Alguns animes parecem praticamente impermeáveis ao fracasso pela natureza do número de nomes populares atrelados ao projeto, o que pode ser uma ladeira escorregadia para cair. Não importa o quão promissores sejam os jogadores individuais , significa agachamento se eles não puderem se combinar para criar uma soma maior do que as partes, algo que Guilty Crown certamente foi culpado.
Da Production IG e do diretor Tetsuro Araki, Guilty Crown foi uma história original de ficção científica escrita por Hiroyuki Yoshino e Ichirou Ookouchi. Conta a história de Shu Ouma, um garoto desajeitado que se envolve com o grupo terrorista “Funeral Parlor” depois de ser exposto a uma arma biológica que lhe concede a capacidade de alcançar os corpos das pessoas e manifestar armas de suas almas. Dizer que a recepção foi mista seria um eufemismo, e não demorou muito para que as rachaduras na fundação se tornassem aparentes. Ao rever, a construção do mundo e a escrita dos personagens não dão as melhores primeiras impressões. No entanto, as pessoas gostaram dessa série e, pelo que vale, não é difícil entender o porquê.
Uma Distopia Deslumbrante
O apelo inicial de Guilty Crown é reconhecidamente pelo quão bizarra a série pode ser, e sua mistura de tantos elementos vistos em outras obras de ficção científica. Nessa qualidade, poderia ser acusado de ser derivado, e certamente tem uma notável semelhança com Code Geass em sua premissa mais ampla.
Após um evento conhecido como “Natal Perdido”, quando um surto do Vírus do Apocalipse devastou o Japão, uma organização da ONU assumiu o país, aplicando a lei marcial. Forçado a ser uma nação quase independente, a vida no Japão tornou-se de medo e paranóia. Em retaliação aos militares opressores, a Funeral Parlor, liderada pelo carismático Gai Tsutsugami, revida.
Parece muito reminiscente da premissa de Geass, mesmo com o Japão perdendo sua independência, a maior diferença é que o protagonista não é Gai, mas Shu, um adolescente desajeitado. Um garoto relativamente normal que acha difícil se conectar com outras pessoas e pegar dicas sociais, Shu passa seu tempo livre assistindo seu artista musical favorito, Egoist.
Esse nome sem dúvida soa familiar porque Egoist, um grupo ramificado do Supercell, é um grupo pop real que foi fundado para criar as músicas-tema e inserções de músicas para a série. Chelly, vocalista do Egoist, cantou sob a persona da protagonista feminina de Guilty Crown , Inori. O grupo continua a fazer música até hoje.
Desde que o show terminou, Inori tem sido efetivamente o mascote de Egoist, especialmente adequado, pois os designs de personagens da série foram feitos por RedJuice, outro ex-aluno da Supercell. Quanto mais a série passa, mais parece um anúncio para os membros de seu departamento de som, para não falar do compositor Hiroyuki Sawano .
Sim, Sawano é uma máquina de hype quando se trata de trilhas sonoras de anime, mas na época de Guilty Crown , o trabalho de Sawano muitas vezes poderia ser a graça salvadora em uma produção sem brilho. Entre este show e Aldnoah.Zero , Sawano tinha o hábito de fazer música estelar para shows que acabaram sendo muito divisivos.
Mas no primeiro episódio, onde as primeiras impressões são importantes, essa música em conjunto com a animação atraiu muitos olhos por um bom motivo. Em um mundo pré -Attack on Titan temporada 1, este show foi o espírito colaborativo de Araki e Sawano em plena exibição, retido apenas pelo roteiro. A cena de luta introdutória de Gai no episódio 1 provavelmente teve muitos espectadores vendidos.
Mesmo que a história fosse uma colagem de elementos feitos indiscutivelmente melhor em outros programas, isso não mudou o quão impressionante foi a apresentação deste programa. O escopo da distopia apresentada era tão meticuloso e grandioso que implorava para ser explorado e provavelmente foi isso que manteve as pessoas assistindo. Pode-se sentir a promessa e o potencial em todo o seu início.
Além disso, o poder de Shu de alcançar os “vazios” das pessoas e retirar diferentes armas tinha muito potencial, praticamente projetado para reforçar as conexões com outros personagens. E à medida que a série avançava, o preço desse poder e o efeito que teve em Shu foram divertidos para os fãs que permaneceram com ele. Mas mesmo os fãs que continuaram assistindo ficaram um pouco desapontados no final.
Uma coroa com espinhos
A premissa de Guilty Crown é bastante convincente, entre a política do Japão sendo policiada, até a natureza do Apocalypse Virus, mas tudo se move um pouco rápido demais. A estreia dificilmente tem tempo para estabelecer uma norma para Shu antes que ele seja chamado para a aventura. No momento em que ele se torna membro da Funeral Parlor, é como se a construção do mundo estivesse tentando recuperar o atraso .
Mas isso não seria necessariamente um prejuízo crucial para a história se os personagens não fossem tão misturados, incluindo Shu. Os membros do Funeral Parlor variam de ok a antipáticos, especialmente considerando como eