Com a recente publicação em inglês de Shuna’s Journey , um trabalho negligenciado do diretor de anime mais lendário de todos os tempos está agora disponível para uma nova geração de fãs. A história em quadrinhos colorida de um volume é uma fábula rica em camadas sobre um jovem príncipe que espera trazer novas colheitas para seu pequeno reino e oferece uma visão esclarecedora de um período-chave do desenvolvimento do lendário criador.
Agora, uma discussão com o tradutor Alex Dudok De Wit aborda o lugar da Jornada de Shuna dentro do cânone maior de Miyazaki, bem como os desafios e alegrias de levar o trabalho a um público mais amplo.
gameswfu : Shuna’s Journey é um trabalho muito interessante no cânone de Miyazaki e que foi esquecido em grande parte do mundo por muito tempo. O que inspirou essa nova tradução e como ela saiu do papel?
Dudok De Wit : Eu estava lendo Shuna’s Journey no início da pandemia. Por acaso, eu também estava trabalhando com o Studio Ghibli em algo na época e, durante nossa correspondência, sugeri que este livro, sendo muito bonito, realmente deveria ser traduzido para o inglês algum dia . E que, se alguma vez fosse, eu adoraria fazer o trabalho sozinho! Ghibli concordou em me deixar abordar os editores anglófonos com esta proposta. Shuna’s Journey tinha 37 anos na época e, para ser sincero, não esperava que Ghibli estivesse pronto para entregar os direitos do idioma inglês naquele momento. Então foi uma surpresa quando eles disseram que sim.
GR : Em seu posfácio para a história em quadrinhos, você coloca Shuna’s Journey dentro do contexto não apenas do mangá, mas também da forma japonesa emonogatari de histórias ilustradas com cores. As impressionantes aquarelas de Shuna’s Journey são um de seus componentes mais fortes, então você consideraria o acesso à aquarela um fator importante para Miyazaki escolher contar esta história neste formato?
Dudok De Wit : Se Miyazaki optou por contar sua história como um emonogatari porque queria usar aquarela? Não tenho certeza absoluta, pois nunca conversei com ele sobre isso e, que eu saiba, ele não falou sobre isso publicamente em detalhes. Mas é importante ressaltar que ele cogitou inicialmente a ideia de contar a história em um filme, como explica em seu posfácio. Como não encontrou o apoio, decidiu fazer um livro a pedido dos editores da Animage, uma revista de animação do Japão. Acho que a história se presta à sua abordagem: baseado em um conto popular, não é uma narrativa particularmente complexa, e o protagonista passa muito tempo na solidão enquanto viaja por todos os tipos de paisagens espetaculares. Portanto, um livro de ilustrações ricas e abrangentes, legendas diretas e quase nenhum diálogo faz sentido. Naquela época, Miyazaki estava trabalhando no mangá Nausicaä, com sua caneta em preto e branco nodosa, e talvez ele também quisesse uma pausa nesse estilo. Eu acrescentaria que a aquarela é uma técnica que ele costuma usar para criar artes conceituais para filmes e outros projetos.
GR : Vamos passar para o próprio quadrinho. Para não estragar muito, mas a sensação de amnésia que Shuna sente perto do final do livro brinca com os assuntos mais frequentes de Miyazaki de isolamento silencioso e amadurecimento. Você vê a exploração de Miyazaki desses temas em Shuna como uma espécie de precursor de como ele lida com eles em seus filmes subsequentes, e quais são seus pensamentos sobre os temas e a mensagem da história em quadrinhos – se houver alguma mensagem clara – de forma mais ampla? ?
Dudok De Wit : Sim, suponho que a Jornada de Shuna funciona como uma espécie de história de amadurecimento. Shuna se apresenta como um jovem cheio de ousadia e inteligência, mas também com um traço de autoconfiança juvenil que está apenas esperando para aparecer. À medida que ele descobre o grande mundo, começamos a ver o quão pouco ele sabe. Quando ele inicialmente falha em salvar os escravos, ele duvida seriamente de si mesmo pela primeira vez. Mas isso não é nada perto do colapso que ele experimenta depois de presumir entrar na terra do povo divino. É um caso clássico de arrogância e nêmesis. Ele sobrevive, mas tem que se reconstruir quase do zero, e Miyazaki entrelaça esse processo com as tarefas de aprender a amar outra pessoa e a trabalhar a terra: sustentar-se espiritual e materialmente, em certo sentido. Esses, sugere a história, são os ritos de passagem que conduzem a pessoa à maturidade.
Não tenho certeza sobre “isolamento silencioso”: é verdade que a vila do último capítulo está silenciosa, mas há uma tempestade dentro de Shuna. Poucos outros protagonistas de Miyazaki passam por tal agitação psíquica. Acho que isso também pode ser interpretado como um retrato de alguém cedendo à pressão que colocou sobre si mesmo, assim como Nausicaä faz em alguns pontos do mangá Nausicaä do Vale do Vento . Miyazaki, um famoso trabalhador intenso, criou o livro em um momento difícil de sua vida, quando sua carreira de animação estava em um período tranquilo entre o relativo fracasso comercial de seu longa-metragem de estreia e a fundação de Ghibli. Acho que ele está colocando muito de si em Shuna.
GR : Eu definitivamente vejo isso, da jornada como uma passagem para a maturidade. No senso de auto-reconstrução de Shuna, há quase algo que lembra o crescimento de Kiki no serviço de entrega de Kiki , talvez? Nisso, através de ambos os personagens, Miyazaki ilustra uma sensação de brilho juvenil, depois uma espécie de perda disso e uma recuperação gradual de propósito apenas por meio da renovação esforçada de seus relacionamentos com os outros.
Dudok De Wit : Sim, ou Chihiro em Spirited Away , ou outras heroínas e heróis de Miyazaki além disso. No sentido mais amplo, esse sentimento de esperança que vem da renovação, da mudança de si mesmo ou do ambiente com um grande esforço, é algo que perpassa sua obra. Eu acrescentaria que há uma reviravolta interessante com Shuna: ele começa como um príncipe, embora não muito rico, mas é reduzido a um mendigo após seu encontro com o povo-deus. Ele então tem que viver por um tempo na mais humilde das circunstâncias, então (re)aprender a trabalhar a terra, assim como o resto dos aldeões. Além disso, a garota que ele passa a amar, Thea, diz explicitamente a ele que não é da realeza. Há uma sub-narrativa de riquezas para trapos para (um novo tipo de) riquezas aqui, com Miyazaki sutilmente enfatizando o elemento de classe.
GR : Quais foram algumas de suas maiores considerações durante o processo de tradução ? A narração austera o tornou mais simplificado do que traduzir um trabalho com mais texto, ou foi seu próprio desafio ter menos material para trabalhar para traduzir as coisas para a melhor redação?
Dudok De Wit : Além da precisão, a maior consideração – como sempre com a tradução – foi encontrar a voz certa. Felizmente, isso aconteceu com bastante facilidade: Miyazaki adota um estilo direto, com frases curtas, adjetivos evocativos, metáforas simples e sem descrição em excesso. Esse estilo me era familiar de contos folclóricos e de fadas, que li (e li para mim) desde criança, por isso estava profundamente enraizado em mim. Obviamente, a brevidade do texto facilita o trabalho em certo sentido, mas, como você diz, isso coloca uma pressão extra nas palavras que estão ali. Muitas vezes, uma página dupla será acompanhada por apenas algumas frases, então você quer ter certeza de que elas contam. Fui liberal com algumas passagens, incluindo as frases iniciais, que – sendo as primeiras palavras que o leitor lê – carregam mais peso do que quaisquer outras. O texto original faz uma coisa tipicamente japonesa complicada: omite o assunto. Traduzidas da forma mais literal possível, as primeiras palavras seriam: “Qual período? Não há mais certeza. Passado distante? Ou no futuro distante?”
O significado é bastante claro, mas a sintaxe é complicada para o tradutor de inglês. Você pode ajustá-lo para “Quando isso aconteceu? Não está mais claro. Foi há muito tempo ou em um futuro distante?” Mas não acho que essas frases realmente se destaquem, até porque você precisa inserir um sujeito fictício fraco (“isso”) na segunda. Então eu fui com “Essas coisas podem ter acontecido há muito tempo; elas podem ainda estar por vir. Ninguém realmente sabe mais.” Inventei o “ninguém” – a ideia de um sujeito humano para a frase – mas achei que isso se justificava, pois os japoneses sugerem que os eventos sobre os quais estamos prestes a ler foram transmitidos como uma história.
GR : Por último, você está considerando outras traduções no futuro? Shuna’s Journey é algo pelo qual você obviamente tem uma forte conexão e paixão, embora você possa se ver ajudando a localizar outros títulos no futuro, seja dos criadores de Ghibli ou da esfera mais ampla do mangá?
Dudok De Wit : Não há planos atuais para traduzir ficção. Estou trabalhando na equipe de produção de um filme de animação, Ghost Cat Anzu , que está sendo feito na França e no Japão, e isso requer um pouco de tradução em si. Mas sim, como você sabe, ainda existem muitos trabalhos não traduzidos de Miyazaki, quanto mais de outros brilhantes criadores de mangás e histórias em quadrinhos. Eu certamente gostaria de mergulhar de volta nesse mundo algum dia.
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Shuna’s Journey já está disponível, publicado pela First Second Books .