Principais conclusões
- “Girls Band Cry” é um dos animes mais populares de 2024, com animação 3D expressiva e personagens envolventes.
- A série tem uma abordagem realista e mais cínica ao conteúdo original focado em música do que suas similares.
- Apesar de usar principalmente animação 3D, “Girls Band Cry” combina com sucesso elementos visuais 2D e 3D.
Embora a animação 3D e seu uso na produção de anime sejam algo que muitos fãs desenvolveram uma veemente aversão, o estilo visual teve vários momentos de sucesso, e um deles é o drama musical da Toei Animation sobre uma jovem garota que deixa sua família para trás para seguir uma carreira musical em Tóquio.
Girls Band Cry , com sua abordagem incrivelmente expressiva para 3D e personagens envolventes, é um dos melhores animes de 2024 e, por um tempo, nem estava disponível para transmissão fora do Japão. Veja por que Girls Band Cry é imperdível e por que é diferente de concorrentes como K-On! ou Bocchi The Rock!
Sobre o que é Girls Band Cry ?
Você adivinhou, é música
Nina Iseri, de 17 anos, está determinada a descobrir qual é seu propósito na vida. Ela deixa sua cidade natal para fazer uma viagem a Tóquio, onde se perde e fica trancada para fora de seu apartamento em seu primeiro dia. Sua sorte muda porque, enquanto ela vagueia pela cidade, ela esbarra em Momoka Kawaragi, um de seus músicos favoritos e a força que a inspirou a vir para Tóquio em primeiro lugar.
Nina se junta a Momoka para uma apresentação de rua, após a qual Momoka pede a Nina para formar uma banda com ela, ela hesita no início, mas conforme elas reúnem mais membros da banda, o sonho começa a tomar forma. Escondida da vista, Nina lida com um relacionamento tóxico com sua família, o que afeta como ela aparece para a banda que eles chamaram de “Togenashi Togeari” (Thornless Thorn). Cada membro da banda é um desistente em alguma capacidade, e cada um tem suas razões, o que torna a jornada de Girls Band Cry não apenas sobre a formação de Thornless Thorn, mas também sobre o bem-estar psicológico e as histórias de seus membros. A série durou 13 episódios de abril a junho deste ano.
Do lado da produção, Girls Band Cry é dirigido por Kazuo Sakai, com roteiros de Jukki Hanada, que tem imensa experiência com uma série dessa natureza como roteirista de várias iterações do anime Love-Live! School Idol Project e até trabalhou com Sakai em uma delas. A série também tem música de Yūsuke Tanaka, designs de personagens de Nari Teshima e o animador-chave altamente experiente Chika Yamazaki como diretor de animação. A Toei Animation é creditada como a criadora original de Girls Band Cry , cujo elenco inclui Rina como Nina Iseri, Yuri como Momoka Kawaragi, Mirei como Subaru Awa, Natsu como Tomo Ebizuka e Syuri como Rupa.
Uma abordagem muito mais realista
A banda feminina Cry é muito mais cínica que suas similares
Quando o produtor da série Tadashi Hirayama se juntou à Toei em agosto de 2019, ele foi abordado para produzir uma série original focada em música, o que o levou a alistar Sakai e Hanada porque eles trabalharam juntos em Love-Live! Sunshine!! . Como ele já havia feito histórias sobre ídolos, Hirayama direcionou seu foco para a cena do rock japonês, e o impacto econômico da pandemia foi citado como um motivo para tornar a série mais fundamentada na realidade e mais focada em retratar as dificuldades enfrentadas pelos músicos do que alguns de seus trabalhos anteriores. Por exemplo, os personagens ainda têm que lidar com os princípios da vida cotidiana , como encontrar e manter trabalho e disputar bons lugares para tocar em apresentações de rua com outros artistas.
