Scarface, estrelado por Al Pacino, tem algumas cenas icônicas, mas o final não é o que o público esperava.
Destaques
- Scarface permanece uma peça controversa e icônica do cinema americano, conhecida por sua natureza gráfica e representação do comércio ilícito de drogas.
- O filme explora o sonho americano e as consequências de buscar riqueza e poder a qualquer custo.
- Scarface deixou um legado significativo, influenciando várias formas de mídia, desde música e videogames até histórias em quadrinhos, e continua sendo referenciado e admirado por cineastas e artistas.
Al Pacino é um dos maiores talentos da América com uma carreira que se estende por décadas e numerosos sucessos. Seus papéis o colocaram em ambos os lados da lei, desde Michael Corleone em O Poderoso Chefão até o Tenente Vincent Hanna em Fogo Contra Fogo . No entanto, a maioria dos fãs o lembra como o gangster durão Tony Montana em Scarface de Brian De Palma. Apesar de ser um remake de um filme dos anos 1930 com o mesmo nome, tornou-se algo próprio que manteve os fãs falando por décadas.
Na época de sua produção, Scarface foi significativamente controverso por sua natureza gráfica. Críticos o acusaram de glorificar drogas e violência. Ele até recebeu uma classificação “X” até De Palma apelar para a Motion Picture Association of America. A cena da serra elétrica no chuveiro sozinha fez as pessoas cobrirem os olhos. No entanto, Scarface permanece um fenômeno cultural que é um clássico da Americana que ajudou a lançar Michelle Pfeiffer e Mary Elizabeth Mastrantonio para o sucesso.
Sobre o que é Scarface?
A história resumida é que Scarface trata do sonho americano. A outra versão breve é que trata do comércio ilícito de drogas dos anos 80, vício e o excesso de coisas boas. Tony Montana era um refugiado cubano que acabou em Miami e ascendeu nas fileiras de um império criminoso. Desde o início, o público percebe que Tony fará o que for preciso para conseguir o que quer, como quando enfrenta dois agentes federais dos EUA durante um interrogatório. Neste ponto, ele é um ninguém com apenas um amigo. Eventualmente, ele sai do campo de refugiados e se torna um lavador de pratos, mas ele quer mais para si mesmo.
Do jeito que ele vê, ele pode permanecer um lavador de pratos, trabalhar duro e tentar subir em um negócio por um salário ruim, ou pode entrar no negócio ilegal de drogas do sul da Flórida, fazer metade do trabalho e conseguir o que quer mais rápido. A escolha parecia fácil para ele, pois ele era um homem sem escrúpulos. Montana quer carros rápidos, uma casa grande, e uma esposa bonita . Ele acaba conseguindo exatamente tudo isso queimando pontes ao longo do caminho. Ele começa a tomar decisões sem consultar seus superiores, o que o coloca como alguém que busca e impressiona os chefes. Eventualmente, Tony se torna o grande chefe e descobre que não é tudo o que parece ser.
Tony acaba com tudo o que poderia querer, mas, à moda de Al Capone , os federais acabam acusando Tony de evasão fiscal. É quando ele faz um acordo com o diabo que envolve uma tentativa de assassinato. Tony acaba afastando todos. Bem, ele afasta a esposa, mas atira e mata seu melhor amigo por dormir com sua irmã. No final do filme, Tony precisa se defender em sua casa dos capangas de seu chefe depois de desistir da tentativa de assassinato.
Qual é o Legado de Scarface?
Scarface resistiu ao teste do tempo, tornando-se uma das peças mais icônicas do cinema de todos os tempos. Referências do filme encontram seu caminho em uma infinidade de músicas, programas de televisão, filmes e até mesmo videogames. Muitos cineastas citaram Scarface como uma influência primária em seus trabalhos. Até mesmo editoras de histórias em quadrinhos como Dark Horse e IDW lançaram quadrinhos de Scarface devido à sua popularidade e impacto cultural.
O filme foi feito em uma época em que o hip-hop estava em ascensão, influenciando artistas significativos do gênero como Nas e Future. Este último até lançou uma música e um eventual sucesso chamado “Tony Montana”, referindo-se, é claro, ao papel de Al Pacino. A indústria de videogames não tem escassez de referências ao filme e seus personagens. Grand Theft Auto , mais notavelmente, criou uma duplicata da casa de Tony Montana em Grand Theft Auto: Vice City , enquanto também incorporava algumas nuances da história.
Como termina Scarface?
Para evitar tempo na prisão, Tony Montana faz um acordo com o chefão das drogas, Alejandro Sosa, para assassinar um ativista que ameaça expor toda a operação de Sosa. Tony concorda e vai para a cidade de Nova York com “Shadow”, o assassino de Sosa. Sosa planta uma bomba debaixo do carro do ativista com a intenção de “puxar o gatilho” assim que o homem chegar ao seu destino. No entanto, Tony nota a esposa e a criança do homem no carro com ele, fazendo Tony hesitar. Há uma óbvia relutância dentro de Tony porque, por um lado, Sosa pode mantê-lo fora da prisão se ele apenas seguir o plano. Por outro lado, Tony pode não conseguir viver com sua consciência sabendo que foi diretamente responsável pelo assassinato de uma criança e da esposa inocente.
Ele pode ter sido um senhor das drogas, mas Tony Montana não era um assassino de crianças, então ele interrompe a tentativa de assassinato imediatamente colocando uma bala na cabeça de Shadow. Infelizmente, isso significava que o ativista expôs a operação de Sosa, colocando Tony na nova lista de alvos de Sosa. Tony retorna à sua casa em Miami e se prepara para os executores de Sosa se drogando com seu próprio produto.
Tony Montana não era como outros protagonistas de filmes. Ele permanece o mesmo personagem do início ao fim, que é todo o ponto. Ele é uma pessoa que não aceita um não como resposta e tem sua própria maneira de fazer as coisas. Ele é uma pessoa orgulhosa, mas isso acaba sendo sua ruína. Depois de eliminar alguns dos homens de Sosa com sua “pequena amiga” – um M16 com um lançador de granadas sob o cano – ele se sente invencível. Ele se sente como se estivesse no topo do mundo. Tanto que ele vai até a varanda de seu escritório e provoca os assassinos lá embaixo. Seu orgulho o cega para o fato de que, bem atrás dele, há outro assassino com uma espingarda de dois canos apontada para sua cabeça.
O filme termina com o corpo de Tony flutuando em sua piscina ao lado de um globo que diz “O Mundo é Seu”. É uma afirmação irônica porque Tony nunca aprendeu lições. Se ele tivesse prestado atenção e controlado seu ego, teria tido sua esposa, seu amigo, sua irmã e até mesmo sua mãe.