O premiado jogo de tiro Deathloop da Arkane Lyon tem os ingredientes de um clássico moderno. Desde sua história afiada e multifacetada até seus tiroteios sobrenaturais de espionagem, sem mencionar sua direção de arte vencedora do Game Awards, Deathloop atrai em muitos níveis. Uma parte considerável do apelo do jogo é a trilha sonora original do compositor Tom Stalta, que carrega as aventuras do Dia da Marmota de cada jogador na ilha de Blackreef.
Deathloop teve uma das melhores trilhas sonoras de games de 2021 , apresentando uma colisão de jazz dos anos 1960 e rock dos anos 70 em arranjos criativos e contemporâneos. Games wfu conversou com Stalta sobre sua abordagem para compor música para uma ilha travada fora do tempo.
Jogando por Proxy of Deathloop’s Score
Uma das coisas que diferencia as trilhas sonoras de Deathloop é a forma como ela se sinergiza com a jogabilidade. Dada a ampla gama de armas , poderes e opções furtivas do Deathloop , gerenciar todos esses tópicos é uma façanha. No entanto, Stalta não conseguiu jogar o jogo enquanto compunha, pois o título ainda estava em desenvolvimento, o que significava que seu produto final exigia muitas idas e vindas.
“Enquanto eu compunha a música para várias áreas, a equipe de áudio colocava minha música no jogo e me enviava capturas de vídeo, para que eu pudesse ver e ouvir como tudo estava funcionando no contexto. Isso foi inestimável porque pude fazer ajustes e melhorias em tudo à medida que avançava.”
Para começar Stalta, Arkane forneceu a ele uma riqueza de informações para conceituar o período, incluindo arte de design de nível, documentação de fundo e perfis de personagens. Esses recursos permitiram a Stalta compor músicas que eram ao mesmo tempo apropriadas ao período e refrescantemente originais, assim como a configuração de loop de tempo de Blackreef . A abordagem não é diferente de compor para blockbusters de Hollywood, e a trilha sonora de Deathloop é adequadamente cinematográfica. No entanto, a agência dos jogadores sobre o fluxo das cenas, em oposição ao ritmo autoritário de um diretor, apresenta um desafio único para a pontuação de videogames.
Stalta teve que projetar faixas para o encontro de combate de duração média e faixas mais longas e de ritmo mais lento para seções furtivas, além de permitir que o jogo transitasse dinamicamente entre ambos sem uma dissonância temática. A resposta a esse desafio, como na maioria dos aspectos do desenvolvimento de jogos, foi uma iteração agressiva. Auxiliado pelas capturas de vídeo de Arkane, Stalta pode ajustar suas faixas para se adequar às circunstâncias atuais do jogador no jogo. Compor música é muitas vezes visto como um esforço solitário, mas a colaboração é o cerne do sucesso de um jogo .
Pontuação de alvos visionários
Deathloop , como os títulos anteriores de Arkane no universo Dishonored , é um shooter rico em personagens. O ambiente pode ter o papel principal como presença constante ao longo do jogo, mas a variedade na missão de Cole depende de seus oito alvos de assassinato distintamente excêntricos:
“Cada alvo, ou Visionário, em Deathloop tem uma personalidade distinta e uma história de fundo. Arkane fez um trabalho incrível ao me mostrar cada personagem. Isso nos permitiu conversar sobre que tipo de instrumentos musicais, sons e estilo melhor comunicariam suas características únicas e coloridas. personalidades ao jogador.”
É um detalhe sutil que todo jogador apreciará inconscientemente, mas apenas os jogadores com mentalidade musical provavelmente perceberão que cada Visionary está associado a uma instrumentação única. Alguns compartilham os mesmos instrumentos – percussão e sax jazzístico aparecem com destaque na maioria das faixas de combate – mas Charlie Montague, o brilhante designer de jogos de Blackreef , tem uma vibe distintamente de ficção científica. Os tons baixos assustadores caracterizam a música furtiva, enquanto as seções de latão explosivas iluminam o nível quando as filmagens começam. Em Karl’s Bay, cordas tensas tipificam o skulking, enquanto teclados e guitarras ocupam o centro do palco quando as coisas dão uma guinada para o pior.
Enquanto isso, Aleksis Dorsey, o financiador com cara de raposa do Blackreef , tem uma pitada de piano de jazz para suas seções silenciosas. Um personagem tão dramático e luxuoso quanto Aleksis poderia facilmente ser grosseiro e espalhafatoso, mas o piano em seu tema sugere um refinamento mais profundo. A capacidade da trilha sonora de expandir a personalidade dos personagens é crucial para a narrativa de Deathloop . Além de Cole e Juliana, os tempos de tela dos personagens são relativamente limitados, visto que os confrontos geralmente envolvem uma luta desesperada de “matar ou morrer”. Mas à medida que os jogadores exploram os ambientes dos Visionários e vasculham seus pertences pessoais, a música ajuda a explicar sua verdadeira natureza.
No Deathloop, a colaboração é fundamental
O processo de Stalta, que envolveu estudo profundo, acesso generoso de ativos pela Arkane e comunicação quase constante, é um excelente exemplo dos conselhos do compositor para jovens criativos. Os relacionamentos são a “coisa mais importante para entender sobre esta indústria”, disse Stalta. Aqueles que desejam entrar no setor devem começar a fazer conexões e nutri-las.
É difícil argumentar contra os resultados de Stalta. Ele marcou vários jogos com diferentes desenvolvedores em uma ampla variedade de gêneros. Surpreendentemente, seu trabalho em Deathloop agora é elegível para o Grammy Awards, toda a nova categoria “Video Game Soundtrack” .
Deathloop já está disponível para PC, PS5 e Xbox Series X/S.