Brandon Cronenberg oferece uma visão de ficção científica refrescantemente provocante em seu filme Possessorde 2020 . Como diretora e roteirista, Cronenberg tece uma história singular sobre uma assassina de aluguel que não faz seu trabalho da maneira tradicional. Em vez disso, ela transmite sua consciência para as mentes de suas vítimas implantando secretamente chips em seus cérebros e usando uma máquina especial para assumir o controle.
Com essa trama, Cronenberg mantém uma relação tensa entre as tecnologias etéreas e as próprias consequências corpóreas de invadir o corpo de outra pessoa. A fixação de Cronenberg na encarnação lembra muito as obras de seu pai David. Os filmes do velho Cronenberg exploram tabus por meio do horror corporal –uma abordagem da narrativa narrativaque retrata graficamente as transformações e mutações da forma humana. Enquanto o Cronenberg mais jovem carrega a tocha temática de seu pai, ele a usa para lançar uma luz radical sobre novas ideias com o Possessor.
Situado em um 2008 alternativo,Possessoré estrelado por Andrea Riseborough como Vos, o assassino profissional cujo trabalho afeta severamente seu relacionamento com seu marido e filho. O tom implacável do filme é estabelecido desde sua primeira cena, onde uma jovem negra chamada Holly, interpretada por Gabrielle Graham, apunhala brutalmente um homem em um restaurante lotado antes de ser morta pela polícia. Logo fica óbvio que Holly foi habitada por Vos comoparte de um plano de assassinato.
As implicações dessa sequência intensa enquadram as lutas de poder depravadas que consomem o resto do filme. A cada trabalho, Vos se separa cada vez mais de seu próprio corpo e de suas amarras emocionais pessoais. Instigada por seu chefe, o personagem de Jennifer Jason Leigh, Girder, Vos aceita outra tarefa: matar o CEO John Parse e sua filha Ava, interpretada por Sean Bean e Tuppence Middleton. Para completar a tarefa, Vos possui o corpo do noivo de Ava, Colin. Christopher Abbott combina a tenacidade e a devoção de Riseborough ao seu papel como Colin, que entra em modo de autopreservação quando percebe que sua consciência foi invadida por uma força externa. O plano de Vos de despachar Parse e Ava através de Colin sai pela culatra, assim como seu plano de forçar Colin a acabar com sua própria vida depois.
O que acontece a partir daí é uma batalha cerebral e confusa entre Colin e Vos que frequentemente explode em pura barbárie. Sangue escorre, rostos derretem, imagens abstratas abundam e a distinção entre Colin e Vos se desintegra junto com qualquer humanidade que permaneça dentro deles. Riseborough e Abbott fazem performances de uma vida inteira enquanto a ação do filme borbulha em um clímax surpreendente e indutor de ansiedade.
Como seu pai, Brandon utiliza efeitos práticos e prótesesem vez de CGIem Possessor. Ele contratou o maquiador Dan Martin, que trabalhou no filme de Richard Stanley em 2019, Color Out ofSpace, para dar vida ao seu conceito perverso para o filme. Isso torna o terror subjacente em Possessorainda mais tangível à medida que os espectadores embarcam em uma jornada emocional e impressionista. Em vez de se afastar completamente do plano físico, Possessor fundamenta seus elementos fantásticos na violência muito real que as pessoas infligem umas às outras.
Não há como negar que o Cronenberg mais velho lançou grande parte das bases para filmes como Possessor. A propensão de David para visualizar traumas, medos e transtornos psicológicos por meio de distorções corporais elimina a distinção entre o físico e o psicológico. Essa obsessão é evidente desde o início da carreira cinematográfica de Cronenberg, demonstrada por lançamentos anteriores, como Shiverse The Brood.
Recursos subsequentes como Scanners e Videodromeaplicam esses conceitos ao setor corporativo, tirando conclusões paranoicas sobre empreiteiros militares e conglomerados de mídia. Os temas transgressivos de David finalmente chamaram a atenção do grande público em 1986 com The Fly. A perturbadora metamorfose do cientista Seth Brundle em uma mosca humanóide solidificou o legado de David comofornecedor de recursos experimentais de horror corporal.
Brandon Cronenberg pode ser filho de seu pai, mas forjou um caminho único para si mesmo no horror e na ficção científica. Possessoré o segundo longa-metragem de Brandon, precedido pelo Antiviralde 2012 . Sua estreia gira em torno de uma instalação que adquirevários vírus e doençasde celebridades que podem ser injetadas nos fãs a um custo. Antiviral, estrelado por Caleb Landry Jones, faz algumas declarações profundas sobre a cultura das celebridades enquanto dá a Brandon a oportunidade de aproveitar um estilo visual único repleto de colorizações vívidas, estética horrível e engenhosidade técnica. Ele consegue construir e melhorar suas ideias em Possessor , investindo em um desenvolvimento de personagem mais rico e um ritmo mais eficaz.
Mesmo com seus temas transgressivos,Possessor alcançou enorme sucesso de crítica. Considerado um dos melhores filmes de 2020, recebeu elogios por seus efeitos especiais, atuação e premissa única. O filme acaba com os tropos de gênero ao construir um mundo verdadeiramente volátil, onde ninguém é quem parece ser, onde as tentativas de manter qualquer aparência de personalidade são recebidas com hostilidade e conflito, e onde o estado de vigilância reina supremo.
Aos 41 anos, Brandon Cronenberg produziu um filme diferente de qualquer outro, que presta homenagem ao que veio antes dele, ao mesmo tempo em que estabelece um novo precedente para o cinema entre gêneros.Possessor prova que ficção científica e horror estão longe de morrer. As reações aos temas de pesadelo do filme também provam que o momento é propício para experiências cinematográficas que ultrapassam limites e deixam os espectadores com questões filosóficas persistentes sobre a natureza da existência.