A quantidade de buzz que um programa gera geralmente é um indicativo de quão bem-sucedido um programa está alcançando o público. Os programas podem cultivar issoexplorando o amor de nossa cultura pelos memes. Alguns programas têm momentos clássicos que transcendem o contexto e são imortalizados no formato de um GIF ou como uma captura de tela com texto em fonte Impact branco com contornos pretos. Alguns desses programas fazem o trabalho duro para todos e propagam seus próprios memes no éter com o uso pesado de piadas recorrentes.
Abaixo está uma lista de exemplos significativos de televisão que acumularam uma grande coleção de frases de efeito, piadas repetidas, piadas recorrentes, motivos recorrentes e outros tipos de ocorrências reiterativas. Esses programas conseguiram manter sua presença na consciência coletiva por anos, prendendo-se firmemente ao hipocampo da sociedade através do uso da repetição.
Seinfeld
“É uma pena” – “Não que haja algo de errado com isso” – Kramer invadindo o apartamento de Jerry – Histórias sobre Bob Sacamano – Seinfeld chamando George de “Biff” – Art Vandelay, arquiteto – “Sabe, estamos vivendo em uma sociedade !” – A obsessão de Jerry pelo Superman – “Hello, Newman” – “Giddy up”
Talvez este tenha sido o show que percebeu que eles tinham o ingrediente secreto. Talvez tenha acontecido de acumular um repertório tão vasto de piadas e frases de efeito porque persistiu por 9 temporadas e chegou a 180 episódios. Seinfeldfoi um sucesso inesperado, e seu final foi o quarto final da série mais assistido ainda em 2018, atraindo mais de 75 milhões de espectadores. Depois queSeinfeld seguiuseu curso, o elenco principal ficou longe da TV, com a notável exceção de Julia Louis-Dreyfus, que alcançou um sucesso moderado como protagonista emThe New Adventures of Old Christine, da CBS , seguido por um enorme sucesso comVeep, da HBO .
Tente encontrar um momento memorável em Seinfeld que não tenha sido transformado em meme para uso copioso no Giphy, é impossível. Em um show tão cheio de personalidades ridículas e respostas exageradas aos vários esquemas mesquinhos do personagem principal, os espectadores sempre podiam confiar em certos standbys clássicos para fazer suas rondas. Algumas situações da vida realmente parecem merecedoras de nada mais do que um reconhecimento apático de “Isso é uma pena”. Quem não simpatizou um pouco com George quando ele grita“Sabe, estamos vivendo em uma sociedades talvez uma das coisas mais icônicas sobre Seinfeld. O show sobrevive na mente das pessoas por causa de tais ícones.
Desenvolvimento preso
“Eu cometi um grande erro.” – “Ela? Ela é engraçada?” – “Eu sou um monstro!” – Lições de J. Walter Weatherman – “Não é um truque, é uma ilusão!” – “Steve Holt!” – Danças de galinha – Michael ameaçando sair e nunca mais voltar – “The Final Countdown” da Europa
Embora não seja a primeira série a usar o poder de uma mordaça, é certamente um exemplo notável de uma que parecia descobrir a eficácia de transformá-la em arma. Arrested Developmentfoi cancelado pela FOX após três temporadas, reduzido em seu auge quando as coisas realmente pareciam estar ganhando força. Apesar de ter sido revivido pela Netflix muitos anos depois, parte do início de sua ascensão nacriação de conteúdo original para o serviço, os novos episódios do programa não conseguiram reunir a quantidade de devoção dos fãs que a série original, em parte por causa da nova temporada do programa experimentando o formato. Ainda assim, deve ter tido algum sucesso, porque o programa foi renovado pela Netflix para mais uma temporada final (cortada em duas metades e lançada com um ano de diferença uma da outra), e a quarta temporada foi até recortada para seguir. o formato mais tradicional do resto do show.
