A taxa de quadros é um grande tópico na mídia visual, principalmente nos círculos de jogos, com a pressão por taxas de quadros mais altas depois que 30 FPS se tornou o padrão desconfortável nos consoles durante a 7ª geração. O pensamento dos últimos anos tem sido “maior taxa de quadros, melhor experiência “, mas esse não é o caso de todos os meios. Em 2018, Tom Cruise twittou um vídeo dele ao lado do diretor Christopher MacQuarrie explicando a interpolação de vídeo e como as configurações pré-ativadas nas TVs a usam. A mensagem era que os espectadores deveriam desligar essas configurações, pois dificultam a exibição de filmes da maneira que os criadores pretendiam, e o mesmo vale para animes.
Se você é um fã de anime, sem dúvida ficou cara a cara com o dilema da taxa de quadros sempre que procurou uma abertura, final ou clipe em geral de uma série popular. E no caso do anime, raramente é o resultado de uma configuração padrão no hardware, a menos que alguém esteja assistindo anime em uma TV com suavização de movimento. Na maioria das vezes, as pessoas estão conscientemente editando e interpolando clipes em uma taxa de quadros mais alta para enviar para a web.
O apelo de uma taxa de quadros mais suave
Pode não acontecer para todos os animes, mas quando se trata do anime mais popular e convencionalmente “bonito”, os clipes populares compartilhados são mais frequentemente em 60 FPS. Especialmente shows de estúdios como Ufotable, como Demon Slayer ou Fate , que incluem trabalho pesado de efeitos digitais, são os principais alvos da interpolação de quadros.
Mas por que isso acontece com tanta frequência? A razão mais simples é que, devido à afirmação normalizada de taxas de quadros mais altas, aprimorando uma experiência, muitos verão o mesmo potencial no anime e o considerarão uma melhoria. É semelhante a como os programas mencionados acima, como Demon Slayer ou Fate , são considerados “objetivamente” mais bonitos do que outros por causa de sua aparência polida e bonita, com um ar de orçamento mais alto, mesmo que isso não seja realmente preciso.
Obviamente, objetividade/subjetividade na mídia é um tema carregado em si, mas geralmente pode-se concordar que há mais de uma maneira de contar uma história e muito mais de um tipo de expressão. O importante é entender por que a interpolação pode ser vista como irritante, desnecessária e desrespeitosa para os artistas.
A intenção da arte
Simplificando, é a mesma razão pela qual Tom Cruise twittou aquele vídeo : ele apresenta a mídia de uma maneira diferente de como os criadores pretendiam que a mídia fosse vista. Obviamente, porém, a intenção autoral é um assunto complicado, e não é como se as pessoas não tivessem editado a mídia existente na tentativa de “consertá-la”.
Além disso, alguém que não tem problemas com clipes de anime com alta taxa de quadros ou até mesmo os prefere pode se perguntar o que os torna ruins em primeiro lugar. Pela própria tese deste artigo fica claro que não é o ideal, mas por quê? Dizer que “parece estranho” seria genuíno, mas pareceria faltar uma justificativa para um PSA.
Anos antes de Tom Cruise dizer ao mundo para desligar a suavização de movimento, as pessoas já estavam chegando a conclusões mais informadas sobre por que não gostavam disso. Ele pode fazer com que as imagens geradas por computador se movam de uma maneira que traia o efeito pretendido, mesmo em pequenas formas. E assim voltamos à intenção – e mais adiante, ao método por trás de tudo.
Taxa de quadros conforme explicado pela animação
Na verdade, pode ser o destino que a taxa de quadros apareça através das lentes do anime, já que o número menor ou maior de quadros é essencial para entender o meio. Ao animar qualquer coisa, um animador chave irá apresentar os principais quadros em um movimento ou série de movimentos. Em seguida, um animador intermediário adiciona os quadros entre os quadros-chave.
A verdade sobre a interpolação é que ela atende a um propósito muito particular: tornar a cobertura de esportes de alta definição mais suave e nítida. Faz sentido em um meio onde a reprodução de segundo a segundo é crucial para analisar uma jogada. Mas no cinema, na televisão de alto orçamento ou na animação, os quadros importam , e muitas vezes a falta deles importa tanto.
Algumas animações são super impressionantes porque são realmente suaves, mas muitas vezes porque os animadores trabalham para animar cada quadro em vez de interpolar tudo. Outras animações podem parecer incrivelmente realistas e lindas porque há menos quadros sendo animados. É difícil imaginar o trabalho de Mitsuo Iso ou Bahi JD com a mesma aparência se Ghost in the Shell ou Kids on the Slope foi renderizado com interpolação para parecer uma cena em um caça-níqueis Pachinko.
Qual é o dano?
Neste ponto, tudo o que foi dito acima poderia muito bem ser uma pregação para o coro, mas ao mesmo tempo alguém que não se importa pode pensar consigo mesmo “quem machucou esse homem?” Justo, são muitas palavras para resumir o aborrecimento que se sente ao fazer login no YouTube e tentar encontrar o Lycoris Recoil OP em sua taxa de quadros pretendida. Às vezes, a interpolação é imediatamente perceptível e imediatamente tira a pessoa da experiência. Os personagens podem se mover suavemente, mas no segundo em que há uma cena panorâmica, de repente há essa instabilidade nos visuais. Nem toda interpolação tem a mesma aparência. Alguns são tão pequenos que a diferença dificilmente pode ser sentida, e a compressão de vídeo do YouTube não ajuda muito .
Alguém poderia muito bem responder a toda essa diatribe dizendo que “se você se acostumar com isso, parece bom”. Mas nos anos desde que a interpolação de vídeo começou a se tornar padrão nas televisões, a humanidade teve muito tempo para pensar silenciosamente “por que isso parece estranho?” Era apenas uma questão de tempo até que as pessoas encontrassem as palavras para expressar sua insatisfação. Nada disso é criticar quem gosta de clipes de anime a 60 FPS ou taxas de quadros mais altas, nem dizer que achar algo legal de se ver é criminoso ou algo tão duro. O objetivo disso é pedir aos espectadores de filmes e animações que realmente pensem sobre como seu cérebro está processando as informações vistas na tela.
Quando você vê algo que te impressiona, seja algo feito para evocar algo real ou algo fantástico, que tal aquele visual que transmitiu claramente essa mensagem? Considere o que os artistas pretendiam fazer para tornar essa cena o que era. Uma vez ultrapassado esse obstáculo, pode ser mais fácil apreciar a arte em seu contexto original e inalterado. Existem muitos animes ótimos por aí que merecem ser apreciados quadro a quadro em toda a sua glória. Melhor ainda, existem grupos restaurando ativamente animações antigas para serem apreciadas em gloriosa alta definição. Mas alterar a taxa de quadros não se trata de aparência, mas sim do que essa aparência transmite. É como mudar a câmera que Christopher Nolan usa contra sua vontade, e a história provavelmente não ficaria bem em um filme de Nolan filmado como uma novela.