Esses artistas do jogo são realmente criativos, mostrando como os videogames podem ser uma forma de arte por si só.
Os personagens são um ingrediente essencial na receita de desenvolvimento do jogo que pode dar vida ao mundo, chegando com personalidades cuidadosamente elaboradas, aparências únicas e seus próprios hobbies e interesses. Afinal, eles precisam ser tão diversos quanto os humanos na vida real, para atingir o nível de imersão que os desenvolvedores devem aspirar. Isso ajuda os jogadores a se sentirem mais conectados aos NPCs que encontram e ao mundo como um todo.
Os personagens podem variar de ter uma série de hobbies eocupações que refletem as escolhas do mundo real, e um que pode não parecer muito óbvio são os artistas. A arte é uma parte essencial da cultura do mundo, e a maioria das pessoas argumentaria que os videogames também são uma forma de arte. Colocar um artista no jogo é uma boa maneira de provar esse ponto, pois demonstra a criatividade que os desenvolvedores têm.
6Maxine Caulfield – A vida é estranha
Life is Strangeé um jogo que coloca um grande foco nos artistas criativos, desde os do jogopintados à mão até seu personagem principal ser um aspirante a fotógrafo em uma academia de prestígio.A vida escolar de Max vai além da experiência anormal de frequentar uma escola e navegar pelas intrincadas dificuldades da adolescência quando ela descobre que pode voltar no tempo e até mesmo usar suas fotos para viajar de volta a um ponto específico no tempo.
Ao longo do jogo, os jogadores poderão encontrar oportunidades para pegar a câmera Polaroid de confiança de Max e tirar um momento no tempo, mostrando como a arte pode ser encontrada no cotidiano se as pessoas tiverem uma mente artística como Max.
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5Mickey Mouse – Mickey épico
A incursão da Disney em um jogo solo do Mickey Mouse,Epic Mickey, parece terdesaparecido em grande parte da memória, mas permanece como um dos jogos mais imaginativos e criativos da Disney. Neste título, Mickey se encontra em um lugar chamado Wasteland, um lugar para personagens Disney descartados ou esquecidos. Um dia, ao brincar com o pincel dos criadores de Wasteland, Mickey acidentalmente cria o Shadow Blot, que começa a atormentar a terra e seus habitantes.
O pincel se torna a arma principal do jogador, pois pode ser usado para criar ou apagar plataformas, mudando o próprio mundo ao seu redor. Mickey também pode mudar a natureza dos inimigos com a tinta para torná-los mais amigáveis, e essas são apenas algumas das maneiras pelas quais ele usou a tinta para explorar os perigos de Wasteland, que é um aplicativo criativo para as ferramentas de um artista.
4O Pintor – Camadas de Medo
Layers of Fearé inegavelmente um jogo com direção de arte fantástica, já quea estética do jogo é seu maior ponto forte. O jogador assume o papel do pintor sem nome, que caiu na loucura após o desmoronamento de sua vida pessoal fora do trabalho, incluindo sua esposa deixando-o com sua filha após suas explosões de embriaguez nas quais ele espancou sua esposa.
Como seu nome pode sugerir, o pintor expressa seu lado artístico colocando pincel na tela, com sua esposa vista como sua musa antes que um incêndio a deixasse desfigurada. À medida que os jogadores progridem no jogo, eles retornam periodicamente ao estúdio para ver o progresso da pintura. Dependendo das escolhas do jogador, a pintura pode diferir de uma versão distorcida e desfigurada de sua esposa, um autorretrato ou um retrato de sua esposa e filha. Seja qual for o resultado, a pintura mostra uma técnica impressionante, mostrando os talentos do Pintor.
3Gordy – História das estações: uma vida maravilhosa
Story of Seasons: a Wonderful Lifeéum encantador jogo de simulação de fazendaque permite aos jogadores escapar da agitação de uma vida agitada e experimentar a vida vivendo da terra no sereno Forgotten Valley junto com as solteiras e solteiras. Os jogadores podem aprofundar os laços com esse povo do vale para buscar o romance e, eventualmente, o casamento.
Um dos solteiros é o contemplativo e criativo Gordy, um artista que muitas vezes é encontrado com os braços cruzados, imerso em pensamentos enquanto busca aquela centelha de inspiração para sua próxima peça. Uma vez atingido, ele corre para sua oficina para criar sua próxima escultura, que geralmente são peças abstratas feitas de metal. A escultura em metal é certamente um meio de nicho e certamente mostra o impressionante alcance da imaginação de Gordy.
2Carmina Mora – Dead by Daylight
Carmina Mora é uma das muitasassassinas aterrorizantes deDead by Daylightque, de acordo com sua tradição, era uma artista, assumindo esse título como seu apelido no jogo. Seu mapa, o Ninho dos Corvos, é representativo desse elemento de sua história de fundo, pois manchas de tinta flutuam para cima em direção ao céu, e seus próprios braços parecem ser menos carne e osso, e mais tinta escura e espessa que também faz o corvos que ela lança pelo mapa.
Antes de ser a Artista de nome, Carmina era uma artista de profissão, desenhando os fiordes arrebatadores e dramáticos de sua casa. Após o evento que mudou sua vida com a morte de seu irmão e um assassinato de corvos salvando sua vida do suicídio, Carmina encontrou seu estilo surrealista de tinta escura, transformando a dor e os horrores de sua vida em algo bonito. Essa capacidade de transformar esses aspectos sombrios em arte mostra que Carmina realmente merece seu título de Artista.
1Sander Cohen – BioShock
O mundo de Rapture foiprojetado para ser uma fuga utópicado mundo conturbado acima da superfície, e o paraíso seria impossível de alcançar sem qualquer arte ou cultura. É aí que entra em jogo Sander Cohen, um homem de muitos ofícios artísticos e mestre em todos eles, se alguém puder apreciar o surrealismo que a loucura traz. Poeta, dramaturgo, pintor, escultor e louco certificado, ele atua como um dos principais antagonistas deBioShock, com uma abordagem interessante para buscar inspiração.
A marca registrada de Cohen é transformar dor em beleza, e ele busca incansavelmente dar vida a essa ideia por meio de seu trabalho. Freqüentemente, ele pega outro artista e o coloca em uma armadilha projetada para causar dor enquanto ele trabalha, como a cena infame do primeiro jogo, quando ele coloca um pianista em uma armadilha eletrificada para tocar sua obra-prima enquanto pinta, que termina com o músico morrendo. Inegavelmente, Cohen é o artista mais único e criativo, seu processo e trabalho são os mais únicos e terrivelmente impressionantes.