Além das expectativas familiares que ela deixou de casa para escapar, Nina descobre que viver sozinha não é realmente um bom momento quando ela passa uma semana inteira sem falar com ninguém, mas quando tem a oportunidade de conhecer alguém novo, ela age fria e desinteressada. Em momentos em que Nina sente o desconforto de lembrar de algo de seu passado, há um efeito visual em que espinhos vermelhos começam a emanar dela, com vários níveis de intensidade dependendo do gatilho, o que é um toque legal. Um ótimo momento é quando Tomo e Rupa estão tentando gravar em seu apartamento e temos um vislumbre da caixa de papelão acolchoada que Tomo coloca em sua cabeça e sobre o microfone em uma tentativa de isolamento acústico e fazer o melhor de tentar gravar em um lugar impróprio para esse propósito. O tempo de estúdio é caro, afinal.
CGI feito corretamente: Girls Band Cry parece ótimo
O que torna o 3D uma boa escolha para esta série?
É fácil descartar completamente uma série de anime porque ela não tem o tipo de visual que comumente associamos a anime, mas se a produção de animação demonstra habilidade e respeito pela história e personagens, isso não deveria ser o suficiente? O que torna o 3D tão impopular em primeiro lugar é o fato de que ele dá uma sensação completamente diferente do estilo de animação 2D cel-shaded que entendemos ser “anime”. Enquanto muitos animes modernos usam 3D ou CGI para aumentar o 2D, o uso principalmente de 3D na produção de um anime pode parecer como divorciar o meio de seus aspectos principais.
Há muita resolução de problemas envolvida na produção de animação 2D – de designs a cores e aos próprios movimentos; a ideia de que os desenhos estão se movendo e podem fazer isso de uma forma que exagera maravilhosamente a realidade, ou encontra uma maneira “crível” de simular movimentos que podem não ser realistas é uma das coisas mais encantadoras sobre animação em geral. Geralmente, 3D pode parecer estranho, mas quando se trata de títulos como os vários trabalhos produzidos pelo Studio Orange , há muitos momentos que mostram o valor de tais produções.
Quando a Toei adotou o uso de animação 3D para um dos filmes da franquia Dragon Ball , foi diferente, mas no final das contas um sucesso visual, especialmente quando se tratava de luta e fotografia. Girls Band Cry é uma ótima experiência visual, não apenas por causa dos imensos detalhes colocados na série , mas por quão expressiva ela é de uma forma que comumente associamos ao anime 2D, então parece combinar elementos de ambas as sensibilidades, a ponto de os breves momentos da sequência de abertura que mais se assemelham ao estilo de animação que estamos acostumados, parecerem ainda mais impressionantes porque têm uma “renderização” que os torna ainda mais marcantes do que seriam se fossem apenas as partes mais detalhadas de uma abordagem de anime completamente tradicional para os visuais. O 3D é especialmente ótimo durante as apresentações, evocando um “videoclipe” ou uma sensação de show ao vivo que eleva essas cenas e usa a tridimensionalidade de uma forma que funciona bem para enfatizar a música.
Um bom senso de humor
Só porque está no chão não significa que não seja divertido
Embora possa ficar muito tenso, pois cada membro da banda tem suas próprias circunstâncias, e pode haver muito atrito entre os próprios membros da banda, Girls Band Cry recebe muitas piadas em . De Nina sendo informada que levantar os dois dedos do meio significa ” obrigada ” e então fazer esse movimento para a equipe em um restaurante após uma refeição farta (provavelmente a imagem mais famosa da série), a Momoka listando nada além de aspectos horríveis de fazer parte de uma banda em um discurso que deveria inspirar Nina a formar uma com ela, ou mesmo um pombo balançando a cabeça no ritmo que Nina fez em vez de estudar (e mais tarde fazê-la escrever “o pombo estava no ritmo” em suas anotações enquanto estava na biblioteca), a série cronometra seu humor muito bem.
Ela cria um ótimo equilíbrio entre o otimismo inerente a um show como esse; sua própria abordagem mais fundamentada; humor e as circunstâncias pessoais dos personagens. As partes humorísticas também não são escassas, mas são quase tão frequentes quanto as várias batidas e riffs de rock que preenchem a maior parte do silêncio de cena a cena. Embora não estivesse disponível para assistir fora do Japão por algum tempo, agora pode ser transmitido no Fandango at Home, Microsoft, Hoopla e Amazon Prime Video .