É difícil encontrar alguém que não tenha visto ou pelo menos ouvido falar de Scream, A Nightmare on Elm Street ou The Silence of the Lambs – todos excelentes exemplos do terror dos anos 90. No entanto, existem outros filmes de terror daquela época que merecem tanto a atenção do público, mas muitas vezes são ofuscados por grandes franquias e infelizmente são esquecidos.
Os anos 90 foram uma década emocionante para o terror que produziu muitos filmes considerados clássicos modernos hoje, introduziu vilões impressionantes que resistem ao teste do tempo e lançou as carreiras de muitas estrelas do gênero. Com o grande volume de recursos dignos que chegaram às telas na década de 1990, alguns filmes podem ter escapado do radar e foram vistos e apreciados apenas pelos fãs hardcore do gênero.
: Os anos 90 viram alguns filmes de terror absolutamente estranhos, estranhos e absolutamente repugnantes. Embora existam muitos por aí que argumentam que os anos 70 e 80 viram um boom muito melhor para o gênero, é difícil desconsiderar algumas das reviravoltas que a mídia de terror viu na época. Os filmes de terror podem ter sofrido uma “redução de qualidade” durante a década, mas isso não significa que não havia joias escondidas entre os escombros. Na verdade, existem alguns ótimos e subestimados filmes de terror dos anos 90 por aí que muitas pessoas desconhecem. Para iluminar melhor alguns dos melhores filmes de terror dos anos 90 , a lista a seguir foi atualizada para mostrar filmes ainda mais subestimados.
Necronomicon: Livro dos Mortos (1993)
Os anos 90 foram uma época estranha para o Horror, então que melhor maneira de celebrar a era do que olhar para os contos de um dos mais estranhos e prolíficos escritores de terror, HP Lovecraft? Necronomicon: Book of the Dead é uma antologia de terror do início dos anos 90 que apresenta três contos separados de terror em seus 96 minutos de duração. Cada mini-história assustadora é inspirada na marca única de terror de Lovecraft e os criadores se esforçaram para trazer as visões estranhas e macabras para a tela grande.
Embora a atuação em si seja muito “horror dos anos 90”, com diálogos estranhos e desconexos e reações exageradas, o sangue horrível e às vezes maluco deve manter os espectadores na ponta de seus assentos. Há muito o que apreciar visualmente neste filme, que usou muitos efeitos práticos estranhos, fora da parede e francamente assustadores para criar uma antologia que é cativante e grosseira.
Na Boca da Loucura (1994)
O famoso diretor de terror John Carpenter teve enorme sucesso nos anos 70 e 80, pois foi responsável por alguns dos filmes mais amados que já chegaram à tela grande, com clássicos como The Thing e Halloween se destacando entre o ilustre pacote. Com o passar do tempo, Carpenter não parecia tão “prolífico” na cena de terror quanto antes, mas ainda era responsável por algumas joias subestimadas ao longo dos anos 90. Desses, o melhor talvez seja In The Mouth Of Madness.
Este filme de monstros apresenta alguns grandes (e assustadores) efeitos do próprio mestre, com a estrela dos anos 90 Sam Neill assumindo o comando como protagonista da história, o investigador de seguros John Trent. Trent é enviado para investigar o misterioso desaparecimento de um autor de terror. O que se segue é um passeio caótico que oferece ótimos visuais e tensão ao mesmo tempo em que zomba do mesmo gênero de terror do qual faz parte.
Morto Vivo (1992)
Peter Jackson foi responsável por ajudar a dar vida à história de O Senhor dos Anéis na tela grande, e é facilmente sua realização mais impressionante, mas era uma vez um respeitado diretor de terror. No início dos anos 90, Peter Jackson estava trabalhando em uma variedade de filmes de terror, e um deles permitiu que ele flexionasse seus músculos cômicos, bem como mostrasse seus talentos de efeitos especiais.
Dead Alive é um filme de zumbi absolutamente horrível em uma escala menor, seguindo uma mulher que é mordida por um macaco-rato de Sumatra e depois transformada em uma abominação repugnante. O filme apresenta algumas grandes conotações cômicas. Os fãs que adoraram Evil Dead definitivamente apreciarão a campiness deste filme de terror dos anos 90. É um passeio selvagem, maluco, exagerado e extremamente nojento.
Cronos (1993)
Guillermo Del Toro é um verdadeiro mestre do horror fantasmagórico e da fantasia sombria que hipnotiza o público há quase três décadas. Cronos , o filme de estreia de Del Toro, deu o tom para seus próximos filmes e colocou o diretor mexicano vencedor do Oscar no mapa.
Este horror/drama sangrento e inteligente segue um antiquário piedoso Jesús Gris (Federico Luppi), que descobre um dispositivo mecânico de 400 anos em forma de escaravelho que pode conceder vida eterna e juventude, mas amaldiçoa seu dono com fome de sangue e aversão à luz solar. Com a ajuda de sua neta, Jesús deve encontrar uma maneira de reverter a maldição, mantendo o escaravelho fora das mãos do malvado Dieter de la Guardia (Claudio Brook) e seu sobrinho Angel (Ron Perlman).
