Sword Art Online pode não ser para todos , mas qualquer um que tenha assistido, mesmo com um olhar mais crítico, provavelmente foi enganado por suas melhores qualidades. Uma dessas qualidades que tem sido universalmente elogiada é sua partitura, composta por Yuki Kajiura, um artista com um estilo mais distinto do que quase todos na indústria.
Nascida no Japão, mas criada na Alemanha, Yuki Kajiura foi exposta à música clássica desde cedo, pois seu pai estava apaixonado por ela e desejava que Kajiura a seguisse também. Foi um amor que herdou e que a empurrou para uma carreira na música que a levou a compor para cinema e televisão.
Início de carreira de Kajiura
Todo mundo tem um show em particular que vem à mente primeiro quando ela compõe, e Sword Art Online é uma das associações mais contemporâneas. Poderia facilmente ser Garden on Sinners , Fate/Zero , ou mais recentemente, a sensação que é Demon Slayer . Mas para os fãs que estão por aí há mais tempo, seus primeiros sucessos foram trilhas sonoras fundamentais para a TV, como NOIR e .hack//SIGN .
O amor de Kajiura pelo piano nunca faltou em sua música e às vezes parece tão essencial que pode muito bem ser a base de seu trabalho, como a coluna que sustenta a estrutura de um corpo. Muitas vezes, as músicas começam com melodias simples que são posteriormente expandidas por uma orquestra ou coro.
No entanto, a melodia central não se limita ao piano e é facilmente corrigida pelo toque brincalhão e delicado de instrumentos de cordas. Peças orquestrais são o pão com manteiga de Kajiura , mas não pode ser subestimado o quão eficaz suas faixas mais experimentais que mergulham em sintetizadores e rock. Trabalhos como .hack ou entradas mais sombrias na série Fate têm um estilo musical distintamente moderno.
No entanto, é a mistura dos dois que é tão inebriante, especialmente quando o coro se intensifica em um grito de guerra ou um vocalista dá uma nova vida à partitura. Olhando para trás, pode ser surpreendente até mesmo para os fãs que ouviram muito de seu trabalho quantas séries notáveis ela esteve envolvida, como Gundam Seed ou o tema final de Baccano .
Mas seus maiores anos viriam entre 2011 e 2012, quando ela emprestou seus talentos para alguns dos maiores animes da década, como Madoka Magica , Fate/Zero e Sword Art Online . Como em seus sucessos anteriores, sua música se incorporou na mente de uma nova geração de fãs de anime como um fator determinante no que tornou esses shows tão atraentes.
O som da fantasia
Não faltam grandes compositores que puseram em prática o próprio sentimento de aventura, magia e fantasia, não poucos no reino do anime o incorporaram de forma tão completa e consistente. O trabalho de Yuki Kajiura não é complementar ao gênero de fantasia, seja moderno ou antigo, mas sim um som definidor que contribui para a compreensão do público sobre as intenções de uma história.
Simplificando, sua música não se encaixa apenas em histórias de fantasia; faz com que as histórias pareçam inerentemente fantásticas. Mesmo em obras de ficção científica, sua música pode adicionar um peso iminente e perigoso e também parecer arejada e leve em sua frivolidade. Sua pontuação para SAO não poderia falar com mais precisão sobre essa dualidade.
Sword Art Online é uma história sombria sobre crianças presas em um videogame e esse conceito por si só pode não ter sido tão assustador sem a direção e a música do programa vendendo essa tensão. Mas, ao mesmo tempo, o tema principal da série não é apenas mais feliz, mas um hino de esperança que corta a tensão e deixa o público animado ao ver Kirito e Asuna sairem vivos.
O estilo fantástico de Kajiura é impecável não apenas porque pode deixar o público sentir o drama, mas também porque há uma sensação palpável de esperança além do desespero. Seu trabalho na série Fate e trabalhos relacionados é um ótimo exemplo disso, especialmente no que diz respeito ao Garden of Sinners , a série de fantasia sombria de Kinoku Nasu transformada em uma série de filmes.
Garden of Sinners é mais sombrio do que a maioria dos shows para os quais Kajiura compôs músicas; uma representação sombria e depressiva do sobrenatural à espreita na escuridão do Japão dos anos 90. Seu conteúdo inclui assassinatos em série, mutilações e breves momentos de agressão sexual, todos ambientados em um mundo conectado à mesma mitologia da série Fate .
E mesmo com os acontecimentos horríveis que permeiam cada centímetro da série, a música é absolutamente linda. Ele carrega muitas das qualidades fundamentais de suas outras partituras populares, mas possui um som especialmente etéreo. Outras trilhas sonoras de fantasia podem ser descritas como aquela que transporta o espectador, mas essa trilha não necessariamente permite uma fuga .
Em vez disso, a música em Garden of Sinners parece cortar o medo e o miasma depressivo e aproveitar o conforto de algo de outro mundo que não é completamente horrível. Ele “corta” tudo isso da mesma forma que Shiki corta os horrores carregados em todo o Japão. É quase uma série de terror que quer que o público se console ao saber que sua liderança é mais forte do que qualquer monstro que possa assombrar a escuridão.
Desta forma, a música de Kajiura é a personificação de uma espécie de conforto que vem da narrativa de fantasia graças a uma vibração sobrenatural e liminar que aumenta cada pequeno evento. Quando você ouve a música dela, é muito fácil dizer quando é ela, assim como Hiroyuki Sawano é fácil de reconhecer . Isso também, infelizmente, pode levar a uma das desvantagens de seu grande corpo de trabalho.
Um som testado e verdadeiro
Ouvindo muito de seu trabalho de volta para trás, pode ser fácil pegar em tropos comuns de sua música. Existem trilhas sonoras que ela fez que carregam um sentimento distinto que é difícil de confundir com outros programas em que ela trabalhou. No entanto, é igualmente comum ouvir uma compilação do seu trabalho e não conseguir localizar de onde é essa música.
No Aniplex Online Fest 2022 , foi lançado o trailer de Eisen Flügel , uma adaptação de uma light novel de Gen Urobuchi, com a música de Yuki Kajiura. Parecia bonito, atraente e fantástico, mas também lembrava muito de seu trabalho. A maior maldição que alguém poderia prever ao ouvir o trabalho de Kajiura é que há muito dele que soa semelhante a outros trabalhos que ela fez, e isso pode potencialmente azedar seu estilo para alguns.
No entanto, enquanto uma coisa é ouvir sua música isoladamente, outra é ver seu trabalho se fundir com o visual em uma tela. Ela criou muita música, é verdade, mas dificilmente se pode dizer que ela não se esforçou muito para aprimorar esse som para ser o mais potente possível. E como com qualquer coisa potente, muito disso pode ser esmagador.