A animação para adultos geralmente tem uma má reputação, com muitos críticos rotulando-a como pouco mais do que desenhos animados regulares com uma injeção desagradável de sexo e violência. A série de antologia de ficção científica da Netflix, Love, Death + Robots , recebeu muitas críticas por esse motivo exato, mas há mais coisas acontecendo em muitos desses curtas-metragens.
Foram 26 curtas-metragens de quase 30 diretores diferentes, com outros 9 episódios a caminho quando a terceira temporada chegar em 20 de maio. Este projeto de antologia pega temas semelhantes e os espalha em todos os gêneros imagináveis, estilo de arte, tom e apresentação, com alguns resultados fascinantes.
“A Guerra Secreta”
O short final do primeiro lote é notavelmente único entre o catálogo maior. Por um lado, é totalmente desprovido de robôs , mas também carece muito da imaturidade alegre de seus pares. Este conto sombrio vem do diretor Istvan Zorkoczy, mais conhecido por uma variedade de trailers de videogames cinematográficos. Em vez da rota tradicional de ficção científica da maior parte da coleção, “A Guerra Secreta” encontra seu lar mais próximo de uma história de fantasia sombria.
O episódio segue Zakharov, um tenente do Exército Vermelho soviético que lidera uma missão mortal contra um ninho de demônios na floresta siberiana. A ficção de história alternativa vê as forças russas enfrentando monstros de pesadelo com armamento de meados do século 20 em uma exibição fascinante. Além da ação corajosa, há um ar pesado de resignação da forca. É um caso impressionantemente pessimista, mas uma história profundamente comovente que encerra a antologia com uma atmosfera única.
“Caixa da Vida”
Este episódio da 2ª temporada traz provavelmente a maior estrela de cinema da franquia na forma de Michael B. Jordan . Curiosamente, ele se limita por não dar a Jordan uma única linha. Este episódio está longe de ser silencioso, e a direção do som é estelar, mas falta qualquer diálogo falado. Jordan interpreta Terence, um talentoso piloto de estrelas que se vê abatido em um planeta hostil no meio de uma enorme batalha. Ele descobre a gaiola titular, um abrigo que pode mantê-lo seguro enquanto aguarda o resgate, mas a estrutura útil é rapidamente revelada para conter seus próprios perigos.
Este episódio combina as técnicas visuais inteligentes de “Lucky 13” com o horror corporal claustrofóbico de “Helping Hand” para criar algo especial. A obra é adaptada de um conto de Harlan Ellison, e o tom está bem preservado. O poder deste curta está todo na execução, é brilhantemente montado e extremamente bem dirigido, cortesia de Alex Beaty. Genuinamente horrível, sangrento de bom gosto e intensamente bem executado , “Life Hutch” é um sucesso completo.
“Três Robôs”
Os esboços de comédia no catálogo de Love Death + Robots são um pouco imprevisíveis, mas este é o melhor inquestionável. Victor Maldonado e Alfredo Torres criam a encantadora jornada de um trio de máquinas sencientes explorando o deserto pós-apocalíptico deixado para trás após o fim da humanidade. Cada membro do trio tem uma personalidade imediatamente identificável e muitas falas engraçadas.
Enquanto o trio tenta entender como era a humanidade nos dias anteriores à sua extinção, o trabalho zomba de alguns dos comportamentos mais estranhos com uma inteligência afiada. Este curta foi considerado bom o suficiente para ganhar uma sequência na próxima terceira temporada, e os três robôs são provavelmente os personagens principais da franquia. Este curta de comédia de ficção científica parece o mais próximo possível do tema central da série em um único curta.
“O Gigante Afogado”
O diretor de Deadpool , Tim Miller, criou este bizarro e comovente ponto culminante para a segunda coleção de Love Death + Robots . Este curta apresenta uma das experiências tonais mais exclusivas da franquia, evitando horror, ação, comédia e romance em favor de algo totalmente diferente . O espetáculo homônimo é um homem enorme inexplicável que aparece na praia um dia, capturando a atenção dos moradores e atraindo a obsessão de Steven, o acadêmico que conta a história.
Ao longo dos 14 minutos de duração, Steven segue a lenta desintegração do cadáver misterioso à medida que a cidade perde o interesse e sua apreciação por ela se transforma em abuso. É uma profunda exploração filosófica que ainda consegue ser estranha o suficiente para ser emocionante. A história é adaptada de um conto de JG Ballard, e o conto é extremamente único. “The Drowned Giant” não parece pertencer a Love Death + Robots , mas também provavelmente não poderia aparecer em nenhum outro lugar.
“Zima Azul”
A exploração filosófica inovadora que imediatamente se tornou o recurso mais falado da série merece todos os elogios que recebeu . A adaptação de Robert Valley do conto de Alastair Reynolds é um dos melhores curtas-metragens do gênero. Um jornalista é convidado a entrevistar o gênio artístico recluso Zima Blue antes de revelar sua peça final.
A breve história faz sua emocionante postura filosófica em um dos momentos mais satisfatórios da franquia. “Zima Blue” é a peça mais inteligente e comovente do quebra-cabeça, e os fãs esperam contra a esperança de que a terceira temporada ofereça qualquer coisa que se aproxime de sua sabedoria.