A definição shakespeariana de comédia é simplesmente uma peça com final feliz. No teatro antigo, as comédias não eram necessariamente projetadas para fazer o público rir; eles apenas resolveram com uma conclusão satisfatória em oposição às tragédias, que tiveram finais trágicos. Hoje, como gênero, o termo “comédia” é amplamente usado para descrever qualquer história que incite o riso do público.
Ao longo dos anos, os cineastas cômicos mais subversivos brincaram com a expectativa do público de um final feliz. The Big Lebowski é uma comédia pateta sobre russos brancos e boliche, mas culmina com a morte prematura do personagem mais doce e desavisado do elenco. O Grand Budapest Hotel é uma farsa visualmente impressionante sobre um concierge desbocado que é acusado de assassinar um amante mais velho, mas termina com o próprio concierge sendo assassinado por um esquadrão da morte fascista. Algumas das comédias mais engraçadas já feitas terminaram em tragédia.
Harold e Maude termina com a morte de Maude
Harold and Maude , de Hal Ashby, é uma das comédias mais mórbidas já feitas. Fantasias suicidas são jogadas por risadas sombrias quando um menino e uma senhora idosa se unem por sua obsessão compartilhada pela morte. Quando esses dois acabam se apaixonando, uma das comédias mais sombrias se transforma em um dos romances mais doces. Perto do final do filme, quando Maude comemora seu aniversário de 80 anos com Harold, ela tira a própria vida.
Harold leva Maude para o hospital e tenta desesperadamente salvá-la, mas é tarde demais. Essa virada de partir o coração leva a um final um tanto esperançoso, porque a morte de Maude inspira Harold a finalmente apreciar a vida. Ele dirige seu carro para o campo e aparentemente o dirige de um penhasco – mas ele não estava realmente no carro. Ele dança enquanto Cat Stevens mostra o filme.
O Grande Lebowski termina com a morte de Donny
Embora não tenha sido apreciado em seu tempo , The Big Lebowski , dos irmãos Coen, foi reavaliado como um clássico da comédia cult. É uma história de mistério de Chandler, cheia de reviravoltas, voltas e pistas falsas, mas em vez de um detetive particular tenso, o herói é um preguiçoso descontraído. O Cara não fuma cigarro e bebe uísque; ele fuma maconha e bebe russos brancos. Como muitas histórias de Raymond Chandler, The Big Lebowski configura um enredo complicado que, em última análise, não tem sentido.
Na maior parte, o tom de The Big Lebowski é descaradamente bobo. Um niilista faz xixi no tapete do Dude e depois joga uma marmota em sua banheira. Walter usa um pé de cabra para destruir um carro esportivo que ele acredita pertencer a um adolescente que roubou seu dinheiro. Mas o filme termina em tragédia. Quando o Cara e seus amigos são confrontados pelos niilistas no estacionamento da pista de boliche, o personagem mais doce e gentil do filme – o inócuo Donny Kerabatsos – morre de ataque cardíaco.
O Grande Hotel Budapeste termina com a morte de M. Gustave
Wes Anderson é conhecido por dirigir tragicomédias divertidas e melancólicas que atingem um equilíbrio tonal complicado. Assim como a vida, algumas partes dos filmes de Anderson são engraçadas e outras são angustiantes e de partir o coração. O Royal Tenenbaums termina no funeral de Royal. The Life Aquatic termina com a segunda vítima do documentário de Steve Zissou.
E O Grande Hotel Budapeste , sem dúvida a obra-prima de Anderson, termina com o porteiro do hipercampo de Ralph Fiennes, M. Gustave, sendo morto por um esquadrão da morte fascista enquanto tentava proteger seu fiel lobista Zero de acusações ilegais. A narração em off de Zero repete uma das citações mais cativantes de M. Gustave: “Ainda há vislumbres de civilização deixados neste matadouro bárbaro que já foi conhecido como humanidade. Ele era um deles.”
Perseguir Amy termina com uma separação
Depois que Kevin Smith entrou em cena como uma nova voz cinematográfica com seu filme de estréia indie Clerks , seu segundo longa Mallrats foi recebido com críticas mistas e retornos de bilheteria decepcionantes. Smith conseguiu salvar sua carreira com seu terceiro filme, Chasing Amy , um de seus trabalhos mais maduros e emocionalmente envolventes. Chasing Amy aborda uma emoção complexa e universalmente relacionável: os sentimentos de ciúme, insegurança e inadequação que surgem ao namorar alguém com muito mais experiência sexual.
Holden quer ficar bem com o passado de Alyssa e apenas aproveitar o amor que ela tem por ele, mas ele acaba – nas sábias palavras de Silent Bob – “perseguindo Amy”. Ele não pode deixá-lo ir, então ela eventualmente o deixa. Holden transforma toda a provação em sua próxima revista em quadrinhos, apropriadamente intitulada Chasing Amy , e dá uma cópia a Alyssa. Conforme revelado pela cena mais emocionante em Jay and Silent Bob Reboot , Holden finalmente teve um final feliz, co-criando uma filha com Alyssa e sua esposa.
Dr. Strangelove termina com a aniquilação nuclear de toda a vida na Terra
Dr. Strangelove , de Stanley Kubrick, é amplamente considerado um dos maiores filmes de sátira política já feitos. A obra-prima de 1964 satirizou a então Guerra Fria , mas como outros clássicos atemporais Sopa de Pato e O Grande Ditador , as mensagens e ideologias maiores de sua sátira contemporânea ainda são tão relevantes hoje. O filme termina com uma nota decididamente sombria, com a aniquilação nuclear de toda a vida na Terra.
O uso de “We’ll Meet Again”, de Vera Lynn, adiciona uma ironia agridoce ao enredo visual perfeito do filme. A justaposição de “We’ll Meet Again” com imagens de guerra nuclear apontou a redundância do otimismo da era da Segunda Guerra Mundial na era das armas nucleares e da destruição mutuamente assegurada.