Desde a sua criação em 1986, a Square Enix tem lançado consistentemente JRPGs revolucionários. Embora seja reconhecida principalmente pela criação das franquias Final Fantasy , Kingdom Hearts e Dragon Quest , a empresa desenvolveu um grande número de videogames exclusivos que infelizmente foram esquecidos pela maioria dos fãs.
A Square Enix sempre tentou transmitir uma história através da arte da capa de um título . Para muitos títulos, a arte da capa associada contém várias dicas sobre o enredo do jogo e seus personagens. Às vezes, a arte da capa tenta transmitir uma sensação de espetáculo para enfatizar a natureza do jogo, ou pode adotar uma abordagem minimalista para promover uma sensação de admiração.
10 O segurança
The Bouncer é um jogo de ação que conta a história de três seguranças em uma missão para libertar seu amigo das garras do Grupo Mikado, uma empresa especializada em Tecnologias Solares. Ele permite que o jogador incorpore suas próprias escolhas na narrativa do jogo, dando a opção de escolher diferentes personagens para jogar durante diferentes eventos. Desde o seu lançamento, ganhou um pequeno culto de seguidores .
A arte da capa mostra Sion Barzahd com o punho esquerdo cerrado na mão direita. Seu comportamento severo e natureza intimidadora sugerem que ele é uma força imparável com uma missão a cumprir. A natureza do jogo é destacada claramente através da arte da capa do jogo.
9 Dirge Of Cerberus: Final Fantasy 7
Dirge Of Cerberus: Final Fantasy 7 é um spin-off de Final Fantasy 7 que segue a história de Vincent Valentine enquanto ele tenta impedir a organização conhecida como Deep Ground de alcançar seus objetivos. Seu principal objetivo é impedir que Deep Ground ganhe a habilidade de controlar Omega, uma criatura capaz de destruição em massa.
Ao contrário da capa um pouco mais charmosa de Final Fantasy 7 , Dirge of Cerberus transmite dicas de uma narrativa mais sinistra. Como Vincent Valentine é um vampiro , faz sentido que ele seja retratado de forma tão ameaçadora na capa. Ele encara o espectador enquanto está cercado pela escuridão e pelo fogo, sugerindo que seus métodos serão impiedosos.
8 Drakengard
Embora muitos estejam familiarizados com a série Nier de Yoko Taro, alguns desconhecem suas origens . A série Drakengard se passa mais de mil anos antes dos eventos de Nier , apresentando uma amálgama de eventos que levam à destruição da humanidade.
Este título vê o personagem Caim se aliando ao Dragão Vermelho, ambos retratados na arte da capa cercados por chamas. Caim perde a voz ao formar esse pacto, deixando-o mudo em boa parte da trama. A arte da capa destaca isso por meio de sua abordagem minimalista. Dois seres inexpressivos em pé no meio do fogo são tudo o que precisa ser retratado para destacar os temas de tristeza e vingança do jogo.
7 Missão do Dragão 2
O enredo de Dragon Quest 2 vê o Midenhall Prince encarregado de acabar com Hargon, um mago maligno responsável pela destruição do Castelo Moonbrooke. É um jogo de fantasia que conta a história clássica de um grupo de companheiros muito unidos que tentam frustrar as forças do mal.
A arte da capa consegue capturar o tema da fantasia neste jogo, embora não mencione a moagem necessária para completar . A grande abundância de imagens baseadas em fantasia retratadas, embora possa parecer chocante para alguns, é sem dúvida uma das melhores tentativas da Square Enix de transmitir uma história inteira através de uma única imagem.
6 Final Fantasy X-2
A sequência de um dos títulos de Final Fantasy mais queridos da Square Enix , Final Fantasy X-2 , foi recebido com críticas mistas. Embora a abordagem do jogo fosse muito diferente de suas origens, a arte da capa conseguiu capturar a narrativa experimental apresentada no jogo.
