Parece impossível que o último livro da trilogiaJogos Vorazesde Suzanne Collins tenha sido lançado há apenas doze anos. A série, agora um marco cultural, parecia na época surgir do nada: o primeiro livro havia estreado apenas quatro anos antes, mas quando a trilogia foi concluída em 2010, já havia estabelecido seu legado como um marco da cultura pop. .
Os fãs apanhados no frenesi crescente teriam que esperar apenas mais dois anos para ver a luta de sua heroína relutante realizada na tela grande, em uma adaptação de primeira linha que facilmente canalizaria a mania cultural em sucesso de bilheteria. Os filmes resultantes são, em geral, adaptações dignas. No entanto, o primeiro filme se destaca por não conseguir capturar o impulso e a essência que transformaram os livros em um fenômeno.
The Hunger Gamessegue Katniss Everdeen, uma adolescente no humilde distrito produtor de carvão de um remanescente distópico dos Estados Unidos conhecido como Panem. Todos os anos, cada um dos doze distritos de Panem deve enviar dois tributos – uma menina e um menino, escolhidos por sorteio aleatório – para a arena, ondesua batalha até a morteserá televisionada para o entretenimento do aristocrático Capitólio que governa Panem.
Quando a irmã de Katniss, Prim, é selecionada para ser o tributo feminino do Distrito Doze, Katniss se oferece para tomar o lugar de Prim. Competindo ao lado do “garoto do pão”, Peeta, que uma vez a salvou da fome, Katniss acabará se tornando um símbolo da crescente resistência em Panem – uma celebridade para a revolução total em AEsperança.
Para entender as falhas fundamentais do primeiro filme, é importante entender a progressão de Katniss em toda a trilogia. O primeiro livro,Jogos Vorazes, é principalmente sobre sobrevivência, já que Katniss deve sobreviver aos vinte e dois outros tributos que também estão tentando matá-la (e a arena, que está tentando matar todos eles).
O pequeno ato de rebelião com o qual Katniss conclui os Jogos irá alimentar uma rebelião já em formação dos distritos contra o Capitólio, mas a centelha desafiadora de Katniss é precipitada e míope. No final do livro, seu maior inimigo se revela –o Presidente Snow, que se tornará o antagonistade EmChamas. Katniss passa grande parte do segundo livro lutando para apaziguá-lo, não para derrotá-lo.
Mais uma vez, é só no final que ela vê um quadro maior, levando a um segundo ato de rebelião – um ataque contra o sistema de classes que governa Panem e aprisiona seu povo, que se tornará o antagonista de AEsperança. Ao longo de todos os três livros, Katniss raramente é mais do que um peão nas manipulações do establishment e dos revolucionários, cujas agendas muitas vezes entram em conflito com a consistente prerrogativa pessoal de Katniss: manter sua família alimentada, seus amigos seguros.
Se a falta de agência faz de Katniss uma heroína controversa, ela é, no entanto, convincente. Uma grande parte do que torna sua história interessante – e os livros eminentemente legíveis – são as escolhas estilísticas de Collins.Os livrosde Jogos Vorazessão escritos inteiramente em primeira pessoa, da perspectiva de Katniss, e no notoriamente complicado presente do indicativo.
Isso permite que o leitor descubra o mundo de Panem em conjunto com o personagem da própria Katniss, já que a exposição geralmente é feita através da lembrança, em vez de descrição isolada. Além disso, os acontecimentos do presente são transmitidos à medida que acontecem, para que o leitor possa reagir ao lado do protagonista. Esse imediatismo confere intimidade ao leitor, para quem não há história sem Katniss – independentemente de seu papel na história maior de Panem.
Infelizmente, esse enquadramento também coloca qualquer adaptação em desvantagem. A narração em primeira pessoa não é inédita nos filmes, mas também não é comum – e certamente não em dramas distópicos corajosos. O escritor/diretor Gary Ross, no entanto, parece ter abordado esse problema ignorando-o completamente: em vez de encontrar maneiras criativas de transformar a lente da câmera nas lentes de Katniss, ele focou na narrativa maior, inventando cenas inteiras para retratar os atores poderosos de o Capitólio, que são apenas figuras remotas no primeiro livro.
