O Kung Fu Panda está de volta e com uma voz familiar! O dublador original Jack Black retorna para retratar Po na nova comédia animada de 11 episódios da Netflix, Kung Fu Panda: The Dragon Knight . A série segue o adorado panda em uma história que se passa após Kung Fu Panda 3 , que foi lançado em 2016. Durante um passeio gastronômico pela China, Po é acusado de usar indevidamente uma arma mágica e deve limpar seu nome.
Enquanto os Cinco Furiosos não aparecem, a série apresenta um punhado de novos personagens, incluindo o cavaleiro inglês Wandering Blade, dublado pela cantora pop de “Let You Love Me”, Rita Ora. Games wfu conversou com os produtores executivos da série, Peter Hastings ( Kung Fu Panda: Legends of Awesomeness ) e Shaunt Nigoghossian ( Justice League Action ) sobre a nova série, seus maiores riscos criativos, trabalhando com Jack Black, o futuro da franquia Kung Fu Panda , e mais.
Games wfu: Peter, dada a sua história com o Kung Fu Panda , qual foi sua reação quando a nova série entrou no seu radar?
Peter Hastings: Eu estava animado para entrar nisso. Po é um grande personagem. Ele é tão divertido de escrever e um daqueles personagens em que é tipo, “vamos colocá-lo em uma nova situação e vê-lo reagir a tudo”. Algumas outras coisas também me emocionaram. Gostei da ideia de contar uma história estendida que abrange uma temporada inteira. É diferente e nos permite contar algumas histórias maiores e mais maduras.
GR: Shaunt, você tem uma grande história com a animação familiar. Qual era a sua relação com o Kung Fu Panda ? Você viu o filme pela primeira vez quando foi lançado? E quando você entrou para a série?
Shaunt Nigoghossian: Sim, eu vi o primeiro filme na época e adorei. Então, quando eles me chamaram para o programa de TV, eu fiquei tipo, “Ok, vamos ver o que é isso”. Os programas de TV geralmente são baseados em comédia e isso é legal. Eu já fiz isso. Entrei na sala, conheci os executivos e Peter, e Peter apresentou o conceito do show. Eu fiquei tipo, “Oh, uau, isso é profundo”. Eles disseram todas as palavras mágicas, que eram como: “Queremos que isso seja cinematográfico. Queremos que isso seja legal. Queremos muita ação. Queremos elevar isso a um nível de recurso. Não queremos fazer outro série de comédia que reinicia a cada episódio.”
GR: Você mencionou que a série aborda algumas histórias importantes. Como você chegou a essas histórias? Você teve que retroceder algumas dessas idéias?
PH: A televisão moderna é muito mais aberta e disponível para fazer coisas diferentes e quebrar o molde. Isso foi realmente emocionante. No início, criei um monte de mensagens de sinalização ou marcos. Era como, “Eu quero que isso aconteça em algum momento e isso deve acontecer em algum momento, e isso deve ser revelado.” Esse tipo de coisa – mas eu não sabia necessariamente que histórias iriam conectar todas essas coisas. E então reunimos a sala, tínhamos uma grande mistura de homens e mulheres na sala, e todos tinham ideias divertidas.
Fiz questão de lembrar: “Não estou fazendo isso para crianças, não estou fazendo isso para adultos. Estou fazendo isso para as pessoas”. E também queríamos agradar a nós mesmos. Então, certamente em uma sala de roteiristas, você sempre sai pela tangente e faz as coisas mais loucas, então você tem que voltar um pouco, mas a intenção do que você queria fazer ainda está lá.
GR: Qual foi o maior risco criativo que você assumiu ao fazer a série?
PH: Acho que nosso maior risco criativo foi o quão alto buscamos a narrativa e o visual do programa. Foi realmente difícil e difícil. Alguns cadáveres ao longo do caminho [risos], esse tem sido o nosso maior desafio. SN: 100 por cento. Tentar fazer algo que tenha um nível de recursos no orçamento da TV é muito difícil. Tivemos que encontrar soluções alternativas para quase tudo. Fomos muito criativos. Peter e eu somos dois caras bastante experientes, então foi útil poder usar muitos anos de truques.
