O Studio Bones foi fundado em 1998 por ex-membros do Studio Sunrise e, embora o Sunrise ainda esteja vivo e bem, Bones parece que carrega o espírito criativo do primeiro, mas para histórias que nem todas envolvem mecha. Entre seus primeiros projetos estava a versão cinematográfica de Escaflowne e o filme Cowboy Bebop , mas seu primeiro filme original veio em 2007, com Sword of the Stranger .
Qualquer um que tenha navegado no YouTube procurando por cenas de luta de anime para se deliciar pode muito bem ter visto Sword of the Stranger e esquecido. É lembrado principalmente por sua luta final, uma batalha de espadas entre o estranho titular Nanashi e Luo Lang, que vários uploads da luta consideraram como uma das melhores da história do anime. Em um sentido estranho, essa luta final que – em teoria – estraga o filme também tem sido a propaganda mais eficaz para ele nos anos desde seu lançamento e subsequente queda na obscuridade. Aqueles que se lembram dele não apenas memorizaram suas imagens e sons, mas descobriram um amor maior pelo meio de animação através dele. Mas o filme em si vale a pena assistir?
Introdução ao Sakuga
Como a luta final é o ponto de partida para a jornada de muitas pessoas para descobrir este filme, não há mal nenhum em continuar essa tradição e focar no resto do filme mais tarde. A luta final dura mais de dois minutos, o que pode parecer curto se você não levar em consideração as maquinações maiores da batalha que levaram a este momento. Mas não são apenas dois minutos e meio de duração, é uma luta de dois minutos e meio animada por apenas um homem, Yutaka Nakamura. Nakamura é essencialmente um meme na comunidade de animação neste momento, tendo feito um trabalho incrível ao longo de seus mais de 30 anos na indústria.
Esta luta demonstra sua habilidade em coreografia de ação lindamente, e com os storyboards e direção de Masahiro Ando, o diretor do filme, é uma partida feita no céu . Os espectadores ficaram impressionados com essa luta por anos e, para muitos, é uma introdução ao sakuga. Sakuga é a palavra japonesa para o ato de criar animação e define a maior parte do processo de produção por trás de todos os animes. Em um sentido comum, Sakuga é um termo muito flexível, sendo usado para descrever “boa” animação, mas também referindo-se à comunidade sakuga, que celebra animadores individuais.
Masahiro Ando, como diretor, é frequentemente associado à sua ação mais do que qualquer outra coisa. Ele dirigiu animes que não são puramente de ação, como Branca de Neve com o Cabelo Vermelho , mas mesmo nesses shows, as cenas de ação limitadas são melhores do que algumas lutas em muito brilho. Quando ele trabalha em qualquer coisa, há uma qualidade esperada de ação que ele traz para a mesa.
A maioria das pessoas pensa que a luta final é a melhor parte e, embora isso possa ser verdade, descartar o resto do filme é um erro trágico. Por melhor que seja a luta final, parece muito mais satisfatória como o ponto alto de uma história tão simples, mas cativante. A paixão que entrou na batalha final pode ser sentida por toda parte.
Lobo e filhote
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Não importa em que lugar do mundo os filmes sejam feitos, há algo sobre um adulto bancando o guarda-costas de uma criança em uma viagem pelo país que raramente envelhece. Seja como um faroeste, um filme de samurai ou um épico de fantasia, é um modelo testado e comprovado para equilibrar tipos de personagens contrastantes. Um protetor mais velho e tipicamente guardado se abre lentamente e se torna mais vulnerável na presença de uma criança inocente. Em Sword of the Stranger , um jovem chamado Kotarou está fugindo de um grupo de guerreiros da China que desejam usá-lo em um ritual para ganhar a imortalidade de seu líder. Kotarou e seu cão leal, Tobimaru, encontram Nanashi – ou Sem Nome – um ronin cuja espada está amarrada. Depois que uma tentativa é feita contra a vida do menino, Nanashi concorda em escoltá-lo para um local seguro.
A partir daí, a história é bastante direta, pois eles evitam as autoridades locais que foram subornadas pelo culto que está perseguindo Kotarou . Entre os membros do culto estão mercenários habilidosos, mas um em particular, um estrangeiro que se destaca do grupo, encontra interesse em Nanashi. A perseguição continua até um clímax sangrento onde a determinação de Nanashi é testada. Stranger é um filme estranho para alguns porque sua história simples pode parecer clichê e talvez maçante. As distrações do A Plot certamente também não são Game of Thrones , embora haja enredos suficientes no filme para constituir a menor ideia de comparação.
Além da jornada de Nanashi e Kotarou e do culto que os persegue, há uma subtrama sobre um general que não está entusiasmado com a presença do culto. Há até um soldado que está apaixonado pela princesa da província, mas esse fio e a própria princesa parecem incrivelmente presos. Há duas maneiras de olhar para a forma como este filme equilibra sua narrativa. Por um lado, apesar do título sugerir um foco em Nanashi e Kotarou, existem alguns personagens importantes na história cujos próprios enredos não são explorados extensivamente. Por outro lado, Sword of the Stranger é uma história simples que, ao ser revisada, tem mais profundidade.
Existem personagens cujas menores ações e cenas falam muito de seus relacionamentos com os outros, como a paixão talvez unilateral de Feng Wu por Luo Lang. Além disso, há muitas dicas sobre os eventos anteriores ao filme e o passado de Nanashi que não são explicitamente explicados. Cada reassistir vem com uma nova descoberta sobre algum detalhe que faz com que a extensão da história pareça mais justificada.
Para um filme de 2007, Sword of the Stranger ainda parece ótimo, mas também parece bastante único no que diz respeito ao anime samurai. É consideravelmente mais escuro, ambientado no outono na véspera do inverno, enquanto a maioria dos shows ou filmes da época iriam para algo mais brilhante e vibrante. As opções de cores podem não agradar a todos, mas os vermelhos escuros cortam o cinza maravilhosamente. Se as cores não se destacarem, os designs de personagens ilustrados por Tsunenori Saito certamente o farão. Saito é um diretor de animação e designer de personagens que está com Bones desde o início. Uma variedade de seus esboços de Stranger e outras obras pode ser encontrada aqui . Finalmente, a música de Naoki Sato não poderia carregar mais perfeitamente uma história de aventura como esta. Sem isso, é difícil dizer que ressoaria tão bem.
Espada do Estranho pode não ser o melhor filme que você já viu, mas se você nunca viu e está desejando mais filmes de animação para assistir, certamente será o melhor que você já viu em algum tempo. Seu design artístico, sua música e sua dedicação em entregar ação pura são o que fazem dele um clássico que vale a pena ser lembrado.