A Disney é a maior empresa de entretenimento sem dúvida, e mesmo que cada movimento que eles fazem pareça deixar alguém com raiva, eles estão se tornando cada vez mais poderosos. Um dos movimentos mais polarizadores que eles fazem rotineiramente é adaptar seus próprios clássicos animados da infância em blockbusters modernos de ação ao vivo, mas eles não estão parando.
Atualmente, a Disney produziu dezoito remakes de seu próprio trabalho, e muito mais com datas de lançamento questionáveis estão no horizonte . Em vez de criar novas histórias, a empresa notoriamente avessa ao risco fez uma matança atualizando histórias com novos efeitos visuais. Enquanto alguns estão animados para ver sua nostalgia de infância passada para a próxima geração com ainda mais dinheiro por trás disso, muitos consideram esses remakes como ganhos de dinheiro sem alma, lucrando com IP comercializável.
Embora não seja um filme de ação ao vivo, o remake da Disney de maior sucesso financeiro de seu próprio conteúdo é a versão de John Favreau de O Rei Leão em 2019 . Alcançado com CGI fotorrealista, este blockbuster fortemente comercializado estava entre os filmes mais caros de todos os tempos. Foi recompensado por essa despesa com US $ 1,6 bilhão, tornando-se o sétimo filme de maior bilheteria já feito. A esmagadora maioria de sua receita financeira vem do reconhecimento de nome, publicidade de demonstração de tecnologia e elenco de dublês de celebridades em massa. A pontuação do Rotten Tomatoes é dividida, com uma classificação fresca de 52% da crítica e 88% do público. No entanto, um olhar mais atento à pontuação do público revela que a esmagadora maioria dos elogios gira em torno da nostalgia do filme original. As críticas negativas são muito mais reveladoras. Muitos considere este remake de 2019 como um sinal sombrio de declínio para a Disney, ou mesmo para a indústria cinematográfica em geral. Essa divisão entre lucro e recepção parece existir na maioria dos esforços de remake da Disney.
Alguns dos remakes live-action da Disney são verdadeiros fracassos. Tanto Mulan quanto Cruella sofreram a ira da pandemia em andamento, que minou selvagemente qualquer potencial que tivessem para ter sucesso, independentemente de seus méritos. Antes disso, no entanto, vários outros exemplos dessa técnica desagradável não resultaram em sucesso de bilheteria. Alice no País das Maravilhas de Tim Burton em 2010 , sem dúvida, iniciou essa tendência com um imenso retorno financeiro, mas sua versão de 2019 de Dumbo ficou bem abaixo das expectativas. Este modelo parece ter um problema com sequências também. Alice Através do Espelho não conseguiu recuperar seu orçamento total estimado e Malévola: Dona do Mal mal empatado. Essa estratégia nem sempre funciona, mas suas entradas bem-sucedidas são tão substanciais que quase não importam. Ainda não houve um desastre de bilheteria verdadeiramente horrível que não possa ser atribuído a forças externas, então não há razão para acreditar que essa técnica está desaparecendo.
Os remakes live-action da Disney estão perfeitamente ajustados para atrair as respostas emocionais de seu público. A nostalgia rapidamente se tornou a força mais poderosa de Hollywood, tornando a propriedade intelectual desatualizada o ativo mais lucrativo que uma empresa pode ter. Simplesmente não vale a pena fazer coisas novas quando as coisas antigas quase garantem um retorno financeiro respeitável apenas pelo valor do nome. Essa aversão ao risco abafa a criatividade do meio de maneira muito mais direta do que os culpados usuais. As pessoas criticam os filmes da Marvel por arrecadar milhões de ideias antigas e estabelecer uma hegemonia cultural, mas certamente o maior crime da Disney é simplesmente refazer as mesmas ideias com efeitos mais brilhantes. Mas, o reconhecimento do nome que impulsiona a maior parte do lucro também contribui para a reação negativa única da base de fãs.
A nostalgia é poderosa, e nada deixa o público em uma fúria febril como arruinar o legado de uma amada peça da mídia clássica. Até agora, até os fãs hardcore sabem que a única razão para refazer esses filmes é lucrar com os fãs que os amavam quando crianças. Muitos fãs adoram a ideia de seus filhos desfrutarem das mesmas obras de ficção com as quais cresceram, mas também querem que essas obras sejam respeitadas. Usar um IP bem conhecido é uma aposta e, embora possa provocar uma audiência a vê-lo, também pode azedar toda uma base de fãs da empresa em geral. Depois de alguns remakes desastrosos, alguns fãs podem ficar reticentes em ver qualquer coisa que a Disney faça. Nada deixa um fã mais irritado do que arruinar sua nostalgia de infância favorita.
A Disney poderia olhar para outra empresa que tenta consistentemente e falha em transferir o amado conteúdo animado para a ação ao vivo, a Netflix. O serviço de streaming produziu várias adaptações de anime e não diminuiu depois que a maioria delas não conseguiu encontrar uma audiência . Há muitas razões pelas quais a Netflix perdeu assinantes em um ritmo alarmante nos meses anteriores, mas, consistentemente, os fãs enfurecidos têm sido uma ferida contínua. Novo conteúdo pode parecer um risco maior, mas uma história original ruim vem e vai sem muito alarde. Uma má adaptação de um trabalho que todos conhecem e amam ficará para sempre na mente de seus fãs.