Spirited Away não é apenas uma animação visualmente deslumbrante, mas também uma narrativa profundamente simbólica que se baseia fortemente no folclore japonês, nas crenças xintoístas e em outras tradições mitológicas. A obra-prima de Hayao Miyazaki, Spirited Away , foi lançada em 2001 pelo Studio Ghibli e conta a história de uma jovem chamada Chihiro que fica presa em um reino mágico cheio de espíritos, deuses e outros seres fantásticos. O legado de Spirited Away é incomparável, sendo o filme de anime mais bem avaliado de todos os tempos do IMDB . A mistura de modernidade e tradição do filme, juntamente com seu mundo ricamente detalhado, cativou o público em todo o mundo, levando muitos a explorar os significados mais profundos por trás de seus personagens e temas.
Spirited Away (originalmente intitulado “Sen to Chihiro no Kamikakushi”) segue a história de Chihiro Ogino, uma menina de dez anos. Ao mudar de casa, Chihiro e seus pais encontram o que parece ser um parque de diversões abandonado. Sem o conhecimento deles, eles entraram em um reino cheio de espíritos. Os pais de Chihiro se transformam em porcos após consumirem comida divina, deixando-a sozinha e apavorada neste mundo estranho. Chihiro navega pelo mundo espiritual com a ajuda de Haku, um garoto misterioso que pode se transformar em um dragão, e trabalha em uma casa de banhos administrada pela formidável bruxa Yubaba, enquanto espera salvar seus pais e retornar ao mundo humano.
Exploração Narrativa Contextual
Em sua essência, Spirited Away é uma história de amadurecimento. No entanto, é também uma narrativa profundamente enraizada na cultura e espiritualidade japonesa. O próprio título, “Sen to Chihiro no Kamikakushi”, refere-se ao conceito tradicional japonês de “kamikakushi”, ou “escondido pelos deuses”, onde indivíduos, especialmente crianças, são afugentados por forças sobrenaturais. Esta noção prevalece no folclore japonês, muitas vezes explicando os misteriosos desaparecimentos de pessoas.
Fundamentalmente, Spirited Away é uma história de amadurecimento, uma jornada de autodesenvolvimento e transcendência intrínseca de Chihiro até a maturidade. No entanto, este tema centralizado é transmitido em relação às tradições e espiritualidade japonesas profundamente enraizadas. O título, “Sen to Chihiro no Kamikakushi”, refere-se ao conceito tradicional japonês de “kamikakushi”, um verbo em japonês, para ser “afastado”; levado pelos deuses. Além disso, o “Kamikakushi” geralmente acontece com crianças, sendo elas levadas por entidades divinas. Este conceito é comum no folclore japonês e frequentemente usado para explicar desaparecimentos misteriosos.
Portanto, o filme de Miyazaki pode ser considerado uma abordagem moderna deste conceito tradicional de maioridade, integrando cenários contemporâneos com temas mitológicos duradouros. O parque de diversões abandonado que Chihiro e seus pais descobrem serve como espaço de transição, um elo entre o mundo real e o mundo fantástico dos “kami” e dos espíritos . O conceito de limiar, ou lugar entre mundos, é um tema comum nas mitologias de todo o mundo, ilustrando um ponto de transição e transformação.
Xintoísmo: a espinha dorsal espiritual de “Spirited Away”
O xintoísmo, a teologia nativa do Japão, desempenha um papel importante nos fundamentos mitológicos de Spirited Away . O xintoísmo, traduzido como “caminho dos deuses” , é uma religião que adora “kami”, espíritos ou divindades associados a elementos da natureza, predecessores e outros aspectos da vida natural. Ao contrário das religiões ocidentais do Teísmo Clássico , o Xintoísmo não tem um fundador, escrituras sagradas ou uma divindade onipotente e monoteísta. Em vez disso, é um conjunto de crenças e rituais que honram a santidade da natureza e a inter-relação de todos os seres vivos.
O mundo de Spirited Away é povoado por numerosos kami, cada um refletindo um aspecto diferente das crenças xintoístas. A casa de banhos, onde se passa grande parte da história, serve de abrigo para os Kami se purificarem de abstrações, em linha com as práticas xintoístas de limpeza e purificação. Os vários espíritos que Chihiro encontra, desde deuses do rio até duendes da fuligem, são todos baseados na crença xintoísta de que cada elemento da natureza tem uma essência espiritual.
Inspiração, Simbolismo e Origem Característica
Os personagens de Spirited Away estão profundamente associados a vários aspectos da mitologia e servem como personificações ou símbolos do folclore. Cada personagem representa vários aspectos de significado espiritual e cultural, resultando em uma intrincada teia de significado simbólico.
Chihiro/Sen
Chihiro, que se torna Sen no mundo espiritual, representa a inocência e a jornada em direção à maturidade. Sua transformação de uma criança chorona e relutante em uma jovem corajosa e engenhosa reflete a tradicional “jornada do herói” na mitologia, onde a protagonista passa por provações e emerge transformada.
