De sua iniciativa de streaming de música a um bate-papo exclusivo com o talento musical de ‘Jujutsu Kaisen’, a Crunchyroll trouxe os sons do anime para Austin.
À medida que a poeira baixa de nove dias cheios de ação de South by Southwest, a natureza multifacetada do evento começa a entrar em foco. Reunir áreas tão abrangentes quanto tecnologia, medicina, música, cinema e TV, comédia, governo e praticamentequalquer coisa intermediáriaem uma grande celebração da criatividade moderna leva a conversas interessantes.
Neste ambiente mais eclético, seria apropriado que o gigante da indústria de anime, Crunchyroll, apresentasse discussões e teasers sobre o futuro do anime e da música.
Crunchyroll x Sony Music Initiative
A presença da Crunchyroll no SXSW veio logoapós seus anúncioscom a Sony Music no Anime Awards de 2023 em Tóquio. A Sony Music Entertainment—que é uma filial da Sony juntamente com a Crunchyroll—está fornecendo centenas de horas de conteúdo de música para a biblioteca da Crunchyroll. Entre os diferentes artistas musicais representados estão Aimer (cujo trabalho apareceu emChainsaw ManeDemon Slayer), LiSA (Demon Slayer,Sword Art Online) e Eir Aoi (Sword Art Online,Kill la Kill). Grande parte de sua biblioteca de música já está disponível, e a iniciativa terá curadoria constante e adição de conteúdo musical.
SXSW: um painel de discussão sobre anime e música
No South by Southwest, a maior presença da Crunchyroll foi em seu painel principal sobre ainterseção de anime e música. Intitulado “Beyond the OP: Anime and the Music Industry”, o painel reuniu a equipe da Crunchyroll e da Sony com grandes talentos musicais na indústria de anime, incluindo o produtor deJujutsu Kaisen, Yoshiki Kobayashi e Satoshi Uto, da divisão de música da Crunchyroll e da Sony Music Entertainment Japan.
O painel enfocou muitos aspectos da música de anime e sua ascensão em popularidade nos últimos anos. A digitalização da música de anime tornou-a muito mais acessível do que a cara mídia física importada necessária no passado. O J-pop e a música adjacente ao anime ainda sãofeitos principalmente para o apetitedo público local, então os esforços de localização são colaborativos entre mercados e distribuidores. Dito isto, a maior disponibilidade de música de anime hoje aumenta simultaneamente a demanda por fãs internacionais, ao mesmo tempo em que coloca essas audiências ao alcance da voz (literalmente) de criadores musicais no Japão.
‘Jujutsu Kaisen’: Uma conversa exclusiva com o produtor musical do anime de sucesso
Após a discussão do painel,gameswfuteve achance de enviar algumas perguntas exclusivaspara Yoshiki Kobayashi e Satoshi Uto sobre o processo por trás da música de Jujutsu Kaisen, bem como as tendências recentes na música de anime.
GR: Os produtores de música para anime olham para storyboards, ou mesmo o material original de um mangá/romance para ajudar a ter uma ideia de como a música deve soar?
Yoshiki Kobayashi (Produtor musical,Jujutsu Kaisen): Como produtor musical deJUJUTSU KAISEN, conduzi muitas das minhas próprias pesquisas. Também colaborei muito de perto com o diretor, que me deu notas e me enviou clipes demúsicas nas quais se inspirou para que eu pudesse ter uma ideiado que ele estava procurando. Era então meu trabalho transmitir isso aos compositores. Ao trabalhar emJUJUTSU KAISEN, o diretor Sung Hoo Park nos enviou muito rock como inspiração. É um processo muito colaborativo para encontrar a música certa para cada episódio.
GR: Interessante. E como você diria que a música de anime mudou nos últimos anos em termos de produção?
Kobayashi: Anteriormente, os clipes de música de anime eram curtos e vinculados a cenas específicas. Mas agora as faixas musicais de anime são mais longas e abrangem várias cenas. Cenas de anime e música tendem a se entrelaçar mais intimamente em novos animes recentes.
GR: O que é mais comum: um artista consagrado sendo convidado para lançar uma faixa para uma série de anime, ou um artista mais promissor conseguindo sua grande chance através de um anime?
Satoshi Uto (Crunchyroll):Realmente depende do título do anime, mas vejo mais artistas estabelecidos sendo lançados para uma franquia conhecida ou um título altamente antecipado do que artistas promissores. Pelo contrário, para títulos de anime promissores, vejo muita colaboração com artistas promissores do que com artistas estabelecidos.
GR: Internacionalmente, muitos artistas musicais incorporam motivos de anime em suas faixas. Algum artista internacional se aproximou de você sobre querer colaborar com sua música em um show real?
Kobayashi:ParaJUJUTSU KAISEN, na verdade trabalhamos com Che Lingo, um rapper radicado em Londres, queforneceu a música de fundopara um dos episódios!
Uto: Normalmente é o comitê de anime e o produtor de anime que tem controle sobre a escolha das músicas do OP/ED, então tais pedidos não vêm diretamente pela nossa janela, como no Crunchyroll, mas ouço histórias sobre artistas internacionais mostrando interesse em colaborar com títulos de anime em geral.
O anime frequentemente lembra um estilo de arte visual muito distinto, mas é impossível ignorar a enorme importância que o som e a música desempenham para torná-lo o que é. Seja trazendo os talentos por trás de faixas icônicas para o mais novo show de sucesso ou curando uma reserva de conteúdo para streaming, a Crunchyroll trouxe os sons do anime para Austin. Pode ou não ser o primeiro tipo de música que você pensaria em experimentar no South by Southwest, mas as coisas ficam muito melhores com ele deixando sua marca.