A história se concentra em Yuna enquanto ela tenta localizar esferas em Spira. A capa mostra os protagonistas Yuna, Rikku e Paine, todos posando para o espectador em imagens separadas, mas conectadas. Essa escolha estilística destaca a ênfase do jogo no trabalho em equipe e na individualidade que, em relação ao sistema de combate do jogo, é adequada, pois cada personagem possui uma habilidade única que contribui para a jogabilidade geral.
5 Segredo de Mana
Secret of Mana segue a história de um jovem que foi banido de sua casa em Potos. Enquanto ele se aventura por novas e excitantes terras na esperança de salvar a Mana Tree, ele conhece uma jovem e um Sprite que decidem acompanhá-lo em sua jornada.
Embora a arte da capa pareça bastante simples em seu design, ela explica exatamente o que a história envolve. Os três companheiros são vistos de pé em uma floresta, aparentemente absorvendo o ambiente ao redor. As árvores retratadas se elevam sobre eles, destacando o quão pequenas elas são em comparação com o vasto mundo , sutilmente aludindo aos temas de aventura e descoberta do jogo.
4 Kingdom Hearts: Cadeia de Memórias
A segunda parte da série Kingdom Hearts mostra Sora perdendo suas memórias enquanto viaja pelo Castle Oblivion. É o primeiro jogo da série a redesenhar o sistema de combate através da incorporação de cartas em favor de seu icônico combate hack and slash .
A arte da capa deste jogo mostra um Sora flutuante, cercado por cartas de baralho. Cada carta exibe uma foto de alguém próximo a Sora, enfatizando o poder que essas cartas contêm. A arte da capa destaca o novo sistema de combate e, embora seja uma abordagem minimalista, reforça ainda mais a necessidade do poder de amizade de Sora.
3 Missão da Frente 4
Com os remakes dos dois primeiros jogos do Front Mission anunciados, parece que o Front Mission 4 foi esquecido. A história segue os personagens de Elsa Eliane e Darril Traubel enquanto investigam uma série de ataques a várias bases militares na Alemanha. Embora suas histórias ocorram principalmente em diferentes países, o jogo alterna entre os personagens ao longo da trama do jogo.
As semelhanças entre as duas histórias contadas são evidentes na arte da capa do jogo. Vemos Elsa e Traubel dormindo com o título do jogo separando-os. Isso serve para destacar a distância física entre o par enquanto mostra suas semelhanças em seus estados de sono.
2 Projeto Sylpheed: Arc Of Deception
O Projeto Sylpheed se concentra na viagem da humanidade pelo espaço e na colonização de mundos distantes. Embora o enredo do jogo gire em torno de divergências políticas e intervenção militar, em seu coração está uma história de amor apaixonada entre a protagonista Katana Faraway e Ellen Bernstein.
A arte da capa mostra tudo o que se pode esperar de um jogo ambientado no espaço. Katana e sua tripulação são fotografados lado a lado acima de uma espaçonave, enquanto o fundo é engolido por planetas, detritos espaciais e naves de combate inimigas. Embora os detalhes da história estejam faltando, o puro espetáculo de sua apresentação certamente atrairá aqueles dispostos a descobrir mais.
1 MindJack
A história de MindJack segue o personagem de Jim Corbijn, um ativista dos direitos humanos. Quando enviado para investigar relatos de um tiroteio, ele é atacado por um grupo de agentes do governo. O jogo recebeu críticas negativas devido à sua mecânica e gráficos ruins, deixando a arte da capa como o elemento menos criticado.
A arte da capa serve para destacar Corbijn e sua capacidade de hackear seus inimigos. Isso fica evidente através da apresentação dele usando um capacete mecânico, um dispositivo que lhe permite fazê-lo. A imagem sobreposta mostra um tiroteio visceral, sugerindo que esses eventos estão acontecendo devido às habilidades de hacking mental de Corbjin.