Os videogames estão muito além do ponto de questionar a validade das capacidades de contar histórias do meio. Os avanços tecnológicos em conjunto com o desenvolvimento de jogos mais ambicioso levaram os videogames a fornecer alguns trabalhos narrativos incríveis. 2020 não foi diferente, pois vários sucessos altamente esperados e surpreendentes mostraram até que ponto os videogames chegaram como veículo de expressão narrativa. Nota: Alguns jogos podem exigir spoilers leves da história para discutir os méritos de sua narrativa. Se os jogadores quiserem entrar em qualquer um desses jogos completamente novos, considere retornar ao artigo após a conclusão do jogo.
As aventuras narrativas ao longo de 2020 tiveram uma recepção crítica e comercial muito diversificada, variando de elogios universais a extremamente divisivos. Independentemente disso, todos esses jogos impulsionaram as capacidades do meio em termos de escrita e design narrativo. Alguns desses jogos correram riscos, inovaram e iteraram nos métodos de contar histórias de videogames para criar algo inédito. Outros aprimoraram, refinaram e expandiram histórias existentes de maneiras inesperadas. 2020 foi uma mistura impressionante dos habituais suspeitos AAA e também de esforços independentes impressionantes. Apresentadas sem ordem específica, aqui estão as melhores histórias e narrativas dos jogos em 2020.
11Assassin’s Creed Valhalla
De todas as configurações mais solicitadas para um jogoAssassin’s Creed, a Era Viking certamente estava no topo da lista. Assassin’s Creed Valhallacumpre essa promessa da Era Viking, mas também traz consigo uma das melhores narrativas deAssassin’s Creed até hoje.Para todas as missões principais, bem como os desvios por toda a Inglaterra e além, o impulso narrativo do jogo nunca perde o fôlego ao longo do tempo. Valhalla mais uma vez refina o jogoAssassin’s Creed noestilo RPG com escolhas narrativas que parecemmuito mais impactantes na personalidade e na história de Eivor, em comparação com Assassin’s Creed Odyssey.
A diferença entre a cultura viking, a sociedade da Idade das Trevas da Inglaterra e como as moralidades se chocam entre reis e clãs é surpreendentemente complexa para um jogode Assassin’s Creed. Nunca há uma resposta inerentemente certa ou errada, e os jogadores precisarão decidir o que é certo para eles com frequência. Este é o tipo de escolha e consequência que Assassin’s Creed Odysseycutucou, mas Assassin’s Creed Valhallaoferece totalmente.
10Cyberpunk 2077
Controvérsias e questões de desempenho à parte, a maior força do CD Projekt Red sempre foi sua narrativa. Os muitos bugs e problemas de desempenho do Cyberpunk 2077, infelizmente, enfatizam essa noção, mas para ser justo, as aventuras de V em Night City são atraentes e variadas. A linha de busca principal basicamente apresenta o companheiro hesitante de Johnny Silverhand, cujo comentário caótico atua como a manifestação digital rebelde do ditado “diabo em seu ombro”. Os jogadores têm a liberdade de fazer suas próprias escolhas, mas a surpreendente quantidade de tempo de tela de Silverhand tem um impacto indelével nos jogadores e pode moldar sua moral em torno de suas ideias.
Claro, sendo o RPG extenso que é, a variedade de missões secundárias e histórias secundárias em Cyberpunk 2077são tão atraentes de maneiras diferentes.Cyberpunk 2077inunda os jogadores com missões grandes e pequenas, mas são as missões secundárias de longa duração que mais brilham. Seja vingar a morte de um ente querido ou resgatar táxis autônomos de se tornarem conscientes, as missões secundárias deCyberpunk 2077contêm uma variedade de assuntos estranhos que vale a pena ver. Abordando questões de depressão, vício, transtornos de personalidade, essas missões secundárias apresentam histórias interessantes que enfatizam a humanidade vulnerável do mundo, apesar de seu neofuturismo.
