Quando o Studio Sunrise deu a chance para o Cowboy Bebop de Shinichiro Watanabe , eles tinham apenas uma restrição: qualquer que fosse a história, tinha que ter naves espaciais das quais eles pudessem vender modelos. Com essa regra, Watanabe e algumas das melhores mentes da indústria criaram uma obra-prima neo-noir lembrada com carinho décadas depois, mas ele fez algo que a superou?
Watanabe dirigiu cerca de 11 animes diferentes, descontando créditos de “diretor de episódios” e alguns projetos menores. Com o reconhecimento do nome atribuído a ele, um portfólio tão grande parece quase pequeno à primeira vista, antes que o peso de algumas dessas histórias seja levado em consideração. O nome de Watanabe traz consigo uma ideia de um “anime Watanabe”: imagens semelhantes a filmes inspiradas no cinema ocidental, boa música e até mesmo um impulso para a diversidade e representação raramente vista em anime. Com tantos trabalhos que formaram essa percepção, mesmo nos últimos anos, o que tornou o Bebop tão persistente?
A obra, que se torna um novo gênero em si…
Após reflexão, o Bebop ocupa um lugar no coração dos espectadores por causa da posição única que ocupa na história. Como um dos grandes sucessos vindos da mudança no anime de TV trazida por Neon Genesis Evangelion , Bebop também foi um sucesso colossal no ocidente, impulsionado por iterações anteriores de Toonami. Era uma premissa simples, sobre caçadores de recompensas ridiculamente legais , kung fu e tiroteios, mas era tão legal que atraía as pessoas.
Isso se deve a pessoas como Toshihiro Kawamoto, que desenhou os personagens do Bebop , além de séries como Gundam 8th MS Team , outro sucesso de Toonami de Sunrise. Animadores como Yutaka Nakamura elevaram o nível das cenas de ação no Anime. Yoko Kanno criou uma trilha sonora familiar para humanizar uma história tão fora do mundo. Além disso, o programa tem uma das melhores dublagens e elencos ingleses de todos os tempos, muitos dos quais se tornaram lendários na indústria por causa do Bebop .
A Vida Depois do Bebop / “O Grito de Guerra”
Depois de Bebop e seu filme, Watanabe passou a dirigir dois curtas-metragens para o Animatrix , “Kid’s Story” e “A Detective Story”. Como parte de uma antologia maior, esses foram alguns dos maiores destaques, mas é difícil argumentar que eles são superiores a um programa de TV completo com tempo para detalhar seu enredo. Uma luta muito mais justa seria entre o Bebop e o Samurai Champloo de 2004 .
Não seria incrível sugerir que ” Bebop vs Champloo” é um debate muito mais controverso do que as pessoas esperam. Por mais reverenciado que o primeiro seja, a base de fãs do último é igualmente apaixonada. Champloo também foi uma história episódica, mas havia um objetivo final definitivo: encontrar o samurai que cheira a girassóis. Também faz muito para se distinguir esteticamente do Bebop, favorecendo o hip-hop e o lo-fi ao invés do jazz.
O trio principal vagueia de aventura em aventura não muito diferente da tripulação do Bebop, embora em um cenário drasticamente diferente. Até Steve Blum voltou a dar voz ao protagonista, Mugen, assim como fez para Spike em Bebop . Ambos os programas desfrutavam de diversão casual que de vez em quando desacelerava para contar histórias mais calmas e humanas que recompensavam o público por seu investimento.
Um retorno às raízes
Sakamichi no Apollon, ou Kids on The Slope , foi a próxima grande série de Watanabe, e a reunião dele e da compositora Yoko Kanno, para contar um drama de época sobre estudantes do ensino médio tocando jazz. A breve descrição por si só é essencialmente Watanabe, já que a música é a alma de todos os seus shows no final do dia.
Kids on the Slope pode não atrair o mesmo público que seus trabalhos anteriores, mas Watanabe viu uma oportunidade de adaptar uma boa história da melhor maneira que sabia. Esta história de amadurecimento é contada com um entusiasmo tocante e o romance fervendo por baixo parece quente na luz que Watanabe brilha sobre ela.
