Batman pode ter muitos filmes, jogos e programas de TV modernos baseados nele e em suas aventuras, mas o Caped Crusader apareceu pela primeira vez nas páginas dos quadrinhos da DC há muitos, muitos anos. Batman faria sua estreia na 27ª edição da Detective Comics, lançada em 1939, mas desde então, ele teve muitas histórias cobrindo suas muitas aventuras heróicas dentro e até fora de Gotham City, o que também resultou em muitas capas de quadrinhos deslumbrantes que desde então se tornaram icônicas.
A capa de uma história em quadrinhos fornece uma visão intrigante do conteúdo do livro em si, frequentemente revelando personagens e cenários importantes para os leitores admirarem. Claro, já que Batman se tornou um nome tão conhecido, isso também significa que aqueles que escrevem e projetam os quadrinhos são imensamente talentosos no que fazem, o que realmente se mostra por meio dessas capas excepcionais com as quais todo fã do Batman está familiarizado.
8 Batman Edição #1 (A Corte das Corujas)
Uma capa intensa que mostra o Batman sendo levado ao seu limite
- Data de lançamento: maio de 2012
- Artistas: Greg Capullo, FCO Plascencia
- Scott Snyder
A Corte das Corujas se tornaria rapidamente uma das histórias mais celebradas de todos os quadrinhos do Batman , e seria um cenário que levaria o Cavaleiro das Trevas aos seus limites absolutos. Como resultado, esta é uma história cheia de excitação e tensão, que esta capa replica perfeitamente através de sua ilustração impressionante do Batman se lançando para longe de uma horda voraz de inimigos irracionais, todos tentando alcançá-lo.
Esta é uma das raras instâncias em que Batman realmente parece desconfortável e até mesmo assustado em uma capa, o que destaca o quão aterrorizante a corte de vilões travessos realmente é. Também é uma capa cheia de pequenos detalhes e mostra Batman realmente se afogando na batalha avassaladora de sua Galeria de Vilões em expansão.
7 Batman Edição #497
A surra brutal de Bane no Cavaleiro das Trevas se tornou a derrota mais infame do Batman
- Data de lançamento: maio de 1993
- Artistas: Kelley Jones, Bob LeRose
- Doug Moench
Não é todo dia que os fãs veem o Batman sendo brutalmente humilhado por seus inimigos, mas a capa da edição 497 apresenta um retrato completo do Cruzado de Capa não apenas sendo espancado, mas também paralisado. A imagem do gigante Bane esticando o corpo do Batman sobre o joelho é um visual horripilante que imediatamente deixa os leitores saberem que este não é um inimigo com o qual se deve brincar.
Também adiciona muita intriga à história ao ver um oponente que é muito mais fisicamente imponente do que o Batman, considerando que grande parte de sua galeria de vilões depende mais de poderes e jogos mentais. Esta cena em particular de Bane quebrando fisicamente o Batman foi referenciada em muitas cenas por toda a cultura pop.
6 Batman Edição #423
O papel do Batman como o assustador salvador de Gotham é perfeitamente resumido aqui
- Data de lançamento: setembro de 1988
- Artistas: Todd McFarlane, Anthony Tollin
- Jim Starlin
O traje e a capa característicos do Batman assumiram muitas formas diferentes ao longo dos anos, mas de vez em quando, os designers tomam algumas liberdades criativas para fazer o lendário protagonista parecer o mais legal e estiloso possível, com a Edição 423 sendo um excelente exemplo disso. Para esta capa, a capa do Batman assume uma aparência quase de terror, pois envolve uma mulher inocente como um par de asas, agindo como uma espécie de refúgio seguro para qualquer um que esteja em apuros.
Isso se relaciona habilmente com a edição em si, onde três policiais descrevem as muitas maneiras pelas quais Batman ajudou as pessoas de Gotham, incluindo resolver uma situação de reféns, apoiar um viciado suicida e brincar com alguns órfãos para animá-los. Para representar isso, a capa da edição 423 apresenta Batman como uma espécie de salvador de todos, ao mesmo tempo em que lembra aos espectadores que ele ainda é, em última análise, um personagem que pode facilmente causar medo em seus inimigos por meio de sua aparência ameaçadora.
5 Batman: Ano Um
Um dos close-ups mais icônicos do Batman de sua época como um dos primeiros combatentes do crime
- Data de lançamento: abril de 2005
- Artista: David Mazzucchelli
- Frank Miller
Embora não seja tecnicamente a primeira capa da história Batman: Ano Um , esta versão, que aparece no relançamento de meados dos anos 2000, sem dúvida se tornou a mais reconhecível e icônica. Apesar de ser uma capa tão minimalista, o choque de cores do preto-piche com o fundo vermelho-sangue ainda permite que esta página se destaque, especialmente com a sutil atenção aos detalhes com a capa do Batman e a luz brilhando nela.
