As músicas vocais são uma grande parte da franquia Sonic. Os temas a seguir mostram do que se trata esses personagens.
Os temas vocais permaneceram um elemento importante da franquia Sonic desde que o ouriço e seus amigos entraram no reino 3D em 1998. No entanto, mesmo antes disso, durante a Era Clássica, existiam canções vocais, servindo como temas de abertura e encerramento no Sonic CD , e temas de curso. em Sonic R.As músicas vocais são uma boa maneira de contar aos fãs mais sobre os personagens de uma forma divertida, e oscompositores do Sonic Team as usaram na maioria dos jogos do Sonic .
Muitos personagens, jogáveis e não jogáveis, receberam suas próprias músicas-tema, escritas em suas vozes, com letras que descrevem o crescimento de seus personagens, sua história e como eles veem o mundo. Algumas também funcionam como músicas independentes, que podem ser apreciadas fora do jogo, devido às suas letras relacionáveis. Outras são mais específicas do jogo, mas sejam como forem,são ótimas músicas que apresentam instrumentação diversificada e significados mais profundos, tornando-as alguns dos melhores temas de personagens da série.
Existem muitos temas vocais na franquia Sonic . Como tal, esta lista é limitada aos temas pessoais dos personagens jogáveis da série principal .
9 Dias preguiçosos (vivendo no paraíso)
A música tema única e única de Big The Cat
- Primeira Aparição: Sonic Adventure
Embora Big the Cat não fosse um personagem popular em sua estreia, ele desde então viu um renascimento e apareceu em Sonic Frontiers e na série de TV Sonic Prime . Seu tema original foi a animada e jazzística “Lazy Days” cantada por Ted Poley, que também cantou a faixa altamente icônica e amada, “Escape From the City” com Tony Harnell. “Lazy Days” descreve Big aproveitando sua vida tranquila, vivendo na selva com seu melhor amigo Froggy, antes que este se envolva em uma aventura mais ampla.
Ele destaca o profundo vínculo de amizade entre os dois e faz referência à história de Big e por que ele fica tão arrasado quando Froggy foge. A música é da perspectiva de Big e Froggy, com versos alternados como se estivessem conversando. Excepcionalmente, é uma das poucas músicas vocais de toda a franquia com esse ângulo.
8 Acredite em mim mesmo
Uma faixa otimista com uma mensagem confiável
- Primeira Aparição: Sonic Adventure
Este é o tema definitivo de Tails, a humilde raposa que aprende a acreditar em suas habilidades únicas. A versão 1, interpretada por Karen Blake, é uma música de rock mais lenta, com foco no desejo melancólico de Tails de poder ser como Sonic . A música mostra o desenvolvimento de seu personagem visto em Sonic Adventure e como ele aprendeu a ser independente de Sonic e a se manter sozinho. Também discute como isso não foi fácil para ele e que ele está “se esforçando tanto para ser forte”.
A versão 2 tem um ritmo mais rápido e mais animado, mostrando seu crescimento em confiança. Cantada por Kaz Silver, a letra é a mesma, mas a música pop-rock mais animada mostra como Tails abraçou sua força e, como tal, encontrou maior confiança em si mesmo. Sua música tema “Another Passage” em Sonic Frontiers o reflete em busca de uma nova aventura por conta própria e usando sua inteligência para sobreviver.
O personagem de Tails cresceu enormemente depois que ele salvou sozinho Station Square de Eggman em Sonic Adventure. Mesmo que “Another Passage” desenvolva essa noção, as letras e a progressão musical de “Believe In Myself” tornam-na a história definitiva do crescimento de seu personagem.
7 OVO
O médico finalmente conseguiu sua própria música vocal
Aventura Sônica 2
- Primeira aparição: Sonic Adventure 2
Dr. Eggman quase sempre obteve temas instrumentais. No entanto, Sonic Adventure 2 o viu obter seu próprio tema vocal. “EGGMAN” é uma faixa de rock cativante escrita em sua voz, refletindo o senso de ambição de Eggman . Além de seu enredo no jogo, a música explora seu objetivo geral de construir seu império e controlar o mundo com suas máquinas. Ele se orgulha de sua genialidade e invenções e de como elas são “perfeitas em todos os sentidos”. A música foi interpretada por Paul Shortino e composta pelo Diretor de Som dos jogos de Aventura , Jun Senoue, daí o sabor hard rock.
Notavelmente, essa música reflete a mudança de caráter de Eggman, como ele agora abraçou seu apelido antes insultuoso. Ele virou o insulto de cabeça para baixo e agora usa esse nome para criar uma sensação de intimidação e mostrar seus propósitos malignos a Sonic e companhia. O uso da segunda pessoa dá a sensação de que Eggman está falando diretamente aos ouvintes; frases como “Você verá” refletem como ele está sempre tentando ter sucesso em sua missão maligna. Esta música continua sendo a favorita dos fãs.
6 Desconhecido de mim
Tema Funky Jazz de Knuckles explorando sua herança
- Primeira Aparição: Sonic Adventure
O tema de Knuckles faz referência à sua vida como o último guardião da Master Emerald, um papel que foi colocado sobre seus ombros sem qualquer palavra a dizer sobre o assunto, mas como essa é a sua ambição motriz em tudo o que faz. A versão 1 tem um sabor maior de RnB e jazz, com vocais de Marlon Saunders e Dred Foxx. Os ouvintes percebem a teimosia de Knuckles e como ele só confia em si mesmo para cumprir seu dever para com seus ancestrais. Letras como ser “mais resistente que o resto” mostram como a equidna nunca admite qualquer fraqueza.
A versão 2 de Sonic Adventure 2 foi predominantemente executada por Hunnid-P, que fez a música rap para os temas de nível de Knuckles. Tanto o estilo quanto a letra são muito diferentes, discutindo como Knuckles se sente “Algo está me chamando; não sei o quê.” Isso faz referência ao crescimento de seu personagem: depois de partir em uma aventura e ajudar Sonic em Sonic Adventure , ele sente que prefere fazer mais em sua vida do que ficar sozinho guardando a Master Emerald. O coração de Knuckles está lhe dizendo que, no fundo, ele busca algo mais, embora nunca aceite isso devido ao dever que sente tão fortemente.
Knuckles também recebeu o tema “Blood Flow” para Sonic Frontiers . No entanto, “Unknown From ME” continua sendo a música definitiva que explora seu personagem.
5 Me siga
Uma música pop-rock que reflete o crescimento do personagem de Amy
Heróis Sônicos
- Plataforma(s)
- GameCube , PC , PS2 , Xbox (Original)
- Lançado
- 5 de janeiro de 2004
- Desenvolvedor(es)
- Sega
- Gênero(s)
- Plataforma, Corrida, Luta, Ação-Aventura
- Primeira Aparição: Heróis Sonic
O tema original do personagem de Amy, “My Sweet Passion”, se destaca entre os fãs por suas letras excêntricas que refletem a quase obsessão de Amy por Sonic. No entanto, embora “Follow Me” seja o tema do Team Rose em Sonic Heroes , ele fala principalmente sobre Amy, portanto não reflete a equipe como um todo. “Follow Me” tem um maior senso de maturidade e mostra o crescimento da personagem de Amy entre Sonic Adventure e Sonic Heroes. Foi tocada por Kay Hanley da banda Letters to Cleo.
“My Sweet Passion” implica que a única ambição de Amy é seguir Sonic na tentativa de conquistar seu amor. “Follow Me” mostra como ela confia em si mesma como líder. Em Sonic Adventure , sua história era sobre o crescimento do personagem e aprender a confiar em suas habilidades, após ajudar a reunir um passarinho com sua família. Ela termina a história com maior confiança em si mesma. “Follow Me” reflete esse novo senso de habilidade e como ela sente que pode ser uma líder e fazer com que Sonic a siga.
Sua música lo-fi “Maybe If” em Sonic Frontiers também destaca sua confiança em si mesma para construir seu próprio futuro. No entanto, “Follow Me” é uma música completa e o olhar definitivo sobre o crescimento pessoal de Amy, e também foi seu tema “Team Ultimate” no Team Sonic Racing.
4 Jogar tudo fora
A canção de Shadow trata de sua confusão e conflito interno
- Primeira aparição: Sonic Adventure 2
Shadow teve muitas canções vocais sobre ele, embora muitas existam como vários temas de encerramento para seu jogo autointitulado. O popular “All Hail Shadow” era originalmente o “Pure Hero Theme” em Shadow the Hedgehog , embora tenha sido remixado por Crush 40 e se tornou seu tema em Sonic ’06 . Enquanto “All Hail Shadow” foi escrita da perspectiva de alguém assistindo Shadow, “Throw It All Away” está na voz de Shadow e, portanto, é uma música mais pessoal. Destaca-se como único, sendo do gênero “industrial”, o uso pesado de sons inorgânicos refletindo como Shadow foi projetado por Gerald Robotnik para ser a “Forma de Vida Definitiva”.