A jornada do herói, também conhecida como monomito, é um modelo narrativo que retrata um herói embarcando em uma aventura, enfrentando e superando uma crise, e retornando transformado, geralmente internamente, com um senso de “eu” desenvolvido. Joseph Campbell popularizou esse conceito com sua obra seminal, “ O Herói de Mil Faces ” (1949). Campbell descobriu padrões comuns em mitos de diversas culturas, o que implica que todos partilham uma estrutura básica.
A jornada de Chihiro em Spirited Away corresponde estreitamente às etapas da jornada do herói. Ela começa no mundo comum. No entanto, há uma mudança que a tira da normalidade. Ela está se mudando para um local totalmente desconhecido, deixando sua vida conhecida para trás, e este é o catalisador para sua aventura no caminho do herói. Ela então passa para o mundo especial dos espíritos, enfrenta inúmeras provações, conhece novos aliados, enfrenta a provação central e, eventualmente, retorna transformada ao mundo comum. Esta estrutura narrativa não é apenas central para muitos mitos, mas também ressoa fortemente junto do público, refletindo temas universais como o crescimento, a luta e a transformação.
A renomeação de Chihiro como Sen por Yubaba é crucial. Na cultura japonesa, os títulos são extremamente poderosos e mudar o nome pode simbolizar a perda de identidade. Isto reflecte-se na luta de Chihiro para lembrar o seu verdadeiro nome, que serve como uma metáfora para a sua luta para manter a sua identidade durante o tumulto da mudança existencial. Portanto, ela deve superar, desenvolver-se e renascer como uma nova versão do seu eu anterior.
Haku
Haku é um espírito do rio que pode se transformar em dragão, inspirando-se no folclore japonês , no qual os dragões são frequentemente descritos como divindades da água. Sua verdadeira identidade como Rio Kohaku o conecta às crenças xintoístas, nas quais elementos naturais como rios e montanhas são reverenciados e habitados por kami (deuses).
A submissão de Haku a Yubaba e a busca para recuperar sua verdadeira identidade são paralelas à jornada de Chihiro, enfatizando temas de memória e autodescoberta. Sua habilidade de mudar de forma, bem como sua dupla existência nas formas humana e de dragão, são uma reminiscência da mitologia tradicional japonesa, na qual deuses e espíritos freqüentemente mudam de forma.
O mito dos Sumiyoshi Sanjin , divindades associadas às viagens marítimas e à purificação, é um conto xintoísta apropriado que reflete o caráter de Haku. Esses kami representam o espírito dos corpos d’água, enfatizando a pureza e as propriedades vitais dos rios e mares. A história de Sumiyoshi Sanjin transmite a importância das divindades da água na orientação e proteção daqueles que viajam ou dependem da água, semelhante ao papel de Haku na orientação e proteção de Chihiro.
Yubaba e Zeniba
Yubaba, a bruxa do balneário, é uma personagem complexa que se baseia em uma variedade de influências mitológicas e culturais. O design de seu personagem, com sua cabeça enorme e traje extravagante, lembra Yamauba, uma bruxa da montanha do folclore japonês conhecida por sua astúcia e habilidades sobrenaturais.
Zeniba, irmã gêmea de Yubaba, representa uma versão mais gentil do mesmo arquétipo. Yubaba e Zeniba representam a natureza dual de muitas figuras mitológicas que possuem qualidades nutritivas e destrutivas. Esta dualidade também reflete o equilíbrio dos opostos, uma ideia taoísta reconhecida internacionalmente, “yin e yang”.
A natureza agressiva e dominadora de Yubaba representa o yang, enquanto o comportamento pacífico e carinhoso de Zeniba representa o yin. Este equilíbrio de opostos é fundamental para manter a harmonia no mundo do filme, refletindo as crenças taoístas sobre o valor do equilíbrio e da harmonia no universo.
Kaonashi (sem rosto)
No-Face é um dos personagens mais misteriosos de Spirited Away . Ele é um espírito que a princípio parece inocente, mas se transforma em um monstro à medida que absorve a ganância e os desejos dos outros. Seu personagem pode ser interpretado como um comentário sobre os perigos do desejo e do consumo desenfreados, que são temas comuns na mitologia e nos ensinamentos religiosos.
O simbolismo da máscara do No-Face, bem como a sua capacidade de consumir e imitar os outros, estão todos relacionados com o conceito de perda da identidade e com os perigos da falta de autoconsciência. Em algumas interpretações, No-Face representa o vazio ou o desconhecido, que aparece em muitas tradições mitológicas como um símbolo de potencial e perigo.
O personagem de No-Face lembra o folclore japonês sobre fantasmas sem rosto, conhecido como “Noppera-Bō” . Esses espíritos parecem ser humanos comuns, mas perderam suas características faciais, indicando uma sensação de vazio ou perda de si mesmos. Os Noppera-Bō assustam as pessoas com seus rostos inexpressivos, semelhante à forma como a transformação de No-Face em um monstro reflete sua absorção de traços negativos do ambiente.
