de origem. No entanto, nem todo mundo teve tanta sorte, já que muitas séries foram bombardeadas direto do portão, mas devido à linha de produção perfeita, tornou-se difícil cancelar o show antes que ainda mais tempo e dinheiro fossem “desperdiçados”, já que os artistas geralmente já estavam produzir o próximo lote.
Hoje em dia, não é incomum esperar dois anos ou mais para que outra temporada seja lançada , pois parece ser mais sensato ir ao ar com cautela. Os serviços de streaming também têm muito mais a dizer sobre qual mangá se adapta e quanto tempo pode durar, com Netflix , Crunchyroll e Funimation liderando a carga em 2022. Atrair a audiência oferecendo grandes quantidades de várias séries de anime parece ser mais importante do que a qualidade geral da produção em alguns casos.
Questões de merchandising (ou talvez não)
O fator brinquedo também tem uma influência substancial na quantidade de tempo e dinheiro investidos em um anime, pois, em geral, a introdução de brinquedos e videogames correspondentes é quase sempre um grande sucesso. Essa fonte de renda não é transferível para todos os gêneros, no entanto, principalmente os animes Kodomomuke e Seinen parecem se beneficiar dessa relação, deixando muitos outros de fora. Este aspecto, sem dúvida, afeta o processo de tomada de decisão, pois os patrocinadores e criadores avaliam o potencial do programa.
Do ponto de vista comercial, parece desnecessário prolongar uma série se houver interesse mínimo na mercadoria. No entanto, quando apenas os números estão em foco, fracassos épicos como Mars of Destruction saem da madeira, enquanto outros estúdios com um potencial de mercadoria limitado (para crianças, pelo menos) se esforçam para detalhar o enredo ao máximo. Obras-primas como Bleach , Naruto e One Piece surgiram enquanto o Japão estava em crise e ainda conseguiu acumular alguns dos maiores seguidores da história do anime.
A última tendência
Devido à crise econômica no Japão durante os anos 90 e início dos anos 2000 (apelidada de “A Década Perdida”), vários setores foram severamente afetados e tiveram que reavaliar suas estratégias à medida que as taxas de juros aumentavam, o mercado de ações quebrava e as crises da dívida consumiam o nação. Não só os patrocinadores tinham menos dinheiro para distribuir, mas também se tornaram mais hesitantes em assumir riscos; todas as apostas eram essencialmente canceladas, a menos que um retorno financeiro fosse praticamente garantido. Assim, ao lançar uma breve explosão de novo conteúdo, o patrocinador não é obrigado a apostar com muito capital, pois eles sempre podem revisar a reação do público aos 6-8 episódios iniciais antes de continuar com a produção. Se o show for um fracasso, é muito mais fácil cortar os laços trabalhando com histórias resumidas e segmentadas, e significativamente menos tempo e energia são desperdiçados na produção geral.
Outra razão (ou uma desculpa conveniente) por trás de várias dessas séries condensadas é devido ao material de origem restrito, pois geralmente pode levar de 2 a 4 volumes de adaptação de mangá (em média) para uma única temporada de anime. Os criadores são menos propensos a irritar os fãs cancelando um anime no meio se puderem completar a história inteira em alguns episódios curtos; nenhum dano, nenhuma falta. No entanto, mesmo neste caso, muitos programas, como Kakegurui Twin , ainda conseguem deixar uma grande parte do material de conteúdo de sua adaptação, deixando muitos fãs insatisfeitos desejando mais. A equipe de produção está criando intrigas para uma segunda temporada ou simplesmente tomando atalhos sempre que possível?
Está funcionando?
Enquanto a maioria das séries de anime geralmente tem entre 11-24 episódios por temporada, a última tendência parece apoiar a noção de que 6-8 episódios são totalmente aceitáveis. De um modo geral, esses surtos abruptos de séries de anime não são as adições de maior sucesso à indústria, não apenas por causa da escassa porção de episódios, mas também pela duração de cada um. Por exemplo, todo o spin-off de Detetive Conan , Case Closed: Zero’s Tea Time , pode ser visto em aproximadamente uma hora e meia, eliminando completamente o aspecto de assistir compulsivamente. Spriggan pelo menos ampliou com episódios de mais de 40 minutos, mas ainda errou o alvo, pois, de acordo com a Forbes , a série ” Fails To Capture The Magic Of The Manga ” . ”
A tentativa de Dota de adaptação do jogo recebeu críticas mistas porque Dragon’s Blood tenta acumular muita informação em um curto período de tempo, acabando por confundir muitos fãs no processo (mesmo depois de três temporadas). O foco de cada episódio de 25 minutos salta como uma criança que não consegue ficar parado, e muitos desenvolvimentos de personagens não foram suficientemente abordados ou deixados de lado. Muitos fãs de Dota 2 gostaram do show, mas sentiram que os episódios precisavam ser estendidos em duração ou quantidade para explorar os meandros do enredo com mais competência.
Tekken: Bloodlines , por outro lado, parece acertar a unha na cabeça com apenas 6 episódios com mais de 20 minutos cada, recebendo uma classificação média de 4/5 no Rotten Tomatoes . A Bandai Namco Entertainment conseguiu espremer bastante serviço de fãs de Tekken 3 e cenas de luta épicas neste curto espaço de tempo para apaziguar a maioria dos fãs obstinados, deixando o enredo aberto o suficiente para potencialmente lançar uma segunda temporada.
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