9Final Fantasy 7 Remake
Pegar um JRPG definidor de gênero e geração e reconstruí-lo do zero foi certamente inesperado. E, no entanto, os fãs pareciam desejar que Final Fantasy 7 Remakese tornasse realidade depois de anos pedindo por isso. Enquanto a revisão visual e sistêmica do jogo o tornou um dos jogos mais bonitos de 2020, Final Fantasy 7 Remake também expande a narrativa do jogo muito além das restrições do jogo original. Mesmo que a história do jogo não esteja nem perto de ser concluída, a narrativade Final Fantasy 7 Remakeé uma dicotomia interessante entre ser uma carta de amor ao original e reimaginar a narrativa do original.
De alguma forma, Final Fantasy 7 Remake permanece magistralmente fiel ao seu material de origem, enquanto também desliza em mudanças graduais ao longo da história do jogo. Mesmo que a narrativa siga todas as histórias semelhantes do jogo original, fica claro que nem tudo é o mesmo de antes. Final Fantasy 7 Remakecaminha em uma linha tênue entre celebrar e alienar os fãs do jogo original, mas por enquanto, o jogo equilibra seu desejo de contar uma nova história com a celebração do original com maestria.
8Fantasma de Tsushima
Os estúdios de jogos ocidentais raramente abordaram narrativas japonesas feudais, muito menos com um nível de respeito e atenção que Ghost of Tsushimamostra. Estanarrativa de realidade alternativa da invasão mongol do Japãono século 13 fornece uma reviravolta interessante na história do Samurai. Enquanto muitas histórias de Samurai estão cheias de lições morais e códigos éticos para viver, a jornada de Jin em Ghost of Tsushimaé sobre se opor ao código do Samurai por necessidade.
Lutar com honra e respeito é primordial para a reputação de um samurai, mas Jin rapidamente percebe que a furtividade e o engano serão a única maneira de derrotar verdadeiramente os mongóis. Sua luta consistente com a ética da batalha dá à sua história de vingança uma perspectiva interessante, que também é exclusiva da mídia e dos jogos de Samurai.
7Hades
Os jogos roguelike não são conhecidos por suas histórias convincentes, mas Hadesfoi capaz de fundir esse estilo de jogo com um trabalho de personagem atraentepara fazer uma história que valesse a pena prestar atenção. Mesmo que Zagreus e o jogador estejam frustrados por constantemente falharem e tentarem novamente no submundo, as muitas divindades que vêm para apoiar o jogador fazem todo o esforço valer a pena. Morrer não é um estado de falha em Hades, é um veículo para o desenvolvimento de personagens, relacionamentos e progresso narrativo. A adaptação contemporânea da mitologia grega fundamenta esses personagens icônicos do folclore em personagens aos quais os jogadores podem se apegar, independentemente de quantas vezes eles morram.
6Imortais Fenyx Rising
Enquanto a Ubisoft Quebec é mais conhecida por adaptar a mitologia grega em Assassin’s Creed Odyssey, o estúdio também adotou uma abordagem mais satírica com Immortals Fenyx Rising. Anteriormente conhecido como Gods and Monsters, a narrativa deImmortalsparodia a mitologia gregade uma forma que celebra o folclore sem se levar muito a sério. Este jogo não é uma lição de história, pelo menos, não é séria. As brincadeiras lúdicas de Prometeu e Zeus ao longo da narrativa enfatizam a visão alegre do jogo sobre os tons muitas vezes perturbadores do mito grego, como visto emHades. Mesmo que a jogabilidade seja fortemente reminiscente de um certo jogo de mundo aberto da Nintendo, a visão cômica do jogo sobre o folclore grego é uma brincadeira divertida que não excede suas boas-vindas.
5O Último de Nós 2
Abordar a narrativade The Last of Us 2significa discutir sua divisão, simplesmente não há como evitar esse fato. No entanto, de certa forma isso faz parte da beleza de sua narrativa, dependendo da perspectiva do jogador.A narrativa de The Last of Us 2é deliberadamente projetada para ser frustrante, com ritmo irregular e uma mudança de perspectiva que deveria ser injusta, instilando uma confusão emocional que provavelmente causou grande parte da reação dos fãs ao jogo. A vingança emThe Last of Us 2é retratada como um esforço infrutífero, independentemente do esforço ou justificativa, e éa teimosa percepção de Ellie disso que carrega a narrativade The Last of Us 2ao longo de cada jogada.
