A aguardada série derivada da popular série da Netflix não desapontou, e embora pareça familiar, de forma alguma é uma repetição.
Destaque
- Castlevania: Nocturne constrói com sucesso sobre a base estabelecida por seu antecessor, expandindo o mundo e introduzindo novos personagens enquanto mantém a mesma narrativa cativante.
- O elenco principal de Nocturne, especialmente Richter, Maria e os novos aliados, mostram uma poderosa evolução de habilidades e dinâmicas, adicionando profundidade e emoção à série.
- A impressionante animação visual em Castlevania: Nocturne transcende estilos tradicionais, incorporando influências de várias culturas e entregando cenas de luta impressionantes enquanto preserva os detalhes intricados dos designs dos personagens.
Aviso: Este post contém spoilers importantes para Castlevania: Nocturne, agora disponível para streaming naNetflix.
Castlevania da Netflix realizou uma tarefa que muitos achavam impossível; criar uma adaptação de videogame que não era apenas competente, mas realmente muito boa.Dois anos após a quarta e última temporada, Castlevania: Nocturne teve a ingrata tarefa de começar algo novo, mas com o suficiente do antigo para conquistar os fãs, e eles impressionaram mais uma vez.
Escrito por Clive Bradley, Nocturne traz o retorno da dupla de diretores Sam e Adam Deats na Powerhouse Animation, com uma nova história baseada na série de videogames da Konami. A história se passa durante a Revolução Francesa, seguindo um descendente do clã Belmont, Richter, ao lado da companheira Maria Renard, e uma série de novos aliados poderosos na luta contra uma nova ameaça.
Começando de Novo
Como Joshua McCoy colocou em sua análise da série, “É impossível evitar comparações entre Castlevania e Nocturne,” e isso não precisa ser limitante para esta nova série. Se algo, é fascinante como a narrativa retrilha os passos de seu antecessor, mas em uma escala maior que não era possível quando a série começou.
Assim como Trevor Belmont foi o último de seu sobrenome, Richter começa a série da mesma forma, embora o contexto seja diferente para cada um deles. A solidão de Trevor foi resultado de sua família ser traída pelas pessoas que protegiam, o que o fez desconfiar de ajudar alguém, muito menos matar vampiros. O trauma de Richter, pelo contrário, foi causado diretamente por um vampiro, então ele está totalmente disposto a matá-los, mesmo que esteja um pouco perdido além disso.
Reduzido aos seus elementos mais básicos,a primeira temporada de Castlevania trata de Trevor superar suas dúvidas e aceitar sua responsabilidade como um Belmont para proteger os inocentes. Da mesma forma, a primeira temporada de Nocturne trata de Richter superar seu trauma para poder usar o poder necessário para deter o mal. O que impede que pareça uma mera reinterpretação é a expansão massiva do mundo e as lições aprendidas ao longo de quatro temporadas de roteiro que o construíram.
O início de Castlevania foi simples, o que é parte fundamental do motivo pelo qual funcionou como adaptação. Em quatro episódios, havia Drácula, os monstros que ele comandava, o último dos Belmonts, um mago,e no final, Alucard. Ele estabeleceu as bases e colocou seus personagens no centro, e assim que foi renovado para outra temporada, ele expandiu exponencialmente.
Havia uma mitologia além dos vampiros sozinhos, e não apenas a magia estava presente em toda parte, mas era distinta onde quer que fosse encontrada, refletindo as culturas das pessoas que a usavam. Os produtores de Castlevania aprenderam rapidamente que o elenco de apoio poderia ser tão cativante quanto os personagens principais. Como resultado, personagens como Isaac, cujas vidas internas complexas faziam o mundo parecer muito maior, se tornaram favoritos dos fãs. Isso se tornou a fonte da força de Nocturne.
A Próxima Geração
Central para o apelo da primeira série estava sua violência sombria.Muitas pessoas morrem emCastlevania e o primeiro episódio por si só ilustrava o verdadeiro inferno enfrentado pela humanidade, o que tornava as vitórias dos protagonistas ainda mais satisfatórias. Trevor sozinho realizou muitas conquistas apesar de não possuir magia e depender de suas ferramentas e treinamento.
