A Nintendo recentemente reconfirmou a produçãodo ilusóriofilme de animação de Mario, em andamento na Universal Pictures e Illumination Entertainment (a empresa por trás deMeu Malvado FavoritoeMinions), com lançamento previsto para 2022. Apesar de suacrescente popularidade, o projeto, no entanto, continua sendo uma perspectiva incerta entre os fãs do bigodudo desde seu anúncio em 2017 – um dos rostos definidores do meio de videogame, cujos designers sempre colocam o “jogo” antes do “enredo”, recebendo uma adaptação cinematográfica tradicional? É uma venda difícil, e a relutância de longa data da Nintendo em adaptações multimídia de suas amadas franquias não inspirou muita confiança, especialmente quando a tentativa anterior é tão infame. Você não pode dar dois passos na conversa sem alguém se dirigir ao elefante de décadas na sala: se um filme de Mario não funcionou em 1993, por que funcionaria agora?
Por todas as contas, o grande retornode Marioao cinema tem muito a provar, mas felizmente para as mentes criativas da Illumination, há muito material para trabalhar. O nome mais famoso dos jogos pulou, pulou e retrocedeu em tantas aventuras ao longo dos anos e, de vez em quando, a franquia mostra que não está acima de incluir elementos mais amigáveis à mídia não interativa. Os cinco jogos a seguir fornecem um vislumbre de um mundo Mario mais narrativo ou cinematográfico, seja por meio de premissa, apresentação ou praticidade. Individualmente, cada jogo pode não ter conteúdo suficiente para uma adaptação singular, mas tratados como ingredientes para uma receita maior, eles provam coletivamente o potencial desse encanador nas fotos.
Super Mário Galáxia
Os méritos do “jogo cinematográfico”, projetando a experiência de um jogo usando a linguagem do cinema por meio de cenas, ritmo e muito mais, serão debatidos até o fim dos tempos, mas em todos os oceanos de discurso que cercam esse controverso casamento de mídias, Mario é pouco mencionado. Na verdade, seus jogos costumam ser o oposto do cinematográfico: nada sutis, juvenis e, segundo todos os relatos, básicos. E depois háSuper Mario Galaxy.
Um dosjogos que definem sua geração, a odisseia espacial de Mario em 2007 continua sendo a mais cinematográfica que a série já foi, por uma ampla margem. A partir do momento em que o jogo apresenta um close-up extremo do enorme OVNI de Bowser refletido nos olhos aterrorizados da Princesa Peach, enquanto a música orquestral estrondosa pontua o pavor teatral, as apostas e o escopo disparam de uma maneira que nenhum outro jogo da série jamais igualou. Seu final cosmicamente maluco é sem dúvida o melhor de toda a franquia, jogando como um “primeiroDoutor Estranhodo bebê “. Pode não haver narrativa suficiente emSuper Mario Galaxypara uma recontagem independente de longa-metragem, mas o jogo prova, sem sombra de dúvida, que Mario pode fazer seu trabalho – e fazê-lo bem – tão cinematicamente quanto seus colegas mais sérios.
Papel Mario
Talvez o maior desafio que a Illumination Entertainment enfrenta com um filme de Mario seja decidir como contar uma história de Mario enquanto o mantém em sua casa. Acontece que a maioria dos jogos do Mario com narrativas legítimas não acontecem na terra dos tijolos e Bullet Bills – eles se passam no Beanbean Kingdom, na Ilha Delfino, dentro do subconsciente de Luigi (o “Ano de Luigi” foi um estranho), ou entre a ladainha de reinos presentes emSuper Mario Odyssey. Entre as poucas histórias de Mario com ordens de ficar em casa está o jogo apropriadamente intitulado “Mario Story” no Japão, sua nação natal.
Paper Mariode 2001 não apenas oferece uma brincadeira pensativa através do domínio do Toadstool, mas também adiciona toneladas de textura aos seus habitantes (uma prática que supostamente intimida a Nintendo moderna). Parceiros de jogadores como Goombario, Bombette e Parakarry são seus próprios personagens construídos em espécies familiares centradas em marcas (ao contrário, digamos,Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars, cujos personagens originais, Geno e Mallow, são suas próprias criações). Um filme de Mario não pode funcionar apenas com o próprio homem, e se a Universal Studios e a Nintendo pretendem fornecer a base para uma franquia de filmes, o mundo ao redor do Big M precisa de tantos personagens – e personagens – quanto possível.
