A Disney gosta de ter uma reputação de entretenimento familiar, mas é irônico quantos filmes da empresa matam essas famílias. Muitos filmes da Casa do Rato apresentam a morte de personagens próximos ao protagonista. Infelizmente, vários deles são pais.
Para criar luta emocional, essas narrativas frequentemente envolvem figuras parentais mordendo a poeira. Embora não ocorra em todos os filmes, acontece o suficiente para que mães e pais na platéia provavelmente se mexam em seus assentos, imaginando se a Disney os eliminará no próximo.
9 Mãe de Bambi – Bambi
Esta é a primeira vez que a Disney se interessa por baixas dos pais, mas não mostra muito. O cervo titular e sua mãe fogem de caçadores humanos. Os espectadores ouvem um tiro, e Bambi é o único a voltar para a toca. Embora isso possa parecer decepcionante, é extremamente eficaz.
O que as pessoas não veem é muitas vezes mais assustador do que o que elas veem. A implicação ainda está lá; é sem dúvida mais forte sem um visual. É especialmente apropriado aqui, já que Bambi não tem conceito de morte neste momento. Tudo o que precisa é a seguinte cena em que seu pai lhe conta a notícia. Como o resto do filme, a cena passa pela atmosfera, deixando o visual sombrio e a falta de música martelando a perda .
8 Mufasa – O Rei Leão
Apresentando a outra morte parental definidora no panteão da Disney, O Rei Leão mostra mais e dá um golpe mais doloroso. O rei Mufasa equilibra perfeitamente ser um pai amigável e um professor rigoroso para seu filho, Simba. Infelizmente, ele é traído e jogado em uma debandada de gnus por seu irmão, Scar, deixando o jovem Simba se culpando e o regicídio no trono.
Muitos elementos contribuem para este momento inesquecível. Não apenas o ato em si é chocante em sua crueldade impiedosa, mas o filme acumula culpa em cima disso. Durante o longo período em que Simba está com o corpo de seu pai, a bela música entra em cena em meio ao cenário empoeirado, criando uma sensação incapacitante de solidão. É quando a realidade afunda e o filme chega ao seu ponto mais baixo .
7 Mãe de Quasimodo – O Corcunda de Notre Dame
Isso está longe de ser o desenvolvimento mais sombrio aqui. O filme vem de uma história de Victor Hugo, afinal. No entanto, esse evento infeliz estabelece as bases para o resto da história, e os cineastas dão o peso que merece.
Perseguindo um bando de ciganos, o ministro Frollo mata uma mãe nos degraus da igreja. O ato deixa seu bebê deformado indefeso e sozinho. O padre local diz a Frollo para cuidar da criança para absolver sua alma imortal.
Isso pode soar apressado e artificial. Felizmente, os vocais do coral e os visuais de mau presságio o moldam em uma farsa operística. Esses elementos definem um tom bombástico para o resto do filme.
6 Os Pais de Tarzan – Tarzan
Este filme inclui duas sequências de morte dos pais pelo preço de uma. A primeira ocorre com a mãe e o pai humanos de Tarzan. Naufragados em uma selva africana, eles lutam para sobreviver antes de encontrar um fim prematuro de Sabor, o leopardo. É verdade que tudo isso é apenas configurado na montagem de abertura, já que o público vê pouco mais do que seus corpos obscurecidos ao fundo. No entanto, o clima enervante e a música agridoce de Phil Collins dão a esses eventos um peso extra e capturam a tragédia inerente ao conto .
Essa tragédia aumenta no final. Kerchak, o líder dos gorilas, finalmente reconhece o homem-macaco como seu filho antes de morrer de seu ferimento de bala. A ironia é esmagadora, especialmente quando combinada com a tempestade azul escura, a partitura de sopro e a cena em câmera lenta de sua mão caindo no chão. Esses toques tornam talvez a morte mais íntima da Disney, o que diz muito.
5 Zira – O Rei Leão 2: O Orgulho de Simba
O segundo filme do Rei Leão também envolve a morte de um pai, mas esse pai é um dos grandes vilões anônimos da Casa do Rato. Zira, uma leoa que apoiou Scar, jura vingança a Simba por “usurpar” sua realeza e banir ela e seus seguidores. Por esta razão, ela prepara seu filho para retomar o trono. Quando Simba interrompe a luta a mando de sua filha, Kiara, a rancorosa Zira não consegue deixar de lado sua raiva e lança um ataque desesperado, acabando por cair de um penhasco.