Mesmo na 4ª temporada, os personagens humanos nunca pareceram invencíveis, mas à medida que evoluíram ao longo da série, provaram estar no mesmo nível de seus inimigos monstruosos. Com Nocturne, a ameaça evoluiu, e também a dinâmica do elenco principal junto com suas habilidades. Mais notavelmente, o foco agora é a magia,o que coloca Richter em séria desvantagem no início, antes de seu despertar no Episódio 6, desencadeando subitamente flashbacks de um certo mago.
Vamos ser sinceros: Sypha teve as cenas de luta mais incríveis na série original, e não apenas por causa do quão poderosa era sua magia, mas como ela a usava. A magia elemental pode ser bastante básica na mídia, mas quando é empregada com tanta criatividade como em Castlevania, a audiência é lembrada de que até o básico pode ser super eficaz.Richter incorpora o melhor de Trevor e Sypha, combinando habilidades de combate próximo com magia elemental que pode ser usada tanto ofensivamente quanto defensivamente.
À primeira vista, parecia que Richter e Maria serviriam como os Trevor e Sypha de Nocturne – um sendo o lutador e o outro o conjurador. No entanto, além de Tera – outra maga conjuradora – poucos dos outros personagens têm habilidades sobrepostas. Maria utiliza invocações e Annette pode manipular terra e metal, sendo este último ainda mais interessante, pois sua magia está ligada à sua herança cultural.
O elenco de personagens de Nocturne é a soma dequatro temporadas de construção de mundo para criar uma equipe que se sente tão única quanto os protagonistas que vieram antes, mas ainda mais poderosa. Como a cereja do bolo, a temporada termina com a chegada de Alucard, assim como ele apareceu no final da primeira temporada, para que os heróis também tenham seu próprio vampiro residente. Mas tudo isso significaria muito menos se não fosse pelo trabalho da equipe da Powerhouse Animation.
Um Triunfo Visual
Quanto mais a série avançou, mais ambiciosa a equipe se tornou em suas técnicas de animação, e mais vividamente suas inspirações se mostraram. Desde o início,a influência de diretores como Yoshiaki Kawajirie artistas como Ayami Kojima de Castlevania ficou clara. À medida que a série continuou, no entanto, os visuais ganharam uma identidade própria, borrando constantemente as fronteiras entre estilos preconcebidos de animação.
Sempre houve esse debate sobre o que é e o que não é “anime”, que normalmente se resume à origem nacional ou a algum conceito vago de um estilo adequado à etiqueta. No entanto, à medida que a animação avançou e sua legitimidade como forma de arte cinematográfica foi defendida, ela se tornou uma mídia cada vez mais internacional.A coreografia de lutas de Castlevania, animação de efeitos e efeitos digitais fazem lembrar estilos japoneses, coreanos e chineses de forma intercambiável.
Certamente, há alguns pontos baixos, como é comum na animação de TV. Às vezes, a atuação dos personagens fora das cenas de ação pode parecer rígida. Alguns argumentariam que os esforços de Nocturne para “parecer mais com anime” tiraram dos designs de personagens um certo nível de expressão. Mas seria mentira dizer que esses personagens não são lindos.
O traço fino, delicado e quase etéreo de Nocturne adorna cada rosto com imperfeições sublimes que transmitem muita vida e emoção a cada personagem. É um testemunho da equipe de produção que tão pouco detalhe é sacrificado quando a animação se intensifica. Além disso, existem tantos sabores diferentescom os quais a série libera seu potencial e que permitem aos artistas se expressarem plenamente.
Castlevania: Nocturne não é apenas uma ótima série animada, mas um lembrete retumbante do que a mídia é capaz, independente das identidades nacionais associadas a estilos específicos. É uma obra inspirada que provou não apenas ser cativante narrativamente, mas também visualmente magistral, e sempre em busca de melhorar. A série pode não ser perfeita, mas ela e sua predecessora são amadas por um motivo muito bom; por melhor que seja, ela está sempre se esforçando para ser ainda melhor.
“Castlevania: Nocturne – Poder Visual e Narrativo”