Quando Hollywood tenta adaptar obras de animação do Japão para live-action – em qualquer capacidade que seja – a primeira pergunta que as pessoas inevitavelmente fazem é “o que os criadores pensam?” Essa resposta geralmente vem na forma de uma vaga bênção do criador devido a um NDA ou indiferença diplomática, mas Shinichiro Watanabe seguiu um caminho completamente diferente recentemente.
Em 26 de janeiro, Ollie Barder compartilhouuma entrevista com o criador do Cowboy Beboppara falar sobre sua infância, os trabalhos que os inspiraram e sua vontade de criar animes originais. O que foi compartilhado foram reflexões tocantes sobre os momentos que o moldaram, e tudo pintou um retrato maravilhoso do homem, mas os fãs de todos os lugares estavam lá para o drama.
Afundando a adaga
Os fãs queriam ouvir o que Watanabe realmente sentia sobre a adaptação live-action deCowboy Bebop da Tomorrow Studios e Netflix. Na entrevista de aproximadamente 22 minutos, ele teve apenas um único parágrafo em que compartilhou seus pensamentos, e realmente não havia muito a dizer.
“Para a nova adaptação live-action da Netflix, eles me enviaram um vídeo para revisar e conferir. Começou com uma cena em um cassino, o que tornou muito difícil para mim continuar. Parei ali e só vi aquela cena de abertura. Claramente não eraCowboy Bebope eu percebi naquele momento que se eu não estivesse envolvido, não seriaCowboy Bebop. Eu senti que talvez eu devesse ter feito isso. Embora o valor do anime original seja de alguma forma muito maior agora.”
-Shinichiro Watanabe, Forbes, 26 de janeiro de 2023
Ele não gostou da cena de abertura do show, que curiosamente foi uma reimaginação da abertura clássica do filme teatral deBebopde 2001. Aquela cena o convenceu de que não eraBebope que ele não precisava continuar. Não deveria ser surpreendente que a internet se fixasse nessa citação em particular, pois parecia validar muitos sentimentos sobre o programa, mas, estranhamente, acabou sendo a conclusão menosinteressante desta entrevista.
O problema com a Animatrix
Watanabe discutiu a produção deThe Animatrix, uma antologia de curtas-metragens de algumas das mentes mais inventivas da animação. Watanabe dirigiu duas das 8 histórias da antologia:Kid’s StoryeA Detective Story.
Como conta Watanabe, foi-lhe dito que ele poderia fazer o que quisesse, mas isso estava longe de ser verdade, pois um produtor tornou a produção um inferno para ele. Ele até o chamou pelo nome: Spencer Lamm. Lamm aparentemente fez muitos pedidos de mudanças e era um“porteiro” entre Watanabe e os Wachowskis.
“Foi muito frustrante e se esses pedidos vinham dos Wachowskis, eu pelo menos respeitaria isso, pois eles criaramMatrix. Então, quem era o novo produtor comparado a isso?… quando fui a Los Angeles para as sessões de gravação, disse à equipe que, se visse aquele produtor, daria um soco na cara dele. O produtor acabou não vindo nas gravações, o que é inédito…”
-Shinichiro Watanabe, Forbes, 26 de janeiro de 2023
Esta é uma história frustrante de se ler, mas também é catártico ouvir tal honestidade de uma figura tão reverenciada como Watanabe, que é bastante aberto sobre suas experiências. É uma lembrança muito forte do desrespeito mostrado a ele. E por meio dessa história, o dilema doBebopparece ter sido colocado em perspectiva.
A Conexão Anime
O Animatrixcomo conceito parece deliciosamente cíclico, pois é uma versão de anime de um texto original quefoi fortemente inspirado por um clássico de anime. Não é nenhum segredo que os Wachowski receberam muitos acenos deGhost in the Shellde 1995 ao criarMatrix, enão é o único enorme mastro do filme americano a ter sido amplamente inspirado pelo anime.
O iníciode Christopher Nolan é uma parte importante do zeitgeist cultural, mas sem dúvida não existiria sem o filme de 2007Paprikade Satoshi Kon .Da mesma forma, o Cisne Negrode Darren Aronofsky é um dos dramas mais comentados da década de 2010, seja pelos temas, psicologia, performances ou conteúdo sáfico. E esse filme é basicamente uma adaptação dePerfect Bluede Satoshi Kon de 1997.
Dois dos cineastas mais aclamados de nosso tempo se inspiraram muito nas ideias do falecido e grande Satoshi Kon e pode-se argumentar que esses filmes não existiriam sem Kon. Então, o que isso tem a ver com The Animatrix,Cowboy Bebopda Netflix e Shinichiro Watanabe? É sobre a reação dos fãs toda vez que a conexão do anime entre os artistas japoneses e as ideias de Hollywood se chocam.
Por que mesmo adaptar?
Provavelmente existem mais razões pelas quais as pessoas não querem adaptações do que razões pelas quais elas querem. As pessoas podem gostar da ideia porque é uma oportunidade de “dar vida a uma série” e possivelmente aumentar sua popularidade gerando mais buzz. Mas, mesmo assim, parece míope distorcer esses textos originais em um novo meio quando os originais estão ali para serem apreciados. Por que não apenas respeitar a animação como uma forma de arte pelo amor de Deus?
O que funciona em um meio nem sempre se traduz bem, mas com artistas criativos que são fãs e entendem o material de origem, é possível. As pessoas vão debater o quanto os showrunners deBeboprealmente conhecem e respeitam o texto original, mas, a julgar pela história de Watanabe,a culpa pode facilmente recair sobre os produtoresque parecem ter a intenção de contribuir com suas próprias ideias; uma barreira entre a inspiração e o inspirado.
E por “história de Watanabe”, isso não significa apenas que ele aparentemente não tinha ideia do que seria a série da Netflix. A história sobreo Animatrixé igualmente reveladora. Assim como nas adaptações de videogames, fazer com que os produtores entendam anime parece uma tarefa hercúlea, que os videogames finalmente começaram a conquistar após sucessos comoCastlevania, oumais recentemente, The Last of Us na HBO.
Mas, falando sério, olhe para os cenários, figurinos e trabalhos de efeitos técnicos presentes em adaptações comoGhost in the ShellouCowboy Bebop. É tudo muito impressionante e, embora essas adaptações tenham sido criticadas, é difícil negar o quão apaixonadas eram as equipes que trabalharam nelas.
As histórias falharam, mas quanto disso é culpa dos escritores que não entendem o material de origem e quanto disso é dos produtores que não acreditam no projeto em primeiro lugar?O Ghost in the Shellde 2017 não foi um fracasso porque não se parecia como Ghost in the Shell, mas porque sua história era a menor fração do que tornava aquele mundo interessante e –combinado com a lavagem – sofreu por isso.
Da mesma forma, Hollywood não parecia querer queCowboy Bebopfosse um estudo legal de personagem que perscrutou o coração pulsante de seus personagens aparentemente arquetípicos para revelar os humanos defeituosos por baixo. E anos antes, eles certamente não confiavam nos diretores deThe Animatrix, apesar desua visão ser o ponto da antologiaem primeiro lugar.
Obviamente, esses eram projetos muito diferentes com resultados totalmente diferentes, mas os problemas que os impediram parecem notavelmente consistentes. Há uma diferença gritante, no entanto. Quando Spencer Lamm parecia ter a intenção de estragar as contribuições de Watanabe paraThe Animatrix, Watanabe ameaçou dar um soco na cara dele. Talvez seja uma atitude que pode ajudar futuras adaptações de anime.