Obviamente, esta cena está repleta de adrenalina. A pontuação da percussão anda de mãos dadas com as corredeiras do rio abaixo. A tensão só aumenta quando Kiara tenta ajudar Zira, apenas para o vilão atacá-la. Acredite ou não, isso vai mais longe na cena deletada – a leoa malvada solta a face do penhasco e se deixa morrer em vez de aceitar ajuda. De qualquer forma, sua morte mostra as profundezas de seu ódio. É uma das muitas razões pelas quais este filme é uma jóia subestimada e a rara sequência da Disney que se compara ao original .
4 Mãe de Koda – Irmão Urso
Fale sobre o conflito cultural. Neste conto pré-histórico, o protagonista Kenai persegue um urso que causou a morte de seu irmão. Ele vê o animal como um monstro irracional e não sente remorso pelo ato. Quando ele magicamente se torna um urso , seu irmão Koda conta como sua mãe desafiou um humano para proteger sua prole. Kenai então percebe que este é o mesmo urso que ele matou.
É uma reviravolta cruel do destino que traz um soco emocional. A revelação é particularmente potente quando o diálogo é cortado no lugar da música. A longo prazo, porém, este evento é mais eficaz para promover uma maior compreensão entre os personagens e suas culturas.
3 Gothel – Emaranhado
Esta entrada também lida com um vilão. Gothel é uma bruxa que roubou Rapunzel de seus pais para explorar seu cabelo restaurador da juventude. Ela então cria a criança como sua, confinando-a a uma torre e escondendo sua verdadeira origem. Quando roubada dessas fechaduras mágicas, Gothel envelhece rapidamente, caindo de uma janela e se dissolvendo em pó . Nem uma única lágrima foi derramada.
Esta mulher está facilmente entre os vilões mais irritantes da Disney. Ela não tem a vantagem intensa ou mesmo a motivação de Zira. Em vez disso, ela é apenas uma prima donna vaidosa, e sua atitude extravagante e pseudo-aristocrática incorpora os piores aspectos de um esnobe do teatro. Rapunzel, para seu crédito, faz uma tentativa desanimada de salvá-la de cair, mas Gothel nunca se importa com ela ou experimenta qualquer crise de consciência em seus erros. Como tal, é difícil sentir simpatia quando ela morde a poeira. Se alguma coisa, o filme o apresenta mais como um show de terror, que a Disney fez muitas vezes com outras bruxas para maior efeito.
2 O Rei e a Rainha – Frozen
Outra vítima da montagem de abertura, o rei e a rainha de Arendelle estão horrorizados com os poderes de gelo de sua filha . Eles enfatizam sua necessidade de permanecer física e emocionalmente distante antes de embarcar em uma vaga viagem para lugares desconhecidos. Seu navio então afunda em uma tempestade como uma reflexão tardia.
Isso resume como eles se sentem no grande esquema das coisas. Parece que os cineastas queriam se livrar dos pais o mais rápido possível para abrir espaço para o relacionamento de irmãs, que é mais central. É por isso que o rei e a rainha recebem apenas algumas linhas, e essas linhas não os pintam exatamente como pessoas atenciosas. A presença deles (ou a falta dela) serve apenas para contribuir para o isolamento de Elsa. Isso é, em última análise, o que a música de abertura estabelece.
1 Vovó Tala – Moana
Aqui, a morte não está com o pai do protagonista. Em vez disso, Tala é a mãe do chefe, fazendo dela a avó de Moana. Dito isso, ela se torna mais uma mentora do que os pais reais da heroína. Claro, a convenção de roteiro determina que ela morra para puxar o coração das pessoas.
Tala morre de velhice depois de enviar Moana em sua jornada. Infelizmente, sua morte não foi tão forte quanto deveria. Embora divertido, o personagem nunca progride além da simples estranheza antes disso. Além disso, sua morte não tem tempo suficiente para respirar, já que o roteiro coloca suas palavras finais no meio de uma música. Como resultado, é o canto engasgado de Moana que carrega mais pathos. Da mesma forma, Tala acaba mais emocionalmente ressonante como um fantasma do que em vida.