Em sua terceira temporada, The Boys ainda ocupa um espaço ímpar no cenário da cultura pop: um projeto que tanto satiriza super-heróis quanto abraça suas histórias. Isso não quer dizer que o show está ficando obsoleto; longe disso. No primeiro episódio da temporada, os fãs recebem todos os elementos que esperam do programa: cenas de filmes de super-heróis, superpoderes sendo usados para fins sexuais (extremamente gráficos) e muito sangue e sangue viscerais.
Sendo The Boys , no entanto, todos esses elementos reconhecíveis são apenas fachada para alguns comentários sociais perspicazes, se às vezes óbvios. O programa nem sempre é tão inteligente quanto pensa estar com o que tem a dizer sobre o estado do mundo, mas pelo menos se diverte muito ao entregar suas mensagens, que felizmente não atrapalham a história. .
Por baixo de todos os seus elementos mais superficiais, no entanto, ainda há um coração pulsante, incorporado principalmente pelo relacionamento contínuo de Hughie (Jack Quaid) e Starlight (Erin Moriarty). Na verdade, as coisas estão indo muito bem para Hughie. Desde a última vez que os fãs fizeram o check-in, já faz um ano e Hughie tem um emprego confortável no Federal Bureau of Superhuman Affairs. Lá, ele trabalha diretamente com Victoria Neuman (vista pela última vez explodindo cabeças na 2ª temporada).
Só porque ele tem um emprego de escritório não significa que Hughie ainda não esteja trabalhando com sua equipe regular, no entanto. Butcher (Karl Urban), Frenchie (Tomer Capone) e Kimiko (Karen Fukuhara) ainda estão caçando superes, embora desta vez tentando manter as coisas nos livros trabalhando com o Bureau. Mother’s Milk (Laz Alonso) optou por abandonar a vida de super-caça para passar mais tempo com sua família. Mesmo com tudo indo bem, fica claro que Butcher está frustrado por ser dominado pelas regras e, desta vez, ele pode finalmente ter recebido uma vantagem em sua missão.
Enquanto toda a super-caça está acontecendo, as coisas estão sendo abaladas em Vought. A megacorporação transparentemente maligna no centro de tudo desenvolveu uma nova formulação do composto V, que concede temporariamente superpoderes ao usuário. No lado Sete das coisas, Homelander (Antony Starr) está se recuperando de seu relacionamento com Stormfront, entregando linhas enlatadas sobre como ele poderia estar em um relacionamento com um nazista.
Se há alguém que realmente brilha nesses três primeiros episódios, é Starr. O ator neozelandês sempre imbuiu Homelander com a quantidade perfeita de ameaça e loucura , mas esta é a primeira vez que o herói imparável é realmente mostrado tendo que se conter. Starr realmente vende a frustração e a raiva fervendo logo abaixo da superfície, por trás de um sorriso que nunca parece alcançar os olhos.
Embora tenha havido muitas comparações entre Homelander e Omni-Man do Invincible, o primeiro é muito mais aterrorizante. Ao contrário de Omni-Man, Homelander não tem lealdade a nada nem a ninguém além de si mesmo. Isso o torna um adversário muito mais aterrorizante e, com toda a honestidade, um personagem mais atraente. Ele pode ser praticamente um Deus, mas no fundo, Homelander só quer ser amado. Esse anseio por qualquer tipo de feedback positivo ainda impulsiona a maioria das ações do personagem. Isso é perfeitamente exemplificado em uma cena que perverte um dos momentos mais amados do All-Star Superman de Grant Morrison .
Essa motivação também está ligada a um dos maiores pontos fortes do programa. Embora possa parecer que The Boys pretende satirizar a tendência quase inevitável dos super-heróis, na verdade é muito mais eficaz como uma crítica ao capitalismo descontrolado e à ganância corporativa . Os heróis têm suas ações, vidas e decisões ditadas por índices de aprovação e tendências. Eles caem em desuso e, como em uma cena hilária no segundo episódio, têm que lançar novas ideias que nem sempre chegam (por um bom motivo). Vought ainda é o verdadeiro vilão do programa, embora esteja operando principalmente nos três primeiros episódios.
Algo que The Boys pareceu lidar bem na estreia da terceira temporada está integrando alguns flashbacks na história. Enquanto algumas séries têm problemas para equilibrar a urgência do presente com a exposição do passado, The Boys consegue integrar histórias de fundo sem que elas pareçam muito intrusivas. Essas viagens ao passado também são parte integrante do tema da temporada, que parece jogar com a ideia do passado; como isso muda o curso dos eventos, e às vezes pode voltar para assombrar as pessoas.
Apesar de todas as suas intenções de espetar questões do mundo real através das lentes de um universo superpoderoso, The Boys às vezes ainda pode parecer um pouco superficial demais. Seus alvos são familiares e fáceis: entusiastas da segunda emenda, o complexo militar-industrial, o falso despertar corporativo (este último é exemplificado em uma cena que parece particularmente relevante no início do Mês do Orgulho ). Isso não quer dizer que The Boys não deva mirar nessas coisas, é só que o show nem sempre se aprofunda em suas ideias, preferindo tirar as fotos fáceis.
O mesmo pode ser dito para o humor do show, que vem tanto do diálogo quanto da violência (muitas vezes) confusa. A maior parte do último foi projetada para chocar os espectadores e, para ser justo, o faz de maneira bastante eficaz. Ainda assim, nem sempre parece que o programa está dizendo muito sobre sua própria violência generalizada. Todo o seu caos de sangue e tripas se parece mais com a diversão de um filme de terror , e para um show que quer ser tão cortante e incisivo quanto The Boys aspira ser, nem sempre parece que isso é suficiente.
The Boys continua o mesmo show de sempre, entregando exatamente o que promete nos três primeiros episódios de sua terceira temporada. Muito conteúdo selvagem foi prometido, com o retorno da estrela Chace Crawford prometendo que esta temporada ficaria estranha , e se os episódios seguintes forem tão caóticos e sombrios quanto esses, essa promessa provavelmente será cumprida.
A terceira temporada de The Boys estreia em 3 de junho no Amazon Prime Video.