Essas séries de mangá se destacam mais devido à sua arte inspiradora, que é uma ótima escolha para os leitores de mangá.
Destaques
- A arte de um mangá é crucial para transmitir a narrativa de forma eficaz, e essas séries de mangá se destacam na criação de visuais de tirar o fôlego que deixam uma impressão duradoura.
- De obras de arte hiper-realistas a designs detalhados de personagens, essas séries de mangá usam seu estilo artístico para aprimorar a história e envolver os leitores em uma experiência envolvente e visualmente cativante.
- Seja terror, histórico, ficção científica ou ação, cada série de mangá apresentada aqui usa sua forma de arte única para complementar e capturar perfeitamente a essência de seu respectivo gênero.
A característica mais proeminente e marcante do meio mangá é sua representação gráfica. O estilo artístico de um mangá torna-se a personificação da narrativa que o escritor está tentando transmitir. Tornando-se a base, a arte de um mangá é tão essencial quanto a própria história, porque é somente através da forma de arte que a narrativa é expressa de forma adequada.
O grau qualitativo, entretanto, separa o bom do melhor e o melhor do lindo. Entre a magnitude do conteúdo de mangá disponível, existem algumas dessas séries de mangá cujas formas de arte extraem expressões de tirar o fôlego de seus leitores, deixando impressões duradouras de admiração. A este respeito, aqui estão as melhores escolhas do grupo.
10Inuyashiki
A série, escrita e ilustrada porHiroya Oku, segue dois personagens centrais, um adolescente chamadoHiro Shishigami eIchiro Inuyashiki, de cinquenta e oito anos , cujas vidas tomam um rumo extraterrestre após experimentar uma explosão alienígena. Logo após a explosão, a dupla descobre que seus corpos foram alterados com tecnologia alienígena. As duas habilidades, certas, estranhas e desumanas,tomam caminhos diferentes.
Com um se tornando um maníaco homicida, embriagado com as habilidades que possui, o outro decide usar seus novos poderes para o bem dos outros. No entanto, o melhor ponto de venda da série é sua arte hiper-realista, que proporciona uma leitura intensa e envolvente.
9Boa noite Punpun
Nesta série, uma história cativante, mas comovente, é contada sobre os acontecimentos da vida do jovemOnodera Punpun, enquanto ele passa de um jovemestudante do ensino fundamentala um adulto de vinte e poucos anos, destacando uma vida complexa de crescimento, tristeza e breves surtos de felicidade.
A série ilustrada por Inio Asano, através de seu estilo artístico intencionalmente detalhado, dá aos leitores um acesso mais próximo à vida do personagem central para mostrar adequadamente a dinâmica simples de crescimento e a evolução emocional da típica criança do sexo masculino. Através de sua arte, a série faz uma representação perfeita das complexidades da vida humana da maneira mais visualmente envolvente.
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8Kakegurui
A história, ambientada na Hyakkaou Private Academy, examina o conceito de jogo e tudo o que vem com ele. A academia é uma escola particular para os filhos da elite empresarial do Japão, onde o status social e todas as formas de posição dependem dacapacidade de arriscar tudoe não perder. Uma academia onde um jogo de apostas altas determina tudo.
A série, ilustrada por Tooru Naomura, apresenta designs e expressões de personagens muito detalhados e realistas, agregando mais intensidade às personalidades dos personagens. Com um retrato intrincado dos jogos de azar, cenários e estratégias, a série proporciona aos seus leitores uma experiência ainda mais envolvente do mangá, criando uma atmosfera de intriga e suspense para complementar os temas centrais da história.
7Ghoul de Tóquio
Um banquete visual de terror e sangue, a série original de mangá ilustrada por Sui Ishida dá vida a horrores macabros por meio de suas páginas hiper-realistas. A história segue Ken Kaneki, um estudante universitário antes inofensivo que se torna um meio-ghoul.
Após uma experiência de quase morte nas mãos de um ghoul comedor de carne, Kaneki se torna um deles. Preso entre dois mundos contrastantes e não se adaptando a nenhum deles, Kaneki luta para se identificar com qualquer um dos lados. A essência da história é ainda mais acentuada porseu estilo artístico assustador, mas intrincado, que transmite os horrores e a profundidade emocional da história de uma maneira cativante.