Um cara dândi… no espaço
Space Dandy é um show peculiar para posar como sucessor do Bebop no arsenal de Watanabe, já que não é um projeto capitaneado apenas por ele. Watanabe é creditado como o diretor-chefe do show, enquanto Shingo Natsume é o diretor, conhecido logo depois por seu trabalho em One Punch Man e recentemente em Sonny Boy.
Dandy é muito diferente de muitos trabalhos de Watanabe. O espetáculo é indiscutivelmente mais de Natsume, para quem o estilo de faz mais sentido no grande cálculo de seu currículo, mesmo com suas obras dramáticas como ACCA-13 . Então é difícil dar crédito a Watanabe. É ainda mais difícil porque algumas das histórias de Dandy estão no mesmo nível das melhores do Bebop .
Os lugares que Space Dandy leva o público são totalmente inesperados, especialmente para aqueles que esperam uma comédia ininterrupta como outros sucessos do Adult Swim . Em termos de sua mistura de humor obtuso e drama sincero, poderia ser chamado de precursor de Rick e Morty, mas com um ritmo mais lento focado mais na narrativa visual. Alguns dos episódios poderiam ter ganhado prêmios como curtas-metragens por direito próprio.
No mesmo ano que Dandy, Watanabe também produziu o altamente dramático Zankyou no Terror , ou Terror em Ressonância , sobre dois jovens que se tornam terroristas. Foi um show emocionante e muito mais alinhado com as expectativas de Watanabe. No entanto, para muitos, o final veio como uma decepção que faltou um certo acúmulo para ganhar seu final agridoce.
Seu trabalho mais recente, Carole e Tuesday , foi recebido com entusiasmo inicial graças à sua premissa musical e seu cenário de ficção científica. No entanto, quanto mais tempo passava, menos parecia uma história desenvolvida e mais uma desculpa para sua trilha sonora existir. Uma jukebox com belos interlúdios e oportunidades perdidas de representação LGBT.
Watanabe teve sucesso no Bebop?
Dentro do zeitgeist cultural, é difícil dizer que qualquer anime em que ele esteve envolvido superou o impacto e a reputação do Bebop , mas isso não significa que não haja shows dele que não sejam histórias indiscutivelmente mais fortes. Mesmo que fosse apenas uma adaptação, Kids on the Slope lida com o drama do ensino médio com mais nuances e cuidado do que muitos de seus colegas. Poderia facilmente ser visto como um dos seus melhores por quão fresco é, mas, novamente, o que era mais fresco que o Bebop ?
Bebop foi inspirado, claro, assim como todas as obras de Watanabe, mas é a mistura de gêneros que muitas vezes cria novas misturas que quebram o molde. Se a resposta estiver no Blend, Champloo também merece elogios, mas a maior falha desse programa está na conclusão anticlimática que empalidece em comparação com a conclusão da jornada de Spike.
Talvez a vontade de Watanabe de tentar contar novas histórias signifique que não conseguiremos nada que possa ser considerado melhor que o Bebop . No entanto, ter sucesso em algo implica carregar um legado, não é mesmo? E se o Bebop não fosse para ser sucedido por Watanabe, mas por outra pessoa.
Space Dandy pode não ser definitivamente o show de Watanabe, mas pode ser o mais próximo de um novo Bebop que a indústria chegou em anos. É mais doido e poucos diriam que os programas têm histórias semelhantes, mas como programas ecléticos e episódicos que misturam humor bruto com sinceridade incomparável, ambos são fenomenais.
Cowboy Bebop elevou um nível no anime que poucos alcançaram não porque não houve shows melhores, mas porque poucos shows contaram esse tipo de história da maneira que Bebop fez com o tipo de impulso criativo que eles fizeram. A centelha criativa de Space Dandy indiscutivelmente brilhou ainda mais, culminando em uma reunião dos maiores animadores da época, contando tantas histórias quanto havia para contar. Se – como diz o velho ditado – que Bebop é “a obra, que se torna um novo gênero em si”, então Space Dandy é Cowboy Bebop e, portanto, a única obra que poderia superá-lo, mesmo potencialmente.