A instrumentação é única, já que a música industrial é agressiva por natureza, composta de ruídos mecânicos ásperos e uma mistura de rock e música eletrônica. A letra, interpretada por Everett Bradley, conta a história de Shadow em Sonic Adventure 2 e como ele descobre a verdade. Uma vez livre da ilusão instilada nele por Gerald, Shadow procura jogar fora seu ódio e vingança e viver para seu verdadeiro propósito. A natureza identificável da luta interna é refletida nesta música, tornando-a um dos melhores temas dos personagens.
3 Voe na liberdade
Mostra as muitas ambições e habilidades de Rouge
- Primeira aparição: Sonic Adventure 2
O tema de Rouge é uma faixa de jazz comovente com marimba e trompas de jazz. Escrita por Fumie Kumatani, que compôs os temas de nível de Rouge, a música reflete a personalidade multifacetada de Rouge. Desde seu papel como caçadora de tesouros até sua identidade secreta como agente dupla do GUN, a música destaca seu forte senso de independência e confiança em si mesma e em suas habilidades. Tabitha Fair e Todd Cooper realizaram os vocais.
No meio do caminho, a música mostra outra dimensão da personalidade de Rouge, explorando o que ela realmente procura. Embora Rouge ame seu papel de espiã e de roubar joias, ela parece estar procurando por outra coisa. No final de Sonic Adventure 2 , Knuckles pergunta se ela continuará com seu trabalho, ao que ela responde: ”Tenho algo melhor do que joias em que estou pensando agora.”
No entanto, a música é complementada pelo fato de ela adorar seu papel como caçadora e como ela deseja “mantê-lo para sempre”. Ela adora a liberdade e independência que isso oferece, bem como a oportunidade de obter os tesouros que ama. a faixa de jazz suave com seu significado mais profundo torna a audição divertida, tornando-a umótimo tema de personagem.
2 Não importa
O tema rock do Sonic reflete sua atitude despreocupada
- Primeira Aparição: Sonic Adventure
Sonic the Hedgehog teve muitos temas ao longo da franquia. No entanto, alguns também servem como tema principal do jogo, como é o caso dos sempre populares “His World”, “Open Your Heart” e “Live and Learn”. Em Sonic ’06 , o tema do Sonic é “Sweet Dream”, mas esta foi uma escolha estranha para a música vocal do ouriço. No entanto, ao contrário de “His World”, que foi escrita a partir da perspectiva de um espectador, “It Doesn’t Matter” foi escrito como tema pessoal do Sonic, em primeira pessoa.
A versão 1, cantada por Tony Harnell, é um hino do hard rock, refletindo a natureza de espírito livre de Sonic e como ele se esforça para fazer a coisa certa em tudo o que faz. Sonic tem um “coração de ouro” e vive “de acordo com sua palavra” de que sempre estará lá para ajudar os outros e frustrar os planos malignos de Eggman. A versão 2 é normalmente mais conhecida e preferida em relação à original por sua instrumentação de rock legal e ritmo mais rápido, que reflete a velocidade e a natureza despreocupada de Sonic com mais precisão. Apesar da ligeira mudança lírica entre os dois, ambas as músicas fazem justiça ao mostrar a personalidade de Sonic e funcionam como músicas independentes devido às suas letras relacionáveis.
1 Sonhos de uma absolvição
O tema de Silver é popular por sua perspectiva positiva, apesar de uma situação desesperadora
Sonic, o Ouriço (2006)
- Lançado
- 14 de novembro de 2006
- Desenvolvedor(es)
- Equipe Sônica
- Gênero(s)
- Ação-Aventura, Plataforma
- Primeira aparição: Sonic O Ouriço (2006)
Silver the Hedgehog vem de um futuro arruinado, mas seu tema reflete seu senso de otimismo e como ele se esforça para sobreviver e lutar contra o monstro Iblis com seu melhor amigo, Blaze. Ele sonha com uma vida melhor, embora ela “continue igual”. Silver eventualmente se desespera, algo que o malvado Mephiles usa para enganá-lo e mandá-lo para o passado. Porém, Silver percebe a verdade e luta pela coisa certa, que resolve os problemas do passado, presente e futuro. Interpretada por Bentley Jones, esta música techno foi composta por Mariko Nanba, que trabalhou em grande parte da brilhante trilha sonora de Sonic ’06 .
Há também uma sensação de tristeza nessa música, como se ele eventualmente realizasse seus sonhos, ele se perde pessoalmente quando Blaze se entrega para impedir Iblis. Silver acaba sendo o único que perde alguém querido quando todo o resto é acertado. Como prova da popularidade cativante desta faixa, ela reaparece em Sonic Generations , Team Sonic Racing e até mesmo em Yakuza 4 e 5 .