Este filme de terror magistralmente realizado ofereceu uma visão única e nova do tropo de vampiro e ajudou a estabelecer Del Toro como um diretor promissor e forte que mais tarde entregará obras-primas como A espinha dorsal do diabo, O labirinto do fauno e um filme mais centrado em Hollywood, mas ainda original Hellboy .
O Nono Portal (1999)
Este thriller de terror neo-noir, dirigido, produzido e co-escrito por Roman Polanski, apresenta Johnny Depp como Dean Corso , um negociante/detetive de livros raros de coração frio e sombrio que é contratado para autenticar um livro satânico do século XVII. Os Nove Portões do Reino das Sombras, que supostamente foi co-escrito com o Diabo e tinha o poder de criá-lo. Ele também é encarregado de rastrear duas outras cópias sobreviventes do livro e obtê-las por qualquer meio possível. A perseguição torna-se mortal, com Corso lenta mas firmemente descendo para o mal.
O Nono Portal não precisa de sustos para criar uma atmosfera de terror frio, suspense e desconforto. Polanski usa efeitos mínimos, permitindo que o som, o enquadramento e as configurações promovam a crescente sensação de medo e a aproximação da escuridão. Este horror subestimado é sedutor, sombrio e merece um lugar ao lado de Rosemary’s Baby, de Polanski, e The Omen , de Donner .
Ringu (1998)
Enquanto o remake americano deste filme, The Ring , o popularizou para o público ocidental, a versão original japonesa continua sendo um dos melhores exemplos de terror bruto mesmo décadas depois. A premissa é simples: quem assiste a uma fita amaldiçoada com um poço sinistro é morto por uma garota rastejante assustadora em sete dias, a menos que copie e passe adiante. Sadako Yamamoru (conhecida como Samara no remake) é implacável, desprovida de emoções e não pode ser raciocinada ou escapada – e é isso que torna ela e o filme tão aterrorizantes.
Ringu lançou uma franquia expansiva, gerou vários remakes e popularizou o terror japonês em geral. O filme fica sob a pele dos espectadores ao chegar perto de quebrar a quarta parede – afinal, se todos que assistem a fita se tornam vítimas de Sadako, isso não inclui o público que acabou de ver também?
Sleepy Hollow (1999)
Este conto gótico sombrio, atmosférico e visualmente deslumbrante de Tim Burton, estrelado por Johnny Depp, Christina Ricci, Christopher Lee e Christopher Walken, é uma daquelas jóias dos anos 90 que não recebe reconhecimento suficiente. Baseado na história de Washington Irving “The Legend of Sleepy Hollow”, o filme segue um policial de uma cidade grande Ichabod Crane (Depp), que é enviado para a vila de Sleepy Hollow para investigar uma série de assassinatos supostamente cometidos por um misterioso Cavaleiro Sem Cabeça. . É um mistério de assassinato em estilo vitoriano lindamente feito, misturado com elementos sobrenaturais e segredos e perseguições seculares. O filme consegue combinar humor negro com cenas e visuais totalmente aterrorizantes e grotescos, nunca caindo no absurdo ou no sangue sem sentido.
Quase duas décadas depois, Sleepy Hollow foi seguido por uma aclamada série de mesmo nome que durou quatro temporadas e estrelou Tom Milson e Nicole Beharie. O filme original é considerado por muitos como uma das melhores criações de Burton e suas colaborações com Depp e merece ser assistido independentemente da temporada.
Do anoitecer ao amanhecer (1996)
O produto da colaboração entre os dois inovadores e mestres do gênero, Quentin Tarantino e Robert Rodriguez , ganhou seguidores cult, gerou uma franquia e lançou a carreira cinematográfica de George Clooney. A história segue dois irmãos fora-da-lei americanos (lindamente interpretados por Tarantino e Clooney) que fazem uma família refém para cruzar a fronteira mexicana e parar em um bar que revela ser um covil de vampiros.
Esta mistura bizarra entre um filme de reféns e um banho de sangue vampírico é recheada de diálogos brilhantes ao estilo Tarrantino, transbordando sangue na melhor tradição de Rodriguez, uma trilha sonora que se tornou tão icônica quanto o filme, cenas memoráveis referenciadas em inúmeros filmes que virão e um excelente elenco que também conta com Salma Hayek, Dan Trejo, Harvey Keitel e John Hawkes.
Esta obra-prima do terror moderno gerou uma franquia digna que inclui filmes de sequência, um videogame, uma história em quadrinhos e uma popular série de TV From Dusk till Dawn . Devido ao seu gênero misto, história estranha e slasher explícito, este filme, embora reverenciado pelos fãs de Tarantino e Rodriguez, é frequentemente evitado pelo público em geral. No entanto, merece a atenção de qualquer conhecedor do gênero e se destaca como marca registrada do horror dos anos 90.