Esses mangás são tão envolventes quanto icônicos, mas suas conclusões finais vieram muito mais tarde do que deveriam.
No mundo extremamente competitivo da publicação de mangá governado por jogadores como Shueisha, Kodansha, Kadokawa e Shogakukan, muitos artistas e autores lutam para obter sua primeira chance na indústria. Além disso, poucos, ou nenhum, desfrutam de níveis consistentes de sucesso comercial. Quando o destino final de uma série é ditado pelos números de vendas e a ameaça de cancelamento está sempre presente, a pressão para produzir conteúdo de qualidade é sempre alta.
Naturalmente, quando uma série atrai elogios e leitores, é normal que autores e artistas continuem a sua história e a desenvolvam tanto quanto possível, para fazer justiça aos seus esforços. Nesse sentido, existem alguns mangás excepcionais que foram longe demais na capitalização de seu sucesso, arrastando suas histórias com quedas significativas de qualidade devido à imensa demanda por mais conteúdo. Embora o legado desses títulos permaneça imaculado devido à sua influência inquestionável nos mangás subsequentes, alguns deles poderiam ter se saído melhor concluindo suas histórias em um momento mais adequado, em vez de estender sua serialização.
7 Bestas
Momento perdido depois que seu mistério principal foi resolvido
Data de publicação | 8 de setembro de 2016 a 8 de outubro de 2020 |
Nº de volumes | 22 |
Gênero | Maioridade, Fantasia, Drama |
Publicado originalmente em | Campeão Shonen Semanal |
Começando com uma premissa intrigante, dinâmica de personagem complexa e um mistério arrepiante em seu cerne, Beastars de Paru Itagaki alcançou considerável sucesso comercial e de crítica logo no início de sua execução. Isso variou desde ganhar vários prêmios até ganhar um anime igualmente aclamado da Orange em 2019. Ambientada em um mundo repleto de animais antropomórficos, a série segue Legoshi, um lobo cinza adolescente, que é forçado a navegar pelas tensões entre herbívoros e carnívoros em seu alto nível. escola e também da sociedade em geral.
Começando com um assassinato horrível que trouxe esse conflito à tona, a série explorou seu elenco diversificado de personagens com considerável profundidade, enquanto lentamente desvendava a trama de estilo policial que desencadeou seu impulso inicial. No entanto, depois que isso foi resolvido no meio da execução final do mangá , os arcos de história subsequentes não tinham a profundidade e as nuances originais dos anteriores, resultando em um caminho esticado em direção à sua eventual conclusão.
6 Claymore
Uma última metade prolongada com reviravoltas confusas
Data de publicação | 6 de junho de 2001 a 4 de outubro de 2014 |
Nº de volumes | 27 |
Gênero | Aventura, fantasia sombria, espada e feitiçaria |
Publicado originalmente em | Shonen Jump Mensal, Shonen Jump Semanal, Jump Square |
Sem dúvida, a primeira metade de Claymore, antes de seu longo salto no tempo, apresenta uma narrativa requintada, escrita de personagens e ação, deixando um impacto no mangá de fantasia sombria que é discernível até hoje. Além disso, a arte de Norihiro Yagi deixa pouco a desejar, com sua abundância de detalhes desempenhando um papel importante na concretização do cenário macabro da série, ao mesmo tempo que faz com que o horror corporal da história pareça ainda mais aterrorizante.
Infelizmente, o final desconcertante do salto no tempo, seguido pelas reviravoltas complicadas que definiram o clímax da série, foram soluções brandas para desfazer as batidas da história que foram incluídas para chocar. Embora tenha havido alguns momentos monumentais de catarse no final da história, as muitas mortes de personagens invertidas e pontas soltas não resolvidas, juntamente com o final muito conveniente, fizeram com que a série ficasse aquém de sua promessa inicial, mesmo que ainda seja um filme convincente. ler.
5 Ghoul de Tóquio
Não conseguiu manter seus altos padrões no terço final
Data de publicação | 8 de setembro de 2011 a 5 de julho de 2018 |
Nº de volumes | 14 + 16 ( Tokyo Ghoul:re ) |
Gênero | Fantasia sombria, suspense sobrenatural |
Publicado originalmente em | Salto Jovem Semanal |
O trabalho de Sui Ishida em Tokyo Ghoul e Tokyo Ghoul:re merece muitos elogios por quão influente tem sido nos reinos da fantasia sombria e das séries de suspense psicológico. Ostentando um conceito inicial envolvente que aborda questões como discriminação, corrupção sistêmica e questões pertinentes sobre identidade, Tokyo Ghoul contrasta sua história violenta e brutal com explorações profundas da psique humana quando levada ao extremo.
A história gira em torno de Ken Kaneki, um humano de boas maneiras jogado de cabeça no mundo dos ghouls – uma espécie humanóide carnívora que subsiste de carne humana. Depois que um acidente quase fatal resultou em ele se tornar um híbrido ghoul-humano, a série mostra Kaneki confrontando sua nova identidade como um ghoul enquanto é um ator importante no conflito entre ghouls e humanos na cidade de Tóquio. Enquanto Tokyo Ghoul terminou em um grande momento de angústia, sua sequência, Tokyo Ghoul:re , teve um começo forte, mas as rachaduras na narrativa começaram a aparecer em seus arcos posteriores, que culminaram em ação difícil de acompanhar, novos personagens esquecíveis, e uma batalha final desanimadora.
