Essas séries ousaram transcender as limitações das classificações baseadas em gênero, produzindo histórias que pertencem a uma classe própria.
Para alguns contadores de histórias, o conceito de gênero é mais uma restrição do que uma forma precisa de descrever seu trabalho, onde o cenário, o tom, os arquétipos dos personagens, o estilo visual e os elementos do enredo são todos predeterminados de acordo com um nicho específico. No entanto, algumas séries de mangá e as mentes que as criaram optaram por descartar completamente o livro de regras de seu gênero atribuído, criando histórias com um sentimento próprio totalmente diferente.
Ao longo dos anos, houve muitos mangás inovadores que alcançaram fama , aclamação e a importante conquista de receber uma adaptação para anime. Devido à sua vontade de desafiar convenções e explorar territórios desconhecidos, algumas destas séries tornaram-se clássicos ou ganharam seguidores cult, contribuindo para a sua popularidade duradoura nos anos desde o seu lançamento. Portanto, aqui estão alguns dos melhores mangás que misturam gêneros.
7 Dorohedoro
Uma fantasia de ação Steampunk repleta de humor surreal
Data de publicação | 30 de novembro de 2000 a 12 de setembro de 2018 |
Nº de volumes | 23 |
Publicado originalmente em | Mensal Ikki, Hibana, Mensal Shonen Domingo |
Equilibrando sua mistura de fantasia científica com humor negro, lutas brutais e um mistério com tons sinistros no centro de tudo, Dorohedoro de Q Hayashida é diferente de qualquer um de seus contemporâneos no reino do mangá de ação shonen. Ambientado nos três reinos paralelos interconectados do Buraco, o mundo do Feiticeiro e o Inferno, a série segue as façanhas de um homem amnésico chamado Caiman com cabeça reptiliana e torso humano, enquanto ele procura uma maneira de restaurar seu corpo de volta ao normal. ao lado de seu amigo Nikaido.
O que realmente o diferencia, porém, é a rapidez com que ele navega por essas mudanças tonais com tanta facilidade que seus momentos cômicos e incursões mais sombrias parecem todos em casa, como parte de um todo único e coeso. Seu elenco principal de personagens incrivelmente coloridos une tudo isso, com designs que são tão absurdos e exagerados quanto suas personalidades e peculiaridades, que foram desenvolvidas para atrair os espectadores para esta complexa teia de magia, ciência e intriga.
6 Mashle: magia e músculos
Subvertendo tropos em um contexto de escola mágica
Data de publicação | 27 de janeiro de 2020 a 3 de julho de 2023 |
Nº de volumes | 18 |
Publicado originalmente em | Shonen Jump Semanal |
As fantasias das escolas de magia tornaram-se a base do mangá shonen contemporâneo, mas há poucos que o fazem de forma tão única e irreverente quanto Mashle: Magic and Muscles, de Hajime Komoto. Em um mundo onde o status social é determinado pela habilidade mágica de alguém, Mash Burnedead é uma das poucas pessoas incapazes de usar magia de alguma forma.
Em vez disso, ele compensa sua falta de aptidão mágica através de força física bruta e condicionamento, com os quais ele pode realizar feitos sobre-humanos que fazem os outros acreditarem que ele está realmente usando magia. Isso cria uma série de cenários cômicos e duelos competitivos que subvertem e satirizam aspectos do tradicional mangá de batalha shonen, como parte do caminho de Mash para se tornar um “Visionário Divino”, que é um título concedido a um prodigioso graduado das três escolas de magia de cada uma. ano.
5 Zom 100: Lista dos Mortos
Dando nova vida ao gênero Apocalipse zumbi
Data de publicação | 19 de outubro de 2018 até o momento |
Nº de volumes | 15 |
Publicado originalmente em | Domingo Mensal Gene-X |
Começando como uma crítica à escravidão corporativa, Zom 100: Bucket List of the Dead, de Haro Aso , muda drasticamente de direção quando um apocalipse zumbi liberta seu protagonista Akiro Tendou de sua vida monótona definida pela exploração no local de trabalho. Embora as comédias de zumbis estejam longe de ser um conceito novo, Zom 100: Bucket List of the Dead tem uma voz distinta na forma como enquadra um evento tão cataclísmico.
Impulsionado pelo medo e pela nova excitação ao mesmo tempo, Akira vê o fim da civilização humana como uma oportunidade de viver sua vida ao máximo, livre do trabalho penoso sem fim das 9 às 5. A série equilibra com bom gosto ação, terror e ficção distópica com um toque de aventura, já que suas alegorias sobre o enfrentamento da adversidade e as armadilhas do capitalismo caracterizam o tom de sua narrativa mais ampla.