PH: Isso é uma grande coisa. Nossa experiência nos ajuda a perceber se os problemas são importantes. A razão pela qual você sabe disso é porque você já cometeu esse erro. Shaunt e eu trouxemos muita experiência para a série, o que foi muito útil. O outro desafio foi que a TV geralmente funciona com orçamentos limitados. Temos que ser criativos com o que recebemos. Eu acho que, considerando isso, nosso show é realmente fantástico. Na verdade, nem preciso considerar isso. É simplesmente fantástico.
GR: Você mencionou que tinha um orçamento bastante limitado. Fale comigo sobre como isso afeta o processo de animação.
PH: É preciso muita habilidade. Houve habilidade e muito trabalho duro. Desde que fiz Legends of Awesomeness , a tecnologia melhorou muito. Você pode fazer as coisas parecerem muito detalhadas e texturizadas agora. É engraçado porque onde a tecnologia melhora é com as imperfeições. É como, agora eu posso fazer essa espada imperfeita, ao invés de ter tudo no mesmo tom. Além do fato de que animadores, designers e todo mundo ficam melhores o tempo todo.
GR: Qual novo personagem você está mais animado para os espectadores conhecerem?
SN: Lâmina Errante. Como Peter mencionou anteriormente, a coisa mais corajosa que fizemos foi não usar os Cinco Furiosos. Até eu, como fã, fiquei tipo: “Ei, não teremos Furious Five nesse bad boy?” Mas a grande coisa sobre o show é que você não sente falta deles. Há outro grupo de pessoas que os fãs vão adorar tanto quanto eles, e vão querer seguir em filmes futuros.
Há um monte de novos personagens, Wandering Blade é o personagem principal, junto com Po. A personagem é dublada por Rita Ora, que fez um trabalho fantástico. Rita é uma cantora pop super conhecida e esta foi sua primeira aventura em fazer animação.
GR: Estou curioso sobre o retorno de Jack Black. A série estava condicionada a ele retornar à voz de Po?
PH: Ele [Jack Black] fez os filmes, mas ele não fez as coisas da TV. Já estávamos rolando antes da pandemia, e fomos todos para casa. Esse show, aliás, foi uma produção 100% virtual. Todo mundo está em casa. Então as pessoas da Netflix , que estavam envolvidas nos filmes de Kung Fu Panda , disseram: “Ei, quer saber? Jack provavelmente não está muito ocupado agora. Talvez ele estivesse interessado em fazê-lo.” E então nos encontramos e deu certo.
Ele veio para o show, e tem sido uma explosão. Toda a sua vibração é tão divertida, amigável e brincalhona. Ele gosta de fazer o trabalho. Quando você tem pessoas em posições superiores em um show, que colocam esse tipo de atitude, isso se espalha por toda a produção. Ele não traz apenas uma boa performance vocal, ele traz uma ótima atitude que todos percebem
GR: O que vem a seguir para o Kung Fu Panda ? Você se vê adicionando mais à série?
PH: A chave para qualquer tipo de franquia é ter um personagem principal realmente forte, como James Bond, Austin Powers ou Po. Então é basicamente como, “Eu só quero jogá-los nessa situação”. Não estamos tentando criar história após história , estamos tentando passar tempo com esse personagem que amamos. A porta está sempre aberta para Po e para Kung Fu Panda .
GR: Especificamente para esta série, você a vê continuando? Ou você acha que meio que termina em um bom ponto?
PH: Nós definitivamente queremos lançar mais, e intencionalmente criamos o final da primeira temporada para resolver muitos pontos da história, mas também para abrir a porta para a possibilidade de mais histórias.
GR: Essa é a melhor maneira de terminar a série. E você, Shaunt?
SN: Acho que Peter acertou em cheio. Se as pessoas assistirem, vamos conseguir mais. Então vai ser isso. Mas para mim, eu gosto desses personagens. Eu gosto do que fizemos com a série. É algo especial. Minha esperança no final é que nossos personagens vivam, e nossa história se torne parte de todo o cânone do filme, e vejamos nossos personagens no futuro.
Kung Fu Panda: The Dragon Knight está atualmente disponível na Netflix.