Quando ficou claro que os videogames estavam começando a sair dos fliperamas e entrar na sala de estar, os Estados Unidos, em particular, fizeram o que os Estados Unidos costumam fazer e tentaram garimpar ouro dos corações das crianças de todo o mundo. Além de mercadorias, cereais de marca e promoções de massas enlatadas, muitas séries de videogame criadas no Japão tiveram vidas curtas como shows de desenhos animados nos anos 90. Alguns jogaram fora ativamente os núcleos inerentes de suas franquias na tentativa de atrair as crianças do dia, mas Mega Man foi um caso curioso de andar em uma linha onde conseguiu manter tudo importante sobre a marca intacto enquantopreenchia o enorme vazio espaço em torno dissocom estranheza e diversão.
Enquanto foi produzido para a América, o estúdio japonês Ashi Productions e a americana Ruby-Spears Productions colaboraram sob a supervisão da Capcom, redesenhando os personagens e reduzindo suas ideias iniciais de uma série mais inspirada em anime. Mas, apesar dessa mudança de direção, o show de alguma forma acerta sua sequência de introdução, capturando o vislumbre do que poderia ter sido. Os anos 90 foram uma época em que os desenhos animados não eram estranhos a introduçõestotalmente radicais , normalmente acompanhadas por letras que estabelecem a premissa do show para qualquer público em potencial que estivesse sintonizado porque era uma manhã de sábado e o que mais eles fariam?
Mas a introdução doMega Man aqui se concentra em uma animação elegante e suave com uma sensibilidade de anime que o conteúdo da maior parte da série não exibe. Embora isso possa tornar a sequência do título um pouco enganosa, não a torna menos do que qualquer fã deMega Man gostaria de ver. Ele mostra tudo – ‘super robô lutador’, música bombando, sequências de ações chamativas, imagens melodramáticas mostrando os personagens principais… é o que você esperaria se você se importasse com Mega Man.
Embora a maior parte do conteúdo do programa não impressione ninguém com suas premissas episódicas e muitas vezes bobas, o episódio introdutório faz um trabalho surpreendentemente bom em configurar as coisas. É importante lembrar que na época de sua produção, a franquia ainda era nova, e havia muito pouco conhecimento para trabalhar, mas mesmo assim, o show conseguiu fazer dupla função em seu piloto. Começa bem no meio da ação, destacando imediatamente todos os personagens principais e seus papéis,ilustrando o truque de Mega Man como herói (ele é um robô que pode copiar as habilidades de seu inimigo). Em seguida, leva uma boa parte de seu tempo de execução para olhar para as origens do conflito – como Wily e Light trabalharam juntos, até que suas visões se chocaram e Wily roubou a tecnologia de Light para romper e cumprir seus planos de … bem, vagamente, mas intenção inegavelmente MAL .
Este não é um material premiado de forma alguma, mas é um pouco impressionante em retrospecto o quão bem o piloto consegue transmitir uma compreensão do que torna a série divertida e até mesmo o que está em seu núcleo emocional: o relacionamento paternal do Dr. criações de irmãos Rock and Roll. Ah, certo –eles até se certificam de dizer que seu nome canônico é ‘Rock’(no Japão ele sempre foi ‘Rock Man’) algo menos conhecido na época, e algo que se esperaria que a América dos anos 90 apagasse – embora eles parecem rápidos em descartar isso em favor do título abreviado ‘Mega’ à medida que o show continua.
Dr. Light e Wily, bem como seus robôs, são todos retratados com o tipo de exagero caricatural que se encontraria em qualquer programa matinal de sábado da época, e nenhum dospersonagens principais se mistura (veja:TMNTda velha escola ). Enquanto Rush aparecendo como um aspirante a Scooby-Doo é questionável, Dr. Light e Wily contrastam um ao outro como previsto, com a ingenuidade e boas intenções de Light contra a incurável “maldade” exagerada de Wily. O próprio Mega Man é o típico herói de ação da época, com comentários sarcásticos e uma perspectiva que não surpreende do tipo de pessoa que provavelmente escrevia programas de TV naquela época. Proto Man é bizarramente engraçado, como uma criança zangada e arrogante que é tão obcecada quanto Wily em acariciar seu ego,
E depois há o Roll. Ela não é tão proeminente ou capaz quanto a Princesa Zelda estava em seu respectivo desenho, mas Roll tem uma coragem e ferocidade decididamente não canônica aqui que é divertida e charmosa. Enquanto Mega Man, uma assistente de laboratório reformulada para ser um guerreiro, transforma seu braço em armas, Roll não foi retrabalhado para o combate e acaba usando o próprio braço para se transformar em aspirador de pó, liquidificador e outras ferramentas,conseguindo de alguma forma ocasionalmente contribuem. Especialmente quando comparado ao desenho deZelda , fica claro que isso foi mais um apaziguamento em relação às mulheres do que algo genuíno, mas para a época estava pelo menos fazendo algum tipo de esforço nesse sentido.
Com seu elenco principal imediatamente estabelecido e usado de forma consistente, a sérieMega Man também faz algo que até os jogos ainda lutam para realizar: criar um mundo que pareça relevante e plausível para sua premissa básica. Todo o conceito da franquia era um mundo onde a tecnologia robótica avançou o suficiente para que os robôs pudessem ajudar a humanidade no dia-a-dia.Normalmente os níveis dos jogosMega Man carecem dessa construção de mundo, mas o programa não tem medo de retratar um mundo do futuro onde robôs e várias tecnologias são usadas e inevitavelmente abusadas. Embora a série não esteja interessada no verdadeiro desenvolvimento de personagens, ela consegue trabalhar em momentos de reflexão sobre o que torna os humanos únicos de outros animais e, por outro lado, como esse toque de humanidade nas criações do Dr. Light os torna únicos de outros robôs .
Pode não ser tecnicamente algo que o programa faz ‘certo’, mas algo que, no entanto, é divertido é o quão tolas são suas sequências de ação. Afinal, Mega Man é uma série de jogos de ação, então espera-se que cenas de luta apareçam em qualquer adaptação. Enquanto outros desenhos animados baseados em jogos tomam caminhos bastante estranhos e ilógicos para resolver seus conflitos, o desenho animadoMega Man é um pouco mais perceptível, e empresta um fator cativante totalmente estranho às coisas.
Talvez seja porque o conceito está enraizado na ficção científica, mas algumas das maneiras pelas quais os personagens entram e saem de engarrafamentos são absolutamente ilógicas e muitas vezes muito repentinas, muitas vezes polvilhadas com trocadilhos terríveis. É rápido e pateta e não perde muito tempo na maioria dos casos, porém, e é essa rapidez combinada com a tolice que resulta em muita comédia não intencional. Às vezes é difícil dizer se realmente nãoé intencional ou se os criadores decidiram apenas se divertir.
Quando tudo estiver dito e feito, talvez isso seja o que melhor pode resumir o que torna o desenho de Mega Man dos anos 90 uma peça interessante de mídia relacionada a jogos: os criadores claramente se divertiram fazendo isso. Da caracterização exagerada de Wily a cenas de ação que equilibram movimentos chamativos com bobagens diretas, a série reúne todos que eram um personagem potencialmente proeminente na época,incluindo personagens recorrentes de luta contra chefes, e consegue se divertir com eles tudo, uma e outra vez, sem trair o núcleo emocional da ideia original.