Sem mergulhar em spoilers específicos, existem vários desenvolvimentos de personagens controversos e escolhas narrativas ao longo de The Last of Us 2que foram objeto de debate desde o lançamento do jogo. A quilometragem certamente varia para todos que jogaram The Last of Us 2, mas isso faz parte de seu brilho.
4Spiritfarer
Apelidado de “simulador de gerenciamento aconchegante sobre a morte”, a jornada deSpiritfarerraramente é sombria, apesar de seu material. As aventuras de Stella através do mar de Styx a fazem se misturar com os espíritos que ela está conduzindo para a vida após a morte com frequência. Os jogadores conhecem essas caricaturas antropomórficas e seus equivalentes da vida real ao longo do tempo, enquanto o barco Spiritfarer navega para os locais de descanso final desses espíritos. Stella aprende sobre suas experiências de vida, lições valiosas que podem transmitir ao jogador e, finalmente, dizer adeus a esses personagens que os jogadores amam ao longo da jornada. Raramente os videogames lidam com a tensão emocional da morte, mas o Spiritfarerlida com isso lindamente.
3Diga-me o porquê
As narrativas de personagens transgêneros na mídia são uma raça rara, mas isso é especialmente verdadeiro para videogames. A ho_mossexualidade e os personagens transgêneros costumam ser alvo de piadas nos jogos, mas Tell Me Why se esforçou para contar uma narrativa transgênero descaradamente. Enquanto o foco do conto de Tell Me Whyé lidar com traumas de infância entre dois irmãos, a narrativa de Tyler é o destaque claro da aventura.
Personagens da cidade natal de Tyler testemunham sua transição e reagem de maneiras diferentes, embora nunca de uma maneira que seja estereotipada contra a transfobia. Há discriminação, mas também há aceitação, ao longo da jornada de Tyler, tudo tratado com surpreendente tato e respeito pela identidade transgênero.
2Yakuza: Como um dragão
Yakuza: Like a Dragoné um feito de narrativa para a longa série de drama policial japonesa. Por um lado, substituir o protagonista de uma franquia que existe há mais de uma década por alguém novo, é uma tarefa assustadora. Mas tornar a história de Ichiban Kasugatão memorável e surpreendentemente matizada quanto a história de Kazuma Kiryu, é um feito ainda mais impressionante. A história de Like a Dragondefinitivamente atingiu todas as batidas narrativas melodramáticas dos jogos anteriores daYakuza .No entanto, o jogo também destacou as partes mais sombrias da cultura e sociedade japonesas com incrível tato e respeito, aspectos que foram anteriormente encobertos nas entradas anteriores.
Ao longode Yakuza: Like a Dragon‘s não tão típico Hero’s Journey são narrativas subtextuais que abordam os vários tons mais escuros da sociedade japonesa: Ichiban e Nanba vivem as lutas dos sem-teto metropolitano no Japão, Adachi é vítima da aplicação da lei corrupção pela Yakuza, a família de Saeko é dilacerada pelo trabalho sexual de sua irmã e a condição de seu pai. Like a Dragonaborda questões políticas com a mesma frequência que coloca Ichiban e o partido em cenários absurdos para introduzir alguma leveza narrativa. É um equilíbrio interessante de emoções que provavelmente não deveria funcionar, mas também éum equilíbrio que a Yakuzaaprimorou e refinou na última década.
113 Sentinelas: Aegis Rim
13 Sentinels: Aegis Rimé um exercício de narrativa complexa e não linearque pode ser muito gratificante para aqueles que o seguem. Combinando todos os tipos de componentes temáticos de ficção científica, como viagem no tempo, realidades alternativas, em conjunto com robôs de batalha mecanizados gigantes e “kaiju”, a narrativa do jogo é um assunto intrigante. Juntar as muitas pistas contextuais ao longo dos momentos de diálogo do jogo deixa os jogadores muitas vezes confusos, mas aqueles que se aprofundarem farão algumas revelações interessantes. As várias perspectivas de personagens de 13 Sentinels: Aegis Rime a narrativa não linear fornecerão aos fãs de ficção científica muita intriga e curiosidade por toda parte.