As pessoas sempre foram cativadas por filmes históricos , e é improvável que isso mude. Esses filmes levam o público de volta no tempo, oferecendo a oportunidade de visitar tempos remotos e conhecer pessoas que fizeram história. No entanto, eles não costumam permitir que o público aprenda detalhes precisos sobre essa história.
Muitos filmes históricos geralmente aplaudidos tomam muita liberdade com a história, mudando tanto eventos passados quanto ações ou personagens das pessoas para se adequar aos propósitos do enredo. De fiar romances falsos a excluir pessoas importantes, muitos filmes históricos agradáveis não são necessariamente verdadeiros.
Por mais fascinante que seja a ficção, os fatos podem ser igualmente emocionantes. A história viu inúmeros eventos que poderiam formar contos épicos em si, tendo todo o drama que se poderia querer de qualquer história. Hollywood definitivamente pegou isso com a miríade de filmes históricos ao longo dos anos. Apesar da emoção inerente, porém, alguns cineastas ainda tomam liberdades com o que realmente aconteceu.
Eles poderiam fazer isso por causa do drama, da estrutura narrativa ou simplesmente para torná-lo mais cinematográfico. O surpreendente é que essa abordagem funciona em alguns casos, produzindo filmes históricos que são tão emocionantes quanto intrigantes . Dito isto, os espectadores não devem tomá-los como uma alternativa para apenas ler um livro.
16 A Outra Menina Bolena (2008)
Baseado em um romance de Philippa Gregory, The Other Boleyn Girl conta a história do complicado triângulo amoroso entre Henrique VIII, Ana Bolena e sua irmã Maria. Embora ofereça performances cativantes e belos cenários, trata a história com muita liberalidade.
Por exemplo, apresenta Maria Bolena como irmã mais nova de Ana, embora Maria fosse mais velha que Ana. Também sugere que Maria teve filhos com o rei, embora isso nunca tenha sido provado. Finalmente, não menciona que o romance de Maria com o rei terminou muito antes de ele começar a perseguir Ana.
15 Shakespeare Apaixonado (1998)
O vencedor do Oscar Shakespeare Apaixonado Outro filme histórico baseado na era Tudor que não segue a história muito de perto. O romance entre William Shakespeare e Viola de Lesseps não foi um verdadeiro aspecto de sua vida, mas foi criado para o filme.
Em um ponto do filme, a rainha Elizabeth diz ao futuro marido de Viola que Viola não é mais pura e teve um relacionamento físico com outro homem. Isso poderia ter sido suficiente para romper o noivado, mas o noivo de Viola insiste e se casa com ela de qualquer maneira. Isso apesar do fato de que isso significaria arriscar criar filhos que não eram seus, o que nenhum nobre dessa época estaria disposto a fazer.
14 300 (2006)
É um pouco compreensível que a peça de ação 300 de Zack Snyder não siga a história de perto, pois é baseada em quadrinhos. No entanto, sua premissa básica e o próprio título estão todos errados.
O filme segue a batalha de 300 homens espartanos contra um exército persa muito maior – exceto quando a batalha histórica real ocorreu, havia milhares de guerreiros, não apenas 300. Eles ainda estavam em menor número contra seus inimigos, mas não tanto quanto o filme gostaria que o público acreditasse.
13 Coração Valente (1995)
Este é um alvo comum para especialistas em história e certamente tem muito o que escolher. Coração Valente agora é um clássico e um dos filmes de maior sucesso de Mel Gibson . Mais uma vez, no entanto, é preciso muitas liberdades criativas com a história. Por exemplo, sugere que o herói principal, William Wallace, foi criado como agricultor, mas era um nobre escocês na vida real. De acordo com essas edições altruístas, o filme enquadra a motivação de Wallace como retribuição pelo assassinato de sua esposa. Embora fosse uma causa nobre, o real Wallace deve ter tido razões diferentes para sua rebelião contra a Inglaterra; sua esposa não é mencionada em nenhum registro ou nota histórica.
Os kilts estão entre os erros mais flagrantes; eles estão algumas centenas de anos adiantados. No entanto, sua presença serve, em última análise, à versão sensacionalista das Terras Altas Escocesas retratadas aqui . Isso também explica por que a ordem de certos eventos é diferente.
Felizmente, Gibson compensa esse romantismo em áreas-chave. Ele empresta uma qualidade visceral tanto à ação em grande escala quanto ao drama de curta distância. Estes trabalham em conjunto com um roteiro detalhando uma luta previsível e pungente pela liberdade. Mesmo os esnobes mais corajosos podem chorar como resultado.
12 Amadeus (1984)
Wolfgang Amadeus Mozart foi um compositor brilhante, e Antonio Salieri tinha tanta inveja dele que desejou a morte de seu rival. Pelo menos, é isso que o filme histórico de sucesso Amadeus gostaria que o público pensasse. No entanto, não há provas de que Salieri tenha planejado a morte de Mozart ou tenha ficado tão amargamente ciumento.
Falando da morte de Mozart, Salieri não o envenenou; em vez disso, Mozart morreu da doença parasitária triquinose. O Salieri da vida real também teve vários filhos, ao contrário de seu colega de cinema que desistiu de relacionamentos por sua música, resultando em infelicidade.
11 A vida privada de Henry 8 (1933)
Ao contrário de The Other Boleyn Girl , este filme de comédia dá espaço a várias das esposas de Henrique VIII, não apenas a Ana Bolena. O que conecta esses filmes, por outro lado, é que ambos prestam muito pouca atenção à precisão histórica. Por exemplo, Charles Laughton interpretou Henry como um homem guloso que constantemente flertava com as mulheres.
Na vida real, Henrique VIII teve muito poucos casos conhecidos publicamente, pois se orgulhava de sua discrição. O filme também sugere que a quarta esposa do rei, Ana de Cleves, queria se divorciar dele para se casar com seu amante. Na vida real, Henry foi quem iniciou o divórcio, e Anne nunca se casou novamente.
10 O Jogo da Imitação (2014)
Após sua interpretação icônica de Sherlock na série da BBC que trouxe fama a Benedict Cumberbatch, Cumberbatch brilhou neste filme como o gênio da vida real, Alan Turing. Mas enquanto Turing foi de fato fundamental para decifrar os códigos da Enigma durante a Segunda Guerra Mundial, ele não fez isso sozinho, como o filme sugere.
Na verdade, toda uma equipe de pessoas trabalhou para decifrar os códigos alemães, pois sabiam muito bem que isso poderia virar a maré da guerra a seu favor. No entanto, considerando que o filme se concentra principalmente em Turing, faz sentido porque diminuiu as realizações dos outros até certo ponto.
9 JFK (1991)
Para ser justo com o diretor Oliver Stone e todos que trabalharam no filme, foi difícil, se não impossível, tornar a história cem por cento precisa. Afinal, ainda não está claro até hoje o que exatamente aconteceu no dia em que o presidente Kennedy morreu. O filme combina eventos da vida real, bem como teorias da conspiração em torno do assassinato. No entanto, difere em alguns aspectos que o público já conhecia no momento das filmagens.
Por exemplo, o filme apresenta uma cena em que David Ferrie desmaia e confessa. Na realidade, Ferrie nunca agiu dessa maneira. JFK também sugeriu que Lyndon B. Johnson, sucessor de Kennedy, teve algo a ver com o assassinato; no entanto, isso nunca foi comprovado.
8 Apocalipse (2006)
Apocalypto retrata a luta de um grupo de pessoas capturadas pelos maias, que devem ser sacrificadas. O maior equívoco está na forma um tanto prejudicial como o filme retrata os maias. Apresenta-os como um povo selvagem e bárbaro, determinado a sacrificar os jovens que capturaram.
Isso é diferente de seu comportamento na vida real, já que os maias quase nunca fizeram sacrifícios humanos. Se o fizeram, foi como uma punição contra traidores de posição nobre, em vez de plebeus inocentes.
7 Maria Antonieta (2006)
Os figurinos chamativos e a atuação de Kirsten Dunst foram suficientes para tornar o filme agradável. No entanto, mais uma vez, não segue a história muito de perto. Por exemplo, mostra Maria Antonieta e seu marido rapidamente se tornando amantes.
Na realidade, levaram aproximadamente sete anos. O filme também presta muito pouca atenção à política da época. Como tal, não explica por que tantas pessoas não gostam da jovem Maria Antonieta no filme.
6 Danças com lobos
Aqui está mais um projeto de paixão de um ator que virou diretor . Kevin Costner sempre teve um charme sincero na tela, e ele traduz isso em um conto comovente sobre redescobrir a beleza do oeste americano. Essa beleza transparece nas paisagens deslumbrantes, no ritmo paciente e na representação reverente dos índios. Sua amizade cuidadosamente desenvolvida com o herói é facilmente o aspecto mais intrigante da história, graças em grande parte ao tempo gasto no idioma e nas barreiras culturais.
Como em Coração Valente , porém, essa arte ocasionalmente vagueia pelo sensacionalismo. Alguns espectadores têm problemas em retratar o Pawnee como vilões de uma nota em comparação com os nobres Sioux. Do outro lado do conflito, o filme atrapalha os detalhes logísticos em torno de Fort Hays. Embora esses problemas estejam presentes, é difícil negar a autenticidade em qualquer outro lugar na tela.