Principais temas de Spirited Away
Autodesenvolvimento, Metamorfose e Identidade
O tema do crescimento é a peça central do impulso e das nuances narrativas de Spirited Away . A jornada de Chihiro é definida por transformações físicas, emocionais e espirituais, que refletem o tema mitológico universal da metamorfose. Suas experiências no mundo espiritual desafiam suas percepções e a forçam a crescer, assim como as jornadas transformadoras dos heróis mitológicos mencionados.
A perda e a recuperação da identidade, como pode ser visto na luta de Chihiro para lembrar seu nome e na busca de Haku para redescobrir seu verdadeiro eu, é uma reminiscência de muitas histórias mitológicas em que os personagens enfrentam provações para descobrir sua verdadeira essência. Este tema é consistente com as crenças xintoístas sobre a importância de compreender o lugar e o papel de alguém na ordem natural.
O Pecado da Ganância e da Purificação
A casa de banhos onde Chihiro encontra emprego relutante é um local de limpeza e renovação, baseado na prática xintoísta de purificação ritual. Os espíritos que visitam o balneário desejam ser purificados, o que representa a remoção das impurezas físicas e espirituais. A crítica do filme à ganância fica evidente na transformação dos pais de Chihiro em porcos após consumirem a comida do mundo espiritual. Esta transformação é uma referência direta às consequências da gula e do materialismo, que são temas predominantes tanto nos mitos como nos ensinamentos religiosos. O consumo excessivo de No-Face e a subsequente violência no balneário destacam o poder destrutivo dos desejos desenfreados.
Esta ênfase temática na ganância e na purificação transcende apenas a crença tradicional japonesa, mas existe na famosa “Divina Comédia” de Dante Alighieri , especificamente no conceito dos sete pecados capitais. Na obra de Dante, a ganância é um dos pecados punidos no Inferno, onde os pecadores são condenados a sofrer pelo desejo excessivo de riquezas materiais. A transformação dos pais de Chihiro em porcos personifica esse pecado, espelhando o símbolo da ganância na “Divina Comédia”. Seu comportamento guloso no mundo espiritual os desumaniza, assim como as almas no Inferno de Dante enfrentam punições grotescas e adequadas por seus pecados terrenos.
O apetite insaciável de No-Face e a subsequente violência na casa de banhos destacam as consequências destrutivas da ganância desenfreada, evocando as punições de Dante para os avarentos. Este paralelo com a representação da ganância de Dante destaca uma crítica universal ao materialismo e à degradação moral que ele provoca, ligando as perspectivas mitológicas orientais e ocidentais sobre o poder corruptor dos desejos desenfreados.
Ambientalismo
Os temas ambientais são sutilmente entrelaçados em Spirited Away , refletindo o profundo respeito do diretor Hayao Miyazaki pela natureza e as preocupações com o impacto da atividade humana no planeta. A história e os personagens do filme enfatizam a unidade xintoísta de toda a vida e a importância de proteger o mundo natural.
Um dos exemplos mais comoventes deste tema é a verdadeira identidade de Haku como espírito do rio. Na crença xintoísta, os kami, ou espíritos, habitam elementos naturais como rios, montanhas e florestas. Haku, o espírito do rio Kohaku, representa a natureza vivificante e sagrada dos rios, que são reverenciados no Xintoísmo como fontes vitais de sustento e pureza. Seu personagem enfatiza o significado espiritual dos elementos naturais da cultura japonesa.
Outro símbolo ambiental significativo no filme é o espírito do rio poluído, que Chihiro ajuda a limpar. Este personagem, que aparece pela primeira vez como um “espírito fedorento”, é revelado como um deus do rio atormentado por poluição e detritos. Esta transformação enfatiza as consequências devastadoras da negligência e da poluição ambiental. A purificação do espírito do rio representa a restauração ambiental e o poder curativo da natureza quando a intervenção humana repara os danos.
Estes elementos reflectem as opiniões ambientalistas do próprio Miyazaki . Suas criações expressam sua ideologia ecológica; os humanos deveriam adotar a noção xintoísta de respeitar o meio ambiente pelos fenômenos que o mundo natural realmente é. A representação de Miyazaki do impacto nocivo da ganância, do capitalismo e do comportamento egoísta sempre demonstra ter ramificações no meio ambiente, o bem mais precioso da Terra.
Spirited Away é uma rica trama de mitologia que une perfeitamente o folclore japonês, as crenças xintoístas, os princípios taoístas e os temas mitológicos universais. Através de seus personagens complexos, jornadas transformadoras e imagens simbólicas, o filme convida os espectadores a se aprofundarem no significado e a considerarem seu próprio lugar no mundo.
A narrativa magistral e o mundo detalhado de Miyazaki em Spirited Away servem como um lembrete convincente do poder do mito e da busca humana atemporal por compreensão e conexão. O apelo duradouro do filme decorre não apenas dos seus visuais deslumbrantes, mas também do seu profundo envolvimento com os mitos e tradições que continuam a moldar a nossa imaginação colectiva.
A Viagem de Chihiro (2001)
- Data de lançamento
- 20 de julho de 2001
- Diretor
- Hayao Miyazaki
- Tempo de execução
- 125 minutos
- Estúdio
- Estúdio Ghibli