As piadas recorrentes neste programa são o modelo prototípico que outros programas mais do que provavelmente procuram quandoconsideram o que impulsionará o envolvimento dos fãs. Tobias vestido de tinta azul para uma candidatura fracassada como substituto do Blue Man Group é engraçado, mesmo sem todos os gracejos humorísticos e duplos sentidos que invariavelmente acompanham essas cenas, e o humor é sutilmente agravado pelo fato de marcas de mãos de azul pintura são visíveis ao redor da casa para o resto da série. A música escolhida por GOB para seus shows de mágica pode ser um dos legados mais duradouros da banda Europe, de outra forma obscura, mas intrinsecamente dos anos 80. Este programa recompensou os espectadores por aderirem a ele e ainda mais por prestarem atenção nele. Embora muito disso mostre que o humor não envelheceu bem desde então, os fãs sentiram uma conexão com esses personagens, mas também sentiram uma conexão com a escrita – não apenas porque era estranho e espirituoso, mas porque sempre haveria um. mais retorno de chamada,os lembrou de onde tudo começou. Até os últimos minutos do show remetem a momentos clássicos do show.
Arqueiro
“Womp womp.” – “Zona de perigo!” – “Você não é meu supervisor!” – as mãos de Lana – Lana gritando “Yup!” – correio de voz de Archer – Lana gritando “Yup!” e “Eba!” – A torção de Cheryl para a violência – Consciência situacional – “Fraseado”. – “Não estamos mais fazendo ‘fraseamento’?”
As piadas são tão rápidas e furiosas que é fácil perder algumas enquanto os espectadores estão ocupados processando a piada que acabaram de ouvir. Archeré o produto de maior sucesso dos criadores Adam Reed e Matt Thompson. Seu estúdio inicial, 70/30 Productions, criouSealab 2021, Frisky Dingo,e o spin-off extra deFrisky Dingo,The XTacles. Depois que esses shows foram cancelados, a 70/30 Productions se separou e formou a Floyd County Productions. FX pegou seu primeiro show,Archer, que atualmente está transmitindo sua 11ª temporada.
Archerpode muito bem ter seguido as dicas doArrested Developmentsobre como usar seus memes artesanais para impulsionar o envolvimento do espectador. Esse paralelo parece ainda mais prevalentequando se considera que as ex-alunasda Arrested DevelopmentJessica Walter e Judy Greer dublam dois dos personagens principais do programa, com David Cross e Jeffrey Tambor dublando personagens recorrentes. Desde o início,Archerimediatamente apresenta várias piadas que se tornarão referências da série, e nunca desiste. Algumas cenas são apenas uma mistura das piadas da marca registrada da série, saltando umas das outras enquanto o elenco de personagens cada vez mais instáveis tentam lidar uns com os outros, como é frequentemente observado pelos personagens, em um ambiente de trabalho hostil. Alguns personagens aparecem na tela pela primeira vez e fazem uma observação sobre o tamanho das mãos de Lana Kane. Alguém sempre dirá “fraseado” quando um duplo sentido acidental surge na conversa, a ponto de, uma vez, desistir dessa busca, eles são questionados por Sterling se ainda estão comprometidos com essa parte. O programa não se contenta em apenas repetir as mesmas frases e piadas repetidamente – há uma natureza mais evolutiva em suas piadas, como se estivessem brincando com a ideia do que se pode fazer com constantes iterações de uma piada.
Garotos do trailer
Julian segurando um copo de pedras cheio de rum e coca – “Não se preocupe com isso” – “‘Nam dizendo?” – Garotos de garrafa – O amor de Bubbles por gatos – Analogias policiais relacionadas a fezes – Aquele cara que sempre grita palavrões para os meninos – Lahey polindo um copo inteiro de bebida
Trailer Park Boysé uma daquelas estranhas histórias de sucesso em que, por causa do formato do programa, é quase um milagre que tenha visto a luz do dia, muito menos se tornando um dos maiores sucessos do Canadá e um marco na programação da Netflix. Filmado no estilo de um documentário falso(coloquialmente chamado de “mockumentary”), o show seguiu Ricky, Julian e Bubbles enquanto eles causam problemas em sua casa no Sunnyvale Trailer Park enquanto tentam seguir em várias tentativas de enriquecimento rápido. esquemas, tudo ao mesmo tempo sendo geralmente embriagado além de toda compreensão. O show terminou em 2007 e os criadores saltaram em projetos por um tempo, incluindo fazer shows ao vivo como seus personagens deTrailer Park Boys. Em 2014, eles começaram a produzir novos episódios para seu próprio serviço de streaming intitulado “Swearnet” em conjunto com a Netflix. Avançando para os dias atuais, e o programa está atualmente trabalhando em sua 13ª temporada, se desmembrou em várias séries diferentes (incluindo uma animada), três filmes e alguns especiais.