4 Inuyasha
Sobrecarregado por arcos narrativos relativamente cíclicos
Data de publicação | 13 de novembro de 1996 a 18 de junho de 2008 |
Nº de volumes | 56 |
Gênero | Aventura, Fantasia, Romance |
Publicado originalmente em | Domingo Shonen semanal |
Misturando elementos isekai com ação, romance e fantasia, Inuyasha é um dos mangás de maior sucesso da célebre artista Rumiko Takahashi. A série segue a estudante Kagome Higurashi, de 15 anos, enquanto ela é transportada para uma reimaginação de fantasia do período Sengoku do Japão, onde conhece o demônio meio cachorro, meio humano, Inuyasha. Depois de se tornar a anfitriã da sagrada Jóia Shikon, Kagome inadvertidamente a quebra em inúmeros fragmentos que se espalham por todo o Japão.
Em uma missão para recuperar os fragmentos quebrados para evitar que caiam nas mãos do demônio maligno Naraku, Inuyasha e Kagome encontram muitas aventuras e aliados ao longo de sua jornada, aproximando-se um do outro no processo. A série foi uma mudança considerável em relação ao trabalho anterior de Takahashi, que mantinha um tom mais cômico, usando seu cenário no Período Sengoku para retratar temas mais sombrios e violentos que se alinhavam melhor com os gêneros de aventura e fantasia. Dito isto, a reciclagem das estruturas do enredo, bem como algumas das questões de ritmo da narrativa do mangá, prolongaram até certo ponto a sua duração.
3 Naruto
Sofreu de um arco de guerra final inchado
Data de publicação | 21 de setembro de 1999 a 10 de novembro de 2014 |
Nº de volumes | 70 |
Gênero | Aventura, Comédia de Fantasia, Artes Marciais |
Publicado originalmente em | Shonen Jump Semanal |
Mesmo que o status de Naruto como um dos “Três Grandes” originais do mangá Shonen Jump seja indiscutível, a série experimentou uma queda óbvia na qualidade no final da Parte II. A história épica de Masashi Kishimoto sobre um ninja barulhento e teimoso que se esforça para realizar seu sonho de infância de se tornar Hokage, teve muitos altos ao longo de seus 15 anos, mas a segunda metade da Quarta Guerra Mundial Shinobi teve um desempenho ruim quando comparada à história anterior. arcos da série.
Os problemas aqui variaram desde o aumento do poder até motivações desconcertantes dos personagens, levando a um antagonista final que parecia surgir quase do nada. Em suma, o War Arc é um dos aspectos mais criticados de uma grande série, o que se torna ainda mais alarmante pelo fato de representar mais de 200 capítulos do mangá original, representando o conflito mais longo de toda a história. história.
2 dragon ball
Sobrecarregado por uma saga final falha
Data de publicação | 20 de novembro de 1984 – 23 de maio de 1995 |
Nº de volumes | 42 |
Gênero | Aventura, Comédia de Fantasia, Artes Marciais |
Publicado originalmente em | Shonen Jump Semanal |
Atualmente, a influência de Dragon Ball de Akira Toriyama vai muito além do domínio do mangá, pois é uma franquia multimídia que abrange anime, filmes, jogos, jogos de cartas e um fluxo interminável de mercadorias, entre outras coisas. Tendo inspirado várias séries sequenciais, incluindo Dragon Ball GT e Dragon Ball Super , a história de Son Goku continuou décadas após sua conclusão inicial, quando o mangá terminou a serialização em 1995.
A imensamente alta qualidade da arte, storyboard, ação e uso de arcos narrativos do mangá influenciaram praticamente todos os mangás de batalha shonen nos anos desde seu lançamento, incluindo “Big Three” da Shonen Jump. Dito isto, a Saga Majin Buu, que representou o último grande arco da história em Dragon Ball , foi um rebaixamento significativo dos elevados padrões que Toriyama havia estabelecido com as sagas anteriores da série, como a Saga Cell e a Saga Frieza. Apesar de alguns momentos convincentes – como a introdução de Fusion e Super Saiyan 3 – as batalhas supérfluas e prolongadas da Saga Majin Buu foram um sinal claro de que era hora de dar adeus temporariamente ao Mundo do Dragão.
1 Primeira estrela do Norte
Continuei buscando um final poético para sua narrativa principal
Data de publicação | 13 de setembro de 1983 – 8 de agosto de 1988 |
Nº de volumes | 27 |
Gênero | Aventura, Artes Marciais, Pós-Apocalíptico |
Publicado originalmente em | Shonen Jump Semanal |
Poucos mangás shonen exerceram tanta marca no meio quanto Fist of the North Star, de Buronson e Tetsuo Hara . Um dos mangás mais vendidos da história, a influência da série pode ser vista até mesmo em títulos seinen contemporâneos como Berserk , o que atesta como ela estabeleceu o modelo que muitos de seus sucessores iriam retrabalhar e capitalizar. Ocorrendo em um mundo devastado pela guerra nuclear, a série segue Kenshiro, um artista marcial solitário que navega pelas ruínas de um deserto pós-apocalíptico em busca de sua noiva, Yuria.
Em sua jornada, Kenshiro encontra muitos rivais e aliados, enfrentando gangues perigosas e organizações criminosas que competem pelos escassos recursos restantes no planeta. A arte, a ultraviolência e o cenário pós-apocalíptico da série foram elogiados nos anos desde que terminou a publicação, mas seu enredo pós-tempo recebeu algumas críticas, uma vez que se arrastou na narrativa após um final quase perfeito com Kenshiro e Yuria. reunidos e cavalgando em direção ao pôr do sol. Mesmo que tivessem sua cota de méritos, há muito se diz que os últimos arcos de Fist of the North Star são o produto do sucesso do mangá, necessitando de uma extensão de sua história.