6Tudo o que você precisa é matar
All You Need Is Kill éuma série de ficção científicacom a premissa de um loop temporal. A série também foi uma inspiração significativa para o filme de ficção científica Edge Of Tomorrow. Ilustrada por Takeshi Obata, a história segue Keiji Kiriya, um soldado preso em um loop temporal em uma guerra contra invasores alienígenas pela sobrevivência do mundo.
Experimentando a morte repetidamente, Kiriya deve determinar a melhor estratégia para a vitória da humanidade. A intenção futurística da história é trazida à tona por meio de seu estilo artístico detalhado, com designs de personagens, sequências de batalha e expressões cuidadosamente executados. Através de sua forma de arte, a série capta perfeitamente a essência do gênero ficção científica.
5Saga Vinlândia
A série, ilustrada por Makoto Yukimura, é umasérie histórica de mangáambientada na era dos Vikings. A história segue Thorfinn, um jovem viking que testemunha o assassinato brutal de seu pai nas mãos de outros vikings. Cheio de raiva, Thorfinn jura vingança por seu pai.
Movido apenas pela raiva e pela vingança, Thorfinn escolhe uma vida de batalha e se torna um guerreiro letal. A série explora temas pesados de violência, guerra, derramamento de sangue e vingança, e esses conceitos estão intrinsecamente entrelaçados na história através do estilo artístico excepcional da série. Com designs de personagens perfeitamente executados e uma construção de mundo ainda mais impressionante, a série mangá leva seus leitores a uma jornada visual cansativa, mas também de tirar o fôlego.
4Furioso
Berserk é talvez a série de mangá mais assustadora escrita; conta uma história de horrores, violência e carnificina. Ilustrada pelo mangaká Kentaro Miura, a série atinge um status verdadeiramente horrível através de sua forma de arte surreal. Cada monstro e sombra ganham vida, exalando uma visão verdadeiramente aterrorizante, mas deslumbrante.
A história segue Guts,um mercenário sem parentescoe com uma história de fundo brutal, enquanto ele embarca em uma busca pela sobrevivência alimentada por um intenso desejo de vingança em um mundo de sobrenatural, monstros e carnificina. Através de sua forma de arte, a série apresenta aos seus leitores uma leitura assustadora, mas visualmente intrigante.
3Vagabundo
Vagabond é outra série histórica de mangá baseada na vida e nas façanhas do lendário espadachim Miyamoto Musashi, que viveu no Japão do século XVII. A série, ilustrada por Takehiko Inoue, segue um menino, Shinmen Takezo, que é exilado de sua aldeia devido à sua natureza violenta.
Saindo de casa ainda adolescente, Takezoleva uma vida de batalhapelas terras do Japão. Uma característica particularmente marcante desta série é a sua forma de arte hiper-realista que captura perfeitamente a sensação de movimento e ações da série. Sua composição proporciona uma experiência surreal que transmite a estética e a essência do Japão histórico.
2Planetas
Esta série é mais um trabalho de Mangaka, Makoto Yukimura, e uma de suas melhores peças. O antecessor da famosa série Vikings,Vinland Saga,Planetes, é uma série seinen de ficção científica que captura de forma realista a exploração espacial.
A história se concentra em Hachirota Hoshino, um astronauta que sonha em explorar o espaço até seus recantos mais profundos e não apenas limpar os detritos espaciais que cobrem a órbita da Terra. Apesar de seus sonhos, Hoshino está ciente de que não se pode permitir que o lixo se aglomere demais, ou isso impedirá o movimento da Terra para o espaço. A história captura e combina as ambições humanas, as preocupações ambientais e a relação coexistente entre a Terra e o espaço.
1Homem de um soco só
Uma personificação do termo ‘Overpowered’, One Punch Man é um golpe de mestre visual ilustrado por Yusuke Murata. Em uma versão alternativa da Terra com múltiplas luas, monstros, alienígenas e uma sociedade de super-heróis, a história se concentra em Saitama, um homem comum com uma força avassaladora que se torna um herói porque é divertido. Ele rapidamente se tornapoderoso demais para seu universo.
Devido ao seu poder esmagador, ele fica com uma sensação de vazio, pois não consegue encontrar um oponente digno o suficiente para lutar. Além de seu apelo humorístico, a série apresenta aos leitores um deleite visual por meio de designs de personagens detalhados e intrincados, construção de mundo e sequências de ação. Ilustrado com designs exagerados, mas intrincados, ele apresenta humor e ação em um prato visualmente deslumbrante.