Há uma série de coisas que se deve esperar que aconteçam ao assistir a esta série. Toda temporada quase invariavelmente começa com os personagens principais (geralmente apenas Ricky e Julian) saindo da prisão, geralmente bravos um com o outro por algum motivo, e todas as temporadas quase invariavelmente terminam com eles voltando para a prisão. Julian, ao sair da prisão, vai querer começar a viver a vida na reta e estreita e administrar um negócio legítimo, no qual Ricky não tem interesse. dinheiro rápido, culminando em algum trabalho de alto conceito,geralmente envolvendo a venda de uma grande quantidade de maconha. Esse esquema inevitavelmente dá errado porque Richard Lahey, o supervisor local do estacionamento de trailers, está loucamente apaixonado por Julian e bêbado até o fim. Comportamento menos do que respeitável e as pessoas serão chamadas de “gordurosas”, geralmente por Bubbles. Randy, o supervisor assistente, vai exagerar nos cheeseburgers enquanto se recusa a usar uma camisa. Ricky (que só usará uma camisa cada vez mais surrada até conseguir uma nova) encorajará seus entes queridos a relaxar com ele, convidando-os a “ficar bêbados e fumar um pouco de maconha”. Corey e Trevor serão chamados para ajudar em seus esquemas, serão comandados por Ricky para lhe dar cigarros como forma de saudação e serão tratados como lixo por seus esforços extremos. Quando se trata deTrailer Park Boys, é menos uma questão de quais piadas em execução ocorrerão, e sim uma questão de em qual configuração elas aparecerão. Claramente, a fórmula funcionou para elas.
Letterkenny
“Então você está [participando de uma atividade] com seus amigos no outro dia…” – “Isso é um 10-4 do tamanho do Texas.” – Wayne e McMurray conversando um com o outro – “Roda, Snipe, Selly, rapazes.” “Você é peças de reposição, amigo.” – “Ferida.” – “Para ser justo.” – “Pitter patter, vamos chegar lá.”
Alguém poderia ser perdoado por pensar queLetterkennyparecia invadir o zeitgeist cultural, especificamente nos Estados Unidos, aparentemente do nada. Começando como uma série de vídeos popular no Youtube intitulada “Letterkenny Problems”, o programa se tornou um programa completo produzido pela TruTV, lançando 8 temporadas em apenas 3 anos. O Hulu adquiriu os direitos exclusivos de lançamentonos Estados Unidos em 2019, adicionando o programa à sua programação de “Hulu Originals” para as temporadas 7 e posteriores.
Letterkennyé o mais recente show que parece ter encontrado a arma de ouro das piadas e da repetição de piadas para envolver seu público. Cada novo episódio apresenta amais recente salva nos receptores de dopamina dos espectadores. No início do episódio, os espectadores provavelmente ouvirão uma piada ou linha de algum tipo que continuará aparecendo ao longo dos próximos 30 minutos, algumas continuando pelo resto do programa. Às vezes, as piadas podem ser dolorosamente forçadas ou não tão engraçadas, mas na maioria das vezes funciona como um encanto, e isso mostra, porque os fãs obtiveram bastante quilometragem das falas mais conhecidas. Alguns personagens são uma série de frases de efeito ambulantes e falantes (a maioria deles sendo os jogadores dos times de hóquei Letterkenny) que rapidamente se tornaram os favoritos dos fãs. Se alguém pedir a um fã de Letterkenny para repetir algumas linhas clássicas de “Shoresy”, eles estão prestes a ouvir a diatribe imunda.
Estes são apenas alguns exemplos proeminentes de programas que parecem ter reivindicado sua reivindicação e, posteriormente, prosperaram usando piadas recorrentes para se inserir na memória dos espectadores. A repetição ajuda a memorizar as coisas, por isso é lógico que a escrita que reforça certos conceitos, especialmente os humorísticos, deixará uma marca indelével na mente do espectador. Nossa cultura memética ajuda a reforçar essa ideia, e tem sido cada vez mais explorada por showrunners inteligentes. Quando os espectadores se perguntam por que estão tão obcecados com um programa, eles devem considerar se há uma linha de diálogo ou piada que eles possam confiar em retornar sempre que assistirem a um novo episódio e se perguntarem se foram manipulados por um meme.