Mario & Luigi: Superstar Saga
Nos mais de 200 jogos que apresentam o cruzado de capa vermelha, uma consistência chave compartilhada entre eles é o tom. Mario não faz dark, e se seus jogos vão nessa direção, geralmente é por causa de um único setpiece. No mínimo ambicioso, os jogos de Mario são amigáveis e frívolos, mas sob a equipe criativa certa, Mario pode ser um comediante, especialmente quandoemparelhado com seu irmão.
A série spinoff deMario & Luigi – e sua primeira parcela,Superstar Sagade 2003 , em particular – transforma os parentes codificados por cores de Natal em Abbot e Costello, empacotados com muito humor pastelão, rabiscos italianos e travessuras de manhã de sábado. A premissa é positivamente caricatural: a princesa Peach está acamada por uma doença que transforma seu discurso de texto em explosivos literais e o vilão enfeitiçado por trás da guerra biológica é um feijão verde malvado em um manto. Considerando que o esforço da Illumination será estritamente animado, é seguro dizer que os estilos cômicos que os irmãos demonstraram durante suaexpedição aclamada pela críticaao vizinho Beanbean Kingdom seriam uma fonte perfeita de inspiração.
(A abertura animada de)Mario Power Tennis
Espera aí, um spin-off de um jogo de esportes? Como inspiração para um filme do Mario? Parece mais absurdo do que uma carreira de tenista Petey Piranha! Apesar do queMario Tennis Acesde 2017 possa implicar, os jogos esportivos do Mario raramente flertaram com a história (apesar de algumas exceções portáteis na família Game Boy). Mas o que a Illumination não consegue encontrar nas batidas da trama ou no desenvolvimento de personagens, pode encontrar em um exemplo claro: em meados dos anos 2000, Mario e seus amigos estrelaram alguns títulos esportivos baseados em GameCube desenvolvidos pela Camelot Software Planning, e cada um deles incluído uma bela, elaborada e divertida sequência de abertura que quase funcionou como um curta-metragem animado por si só.
Do lote, a animação de abertura doMario Power Tennisde 2004 é praticamente o mais próximo que alguém chegou de um episódio de uma série de animação idealizada do Mario. Todos os favoritos estão presentes e contabilizados: Mario e Luigi estão servindo na quadra e os adversários Wario e Waluigi estão tentando arruinar o dia deles. Juntando-se a Bowser, o trio de bandidos coordena um ato colorido de terrorismo doméstico que termina no fracasso de Bob-omb. Diga o que quiser de sua simplicidade, a sequência leva Mario ‘n’ the gang para fora da tela de seleção de personagens e para uma oferta animada totalmente desenvolvida. A iluminação pode deixar as raquetes para trás e levar a caracterização, travessuras e travessuras para todas as idades em sua adaptação.
Mario vs Donkey Kong
Mario prospera tanto na inovação quanto na iteração – na maioria das vezes, um jogo do Mario é composto das mesmas peças de cenário, empacotadas com uma nova maneira de juntá-las. A série spin-off com a tentativa mais ambiciosa de iteração é o menos conhecidoMario vs. Donkey Kong – que extrai sua premissa e personagens deDonkey Kong de 1983 , o jogo que começou tudo. Reintroduzindo Pauline, a donzela em perigo original de Jumpman, e iniciando uma rivalidade entre Big Red e o filho de seu rival original, Donkey Kong, o título Game Boy Advance de 2004 trouxe Mario de volta às suas raízes, sem esquecer suas acrobacias impecáveis e heroísmo imortal .
Para Illumination,o MvDK está repleto de potencial. Por exemplo, é fácil supor que um filme animado de Mario apresentaria Bowser como o antagonista. Mas às vezes, o vilão mais icônico é reservado para a sequência turbinada (afinal, o Coringa não apareceu na trilogia Batman de Christopher Nolan até a segunda parte). Talvez Bowser possa fazer uma participação pós-créditos, já que o terceiro Donkey Kong em sua família ocupa o centro do palco, dando ao público global um confronto cronologicamente preciso de rivais concorrentes, em nome do recém-reiniciado líder de New Donk City, prefeito Paulina. Além disso, como a Nintendo e a Universal planejamentrar na programação de franquias de Hollywood, eles poderiam introduzir DK no primeiro filme de Mario e permitir que ele se deslocasse graciosamente para sua própria série de filmes, semeando as sementes de um universo compartilhado de filmes da Nintendo. É difícil imaginar um “NCU” agora, mas com a continuidade capitalista toda a raiva na era moderna dos blockbusters, a briga de DK e Mario poderia começar a construção logo de cara.
O filme de Mario está programado para ser lançado em algum momento de 2022.