4 Espião × Família
Partes iguais de passeio emocionante e drama familiar saudável
Data de publicação | 25 de março de 2019 até o momento |
Nº de volumes | 12 |
Publicado originalmente em | Shonen Jump + |
Spy × Family, de Tatsuya Endo , alcançou novos patamares de popularidade entre leitores de todas as faixas etárias desde o início da serialização, e sua ascensão meteórica à fama também rendeu uma adaptação de anime igualmente aclamada. Seguindo um espião experiente que tenta se infiltrar em uma escola particular criando uma família falsa para coletar informações sobre um líder político proeminente, a capacidade da série de combinar ação, comédia, romance e drama familiar se destaca em mais de um aspecto.
Oferecendo momentos comoventes, instigantes e hilariantes em rápida sucessão, Spy × Family é uma joia rara de história, com belas obras de arte para arrancar. A série recebeu aclamação quase universal e seu apelo é igualmente difundido, atraindo fãs de todos os gostos em igual número.
3 Homem motosserra
Uma versão cômica distorcida do gênero fantasia sombria
Data de publicação | 3 de dezembro de 2018 até o presente |
Nº de volumes | 16 |
Publicado originalmente em | Shonen Jump semanal, Shonen Jump + |
Carregando todo o charme estético de um filme de terror de grau B, com um timing cômico quase ridículo, sequências de ação exageradas e alguns dos momentos de personagens mais comoventes do mangá shonen, Chainsaw Man de Tatsuki Fujimoto é uma anomalia no mundo de fantasia sombria. Por um lado, a série não se leva muito a sério com seu humor grosseiro e exploração da psique adolescente, mas suas passagens mais trágicas certamente devastarão totalmente os leitores à medida que compreenderem o quão cruel o mundo do mangá realmente é.
Num mundo onde os demônios são criados e fortalecidos pelos medos da humanidade, um jovem chamado Denji não conheceu nada além da pobreza extrema durante toda a sua vida. Seu único companheiro nisso é Pochita, uma estranha criatura em forma de cachorro com uma serra elétrica saindo de sua cabeça que caça demônios com ele para pagar as dívidas de seu falecido pai com a yakuza. Tudo isso muda quando Denji é morto em uma missão e é salvo por Pochita, que o revive tornando-se seu coração com a condição de que ele realize seu sonho de viver uma vida normal.
2 A aventura bizarra de Jojo
Explora um novo gênero em cada uma de suas partes
Data de publicação | 1º de janeiro de 1987 até o presente |
Nº de volumes | 133 |
Publicado originalmente em | Shonen Jump semanal, Ultra Jump |
De uma perspectiva superficial, a série Jojo’s Bizarre Adventure de Hirohiko Araki é um mangá de batalha shonen de longa duração que segue as façanhas da família Joestar ao longo de gerações sucessivas, conforme eles encontram várias ameaças sobrenaturais. Infelizmente, esta breve descrição não faz justiça ao quão variada e única cada parte individual da série realmente é, pois redefine a noção de um mangá de batalha shonen sem se afastar muito de seus temas centrais.
Começando como uma série de ação e fantasia, as três primeiras gerações da família Joestar têm que enfrentar vampiros e seres sobre-humanos usando uma forma de energia antiga conhecida como Hamon, antes da estreia das agora icônicas batalhas Stand da série na Parte 3. A partir de então , ele realmente atinge seu ritmo na Parte 4, que muda completamente a escala de sua história, transformando-se em um mangá de recorte da vida com elementos de mistério. A Parte 5 é um thriller policial implacavelmente acelerado ambientado no mundo da máfia italiana, enquanto a Parte 6 se passa principalmente em uma prisão. A seguir, a Parte 7, assume o estilo de um faroeste com um tom decididamente mais maduro, que continua na Parte 8 e na Parte 9, atestando o quão diversos são realmente os muitos enredos da série.
1 Gintama
Uma comédia de ação de ficção científica repleta de meta-referências
Data de publicação | 8 de dezembro de 2003 a 20 de junho de 2019 |
Nº de volumes | 77 |
Publicado originalmente em | Shonen Jump semanal, Jump Giga |
Mesmo sendo tecnicamente ambientado no Período Edo do Japão, Gintama , de Hideaki Sorachi, adiciona um elemento de ficção científica ao seu contexto, onde a série também apresenta uma raça alienígena conhecida como Amanto, que colonizou o país. Isso abre portas para anacronismos e uma ampla gama de cenários para o elenco principal explorar. Na maior parte, a série segue as façanhas de Gintoki Sakata , um samurai que trabalha como freelancer fazendo biscates junto com seus companheiros Shinpachi Shimura e Kagura.
Um mangá de comédia em sua essência, Gintama muda com sucesso dessa base tonal para um clima mais sério e voltado para a ação em vários arcos, com os contrastes entre essas mudanças alimentando o fluxo e refluxo de sua história. Suas muitas piadas autorreferenciais e metanarrativas contrastavam fortemente com seus shonen contemporâneos na época de sua serialização, o que é apenas uma das muitas razões pelas quais é tão conceituado até hoje.