De um sucesso de bilheteria a um pesadelo de videogame, ET O Extraterrestre se tornaria um dos filmes mais comentados da década de 1980. 40 anos depois, ainda é um dos filmes de ficção científica mais amados de todos os tempos. Quer alguém tenha visto ou não, se solicitado a nomear um filme de ficção científica , não há dúvida de que ET estaria lá em cima com nomes como Star Wars e Alien .
Seja a silhueta da bicicleta voando na frente da lua, a partitura caprichosa de John Williams ou o vínculo entre Elliot e o personagem-título, sem dúvida haverá um momento que ressoará com os fãs . No que diz respeito aos filmes, ET marca muitas caixas em termos de sucesso. Não se trata apenas de dinheiro, mas do que o filme diz e cria em sua bela história.
O diretor Steven Spielberg não é estranho ao mundo da ficção científica , pois ele teve grande sucesso com Close Encounters Of A Third Kind quatro anos antes do lançamento de ET Seu trabalho no filme e a ideia de humanos e alienígenas interagindo uns com os outros. outro por curiosidade continuaria a trabalhar como tema na criação de ET Speilberg de um amigo imaginário após o divórcio de seus pais também cimentaria a ideia de ET Depois de algumas reescritas, uma rejeição da Columbia Pictures e uma aprovação de US $ 1 milhão pela Universal Studios, ET começaria a trabalhar com um orçamento de US$ 10,5 milhões. O filme arrecadou US$ 792,9 milhões em todo o mundo, tornando-se o filme de maior bilheteria por 11 anos, superando Star Wars e não sendo derrotado até o próximo filme de ficção científica de Spielberg, Jurassic Park . Também se tornaria um dos filmes mais bem classificados de Spielberg .
ET é mais do que apenas uma história sobre um alienígena na Terra, no entanto. O extraterrestre que acaba preso cria um vínculo lindo e pessoal com Elliot Taylor, de 10 anos. À medida que seus dias na Terra passam, a relação empática entre os dois cresce, com Elliot sentindo o que ET sente. A profunda conexão entre os dois é crível graças a uma performance de destaque de Henry Thomas (Elliot).
Na verdade, na maior parte, o filme é dominado por um elenco jovem, incluindo Drew Barrymore (Gertie) e Robert MacNaughton (Michael). O único adulto cujo rosto é visto na maior parte de uma hora do filme é a mãe de Elliot, interpretada por Dee Wallace. O elenco impressionavelmente jovem e inexperiente conseguiu entregar algumas performances sinceras e demonstrações genuínas de curiosidade, medo, tristeza e amizade. Os únicos adultos mostrados são os funcionários do governo na cena de abertura do filme, e a grande maioria dos funcionários da NASA bombardeando a cena. Isso cria a ideia de que os adultos são os verdadeiros invasores, e não as criaturas pacíficas.
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Assistir ET nos dias modernos parece um retrocesso nostálgico para sua geração, pois o filme está repleto de referências, sejam elas de videogames, filmes e cultura pop geral do início dos anos 80. Há até uma referência ao trabalho anterior de Spielberg, Jaws , e muitas comparações foram feitas em relação ao design de ETs em relação aos alienígenas em Close Encounters . Apesar dessas semelhanças, ET criaria uma nova era de cinema, como Spielberg já havia feito antes ao criar o Summer Blockbuster. Era uma nova geração de ficção científica, onde em vez de falar de invasão ou ataques, a história era muito mais profunda para criar um vínculo que só uma criança poderia fazer. Seu uso de efeitos especiais, que ainda parecem ótimos hoje, teve uma enorme influência no cinema e em como os efeitos perfeitos poderiam parecer.
Especialmente como um filme infantil, ET lida graciosamente com os temas de perda e morte. O ambiente se torna estressante quando a equipe médica da NASA está envolvida e a casa de Taylor se torna uma sala de emergência de alta tecnologia. A deterioração do ET é mantida visível, e o desempenho de Thomas também é admirável, refletindo seu estado de deterioração. Spielberg não é estranho em filmar cenas emocionalmente motivadas , mas ET ensina às crianças como seria perder alguém próximo a elas e como as pessoas ao redor podem reagir, produzindo assim a performance mais pura e natural de Thomas . Também ensina ao público esperança e coragem, sem esquecer as mensagens emocionais envolvidas. Em filmes com um personagem secundário não humano, eles geralmente são tratados com características animais, mais notavelmente vistas nos filmes de animação da Disney . O TE, por outro lado, apresenta qualidades mais humanas como a de uma criança em seu estágio de aprendizado e desenvolvimento.
A magia e as maravilhas de ET são grandemente auxiliadas pela trilha magistral de John Williams. As grandes seções de metais, violinos crescentes e arranjos curiosos de cordas e sopros são uma reminiscência do trabalho de Williams em Star Wars , mas a partitura tem um sentimento mais suave, especialmente durante as partes que acontecem na casa dos Taylor. A peça mais notável, repetida em diferentes partes do filme, continua viva com os fãs e cria aquela sensação mágica de voar. O filme também tem um sentimento espiritual, com ET aparentemente se tornando um profeta que é crucificado pela ciência e ressuscitado pelo amor. A pontuação de Williams reforça esse sentimento.
A infância de Spielberg inspirou parcialmente ET, particularmente no tema de Elliot sentindo falta de seu pai que havia deixado a família. Elliot encontra o que está faltando em ET, e quando ET sai, sem dúvida parece que seu pai vai embora de novo. O que é bonito na cena de despedida é que não há um sentimento de solidão. ET pronuncia a famosa frase “I’ll be right here” e dá a Elliot um sentimento recíproco de amor que ele já havia demonstrado em seu curto tempo juntos. Esse senso de família é reforçado pela forte mãe solteira de Elliot, que faz tudo o que pode para manter seus filhos seguros e não vê o “goblin” de seu filho como uma ameaça.
Embora tenham se passado 40 anos desde seu lançamento, ET continuará sendo um dos maiores filmes de todos os tempos e como um filme cheio de magia e coração. Ele foi apresentado como parte do parque temático da Universal Studios por mais de 30 anos. Isso criaria um dos piores videogames de todos os tempos, que se tornou uma espécie de mito urbano. ET foi indicado a vários prêmios, levando para casa quatro Oscars e o Globo de Ouro de melhor filme. É difícil pensar em algo ruim sobre ET com seu grande uso de animatrônicos, CGI e cenário suburbano de Los Angeles. É um filme de ficção científica que não precisou de locações estranhas, não precisou de lasers e não precisou de espaço em si – mas ainda assim se tornou um dos filmes alienígenas mais críveis e atemporais de todos os tempos.