Essa abordagem de ambos os lados faz mais do que reduzir o tempo de tela de Katniss – ela mina a tensão narrativa da trama abrangente. O primeiro encontro de Snow com Katniss, após os Jogos e no final do filme, deve ser um suspense sutil (pensado precipitado): Katniss prevaleceu nos Jogos, mas sua batalha está apenas começando. Em vez disso, é apenas mais uma cena em uma batalha em andamento entre Capitol e Katniss.
Apesar do tempo verbal não ter análogo na linguagem do cinema, ainda há um argumento a ser feito de que esse aspecto do livro poderia ter sido melhor traduzido para a tela. É incomum que um livro inteiro (quanto mais uma série) seja escrito no tempo presente, mas o efeito dessa escolha no público leitor é inegável: aumenta a tensão e torna a ação mais palpável.The Hunger Games, uma vez aberto, é difícil de largar e pode ser lido em apenas algumas horas.
A adaptação de Ross também é de algumas horas, mas falta algo como o fluxo do livro – inchado e empolado, com um tempo de execução mais adequado para um pensamento de Christopher Nolan do que uma adaptação YA repleta de ação. Há muitas tomadas sonhadoras, muitas cenas de intrigas na Capital –muitas cenas sem Katniss. Muito foi adicionado para desenvolver o mundo de Panem e os conflitos da trilogia como um todo, mas nada disso é filtrado pela garota cuja história está sendo contada.
Sem a narração interna de Katniss – sem a percepção de seus pensamentos privados – havia outros elementos, como diálogos e imagens, que poderiam ter sido usadospara mostrar quem Katniss ée como ela interage com outros personagens. Mas grande parte do diálogo é dedicado a oferecer exposição, explicando o mundo sem levar em conta a experiência dos personagens sobre ele. Isso reduz a lógica narrativa – como quando Peeta escolhe treinar sozinho – mas também deixa ainda menos espaço para desenvolver personagens e conflitos.
Quando Haymitch aponta que Katniss precisa ser mais agradável, seu ridículo parece gratuito, já que o filme não usou seu diálogo para estabelecer por que os outros não gostariam dela. Mais amplamente, essa contração de personagens mina relacionamentos que evoluirão em parcelas subsequentes. Os espectadores que mais tarde rejeitaram Peeta como a resolução do enredo de romance de Katniss podem ser perdoados por seu ceticismo, considerando que interações significativas são muito escassas para fornecer uma base para um navio duradouro.
Quanto à caracterização de Katniss através de imagens, Ross realmente omitiu uma cena central que estabelece seu eventual papel na trama revolucionária: a origem talentosa do broche de tordo, que o livro que Katniss recebe sem compreender seu significado. O broche é um sinal precoce da falta de arbítrio de Katniss – um símbolo que é atribuído a ela, assim como seu simbolismo pessoal é atribuído por outros. No filme, ela adota o mockingjay intencionalmente, uma alteração que sugere uma direção totalmente diferente para seu personagem.
Da mesma forma, o filme Katniss inicia a saudação de três dedos que também se tornará um símbolo revolucionário, enquanto o livro Katniss é assim saudado pelos outros membros de seu distrito quando ela se voluntaria como homenagem. Na verdade, a linguagem visual geral do filme é insípida e clichê, desde o uso de câmeras trêmulas (mal editadas) para emular o caos, até o exagero do cenário arenoso com um tom tão azul que o opulento interior azul do trem tributo parece quase caricatural ( para não mencionar o que a cor faz com o cabelo de Katniss, achatando-o em uma massa preta não natural).
Claro, tudo isso seria um problema seJogos Vorazesfosse um filme sobre Katniss Everdeen, uma garota cujo desespero é manipulado para entretenimento – que é extraordinária pelo simples fato de ser tão comum. Mas não é sobre ela.Gary Ross não pôde retornar paraEm Chamas; ele disse aoThe Hollywood Reporterque o estúdio não lhe deu tempo suficiente “para escrever e preparar o filme que ele queria fazer”.
Os espectadores podem razoavelmente se perguntar o que era esse filme – se esse filme teria colocado Katniss no papel de líder revolucionário, esculpindo ainda mais a complexidade moral e a tensão dramática que catapultou a série de Collins para o estrelato literário em questão de quatro anos. No entanto, há uma coisa que os mesmos espectadores podem razoavelmente inferir: esse filme não seria EmChamas, assim como este filme não éJogos Vorazes.