5 Rei Arthur
O público pode não associar o Rei Arthur à história, mas esta peça apresenta figuras reais como base para o lendário herói. Embora leve pistas de teorias arqueológicas recentes que colocam Arthur dentro da Roma antiga , os especialistas o separaram mesmo com base nisso. Ele deturpa a paisagem religiosa e política do Império Romano – como o bispo Germano e o pelagianismo – por motivos temáticos e de caráter. A saída dos romanos da Grã-Bretanha desempenha um papel semelhante, mas com várias décadas de atraso. O mesmo vale para a invasão saxônica do país. Quanto aos pobres nativos britânicos, eles nem sequer têm o nome certo, indo de “Picts” a “Woads”. Nenhuma facção é poupada de liberdades criativas aqui.
Dito isto, os criadores tecem esses elementos em um drama de ação envolvente semelhante a Gladiator e Kingdom of Heaven . O filme consegue essa aspiração devido ao talento em exibição. O diretor de crimes urbanos Antoine Fuqua mostra uma confiança surpreendente nesse gênero. Ele dá às visões sombrias seu peso operístico, e seus cortes rápidos infundem as cenas de batalha com amplo cinetismo sem se tornar excessivamente intrusivos. Além disso, ele se compromete de todo o coração com um roteiro que é um pouco brega, mas ainda assim impactante. O elenco incrível eleva ainda mais o material com sua química fraternal atraente. Apesar de suas imprecisões, esses fatores tornam o filme uma das adaptações arturianas mais críveis.
4 Troy
O título é curto e agradável, permitindo que os espectadores saibam exatamente no que estão se metendo . Este filme de ação retrata a lendária Guerra de Tróia. Embora a base histórica desse conflito seja um pouco confusa, os espectadores sempre podem comparar o filme com sua fonte: A Ilíada , de Homero . Abrange a maioria dos principais eventos desse conto. A principal diferença é que o poema mostra a guerra ao longo de aproximadamente uma década, mas o conflito do filme dura apenas algumas semanas.
Felizmente, isso compensa esse problema pelo artesanato em exibição. O escopo de Troy ecoa os épicos bíblicos antigos. Ele ostenta cenários enormes, inúmeros extras, batalhas emocionantes e o peso dramático – tanto na frente quanto atrás da câmera – para ancorar tudo. Esses ativos são suficientes para ignorar quaisquer deficiências no script.
3 Os filmes de Elizabeth
Os cineastas adoram adaptar o drama da família Tudor. O escriba por trás de Elizabeth de 1998 e Elizabeth: The Golden Age de 2007 é Michael Hirst. Com obras como The Tudors , Vikings e Billy the Kid , ele fez carreira dramatizando a história. Felizmente, suas habilidades estão em plena exibição aqui.
Os dois épicos operísticos narram a ascensão e o reinado de Elizabeth I. No entanto, ambos os contos fazem algumas mudanças em seu tempo no trono inglês. Hirst muda alguns eventos e troca certas figuras históricas por outras. Os críticos também discordam da confiança da monarca em seus conselheiros, mas isso acaba ajudando o público a ter empatia com ela. Os filmes de Elizabeth continuam sendo um estudo de personagem convincente, mostrando as dores crescentes da liderança, o alto preço que ela cobra e como um país muda como resultado. Os cineastas merecem uma terceira entrada para encerrar as coisas e mostrar como esse reinado termina.
2 Conto de um Cavaleiro
Tendo lugar na Idade Média , A Knight’s Tale retrata o esporte de justas que agrada a multidão. Aqueles que venceram esses torneios perigosos eram basicamente as estrelas do futebol de seu tempo, e é assim que este filme os trata. Não importa quão anacrônico se torne no processo.
Este é essencialmente um drama de comédia esportivo moderno ambientado na Europa do século XIV. Essa abordagem traz uma sagacidade contagiante, que é lindamente entregue pelas estrelas carismáticas. Para a cereja do bolo, o filme complementa seu mashup excêntrico com uma trilha sonora de sucessos . É difícil não se divertir ao ouvir nomes como Queen, Bachmann Turner Overdrive e David Bowie. Por mais estranho que seja misturar humor moderno com um cenário medieval, A Knight’s Tale executa essa visão com tanta confiança que os espectadores só vão querer mais.
1 O favorito
Alguns comparam isso a Meninas Malvadas do século 18 , e essa é uma descrição adequada em algumas áreas. The Favorite extrai uma ampla comédia dos confidentes mais próximos da rainha Anne brigando entre si. Eles lançam os truques mais imaturos uns contra os outros , mantendo a etiqueta educada da corte. Esse contraste quase parece uma paródia em alguns pontos.
No topo da mesquinhez do ensino médio, porém, o filme é simplesmente bizarro. A direção desequilibrada de Yorgos Lanthimos está em força total aqui. Ele apimenta o filme com ângulos desconfortáveis e outros estilos aleatórios, o que significa que você nunca sabe o que os personagens vão dizer ou fazer. Por causa disso, você não pode desviar o olhar