Esta capa também faz um bom trabalho em destacar o isolamento que Batman sente durante seu primeiro ano no trabalho. Sem mais ninguém na capa, e Batman tentando esconder sua identidade o máximo possível levantando sua capa, ela apresenta a imagem de um herói jovem e bastante ingênuo que ainda consegue parecer durão sem esforço, como sempre.
4 Batman Edição #156
Uma das capas mais emocionantes que ganharia vida própria após a publicação do quadrinho
- Data de lançamento: junho de 1963
- Artistas: Sheldon Moldoff, Charles Paris
- Bill Finger
A imagem do Batman carregando um Robin sem vida foi replicada em várias formas de mídia, incluindo a morte de Jason Todd, o segundo Robin em Death in the Family . Apesar de se tornar um pedaço crucial da iconografia para a franquia, esse visual de partir o coração apareceria pela primeira vez na edição 156, onde Batman alucinaria que Robin havia perdido sua vida em um planeta alienígena, mergulhando o herói em uma espiral de depressão antes de voltar aos seus sentidos.
Embora Robin não tenha realmente encontrado seu fim nesta edição, ela ainda faz uma representação emocional do professor e do aluno juntos, e um raro olhar para a tristeza e o pesar de Batman tomando conta dele. O sol vermelho brilhante se pondo no fundo atua como a cereja do bolo para esta capa memorável.
3 Batman: O Cavaleiro das Trevas Retorna
O retorno do Batman é marcado com uma capa deslumbrante mostrando seu domínio sobre Gotham City
- Data de lançamento: Fevereiro de 1986
- Artistas: Frank Miller, Lynn Varley
- Frank Miller
Simplificando, esta é uma capa épica que imediatamente prende a atenção dos leitores com o quão bombástica, mas simples ela é. Ver Batman voando pelo céu, fazendo uma pose agora icônica enquanto raios caem atrás dele parece simbólico de seu grande retorno na história, e quase como uma representação de um deus furioso derrubando seus servos imorais.
Também é importante mencionar que The Dark Knight Returns é frequentemente creditado como o quadrinho que introduziu o Batman no herói mais sombrio e temperamental que muitos eventualmente o conheceriam. Como uma forma de demonstrar isso, esta capa adota uma abordagem mais ameaçadora ao design do Batman, deixando para trás os elementos coloridos e levemente patetas em troca de uma ilustração mortalmente séria que se tornou reconhecível até mesmo por aqueles que não estão interessados nos quadrinhos do Batman .
2 Batman: A Piada Mortal
Uma imagem assustadora que transmite o lado bobo do Coringa, junto com sua infinita estranheza
- Data de lançamento: março de 1988
- Artistas: Brian Bolland, Richard Bruning
- Alan Moore
Indiscutivelmente o maior quadrinho focado no Coringa já lançado, The Killing Joke é um quadrinho one-shot que se aventura na mente sombria e violenta do arqui-inimigo do Batman. Antes mesmo que os leitores mergulhem na história, eles podem aprender muito sobre o próprio Coringa na capa assustadora que o vê segurando uma câmera enquanto se veste como algum tipo de turista, enquanto um sorriso assustador pode ser visto cobrindo seu rosto, conseguindo capturar tanto a tolice quanto a natureza aterrorizante do Coringa em uma única imagem.
Esta cena em particular do Coringa atinge ainda mais forte depois de ler a história em si, e saber para quem ele está apontando a câmera, e como isso se torna relevante mais tarde. Esta também é uma das representações mais detalhadas do Coringa até hoje, com tudo, desde sua jaqueta de couro até seu cabelo verde bagunçado, tudo sendo habilmente trabalhado, criando uma capa assustadora que se tornou icônica desde seu lançamento.
1 Batman: O Longo Dia das Bruxas
A capa assustadora de The Long Halloween dá aos leitores o suficiente para fisgá-los
- Data de lançamento: junho de 1996
- Artistas: Tim Sale
- Jeph Loeb
The Long Halloween é um conto clássico dos primeiros dias do Batman como combatente do crime e, embora tenha se tornado famoso por sua narrativa envolvente e designs atraentes, também é uma história em quadrinhos repleta de personagens únicos. Como resultado, esta capa oferece aos leitores um vislumbre das figuras obscuras que desempenham papéis centrais ao longo da história, incluindo o Coringa, a Mulher-Gato e Harvey Dent , que recebem muito foco nesta história em particular.
A adição das datas do calendário girando também fornece uma referência sutil ao serial killer do ‘Calendário’ que Batman e seus companheiros tentam perseguir e apreender durante boa parte da história. O tom azul escuro da página também ajuda a dar aquela estética assustadora e assustadora do Halloween, junto com a ilustração ameaçadora do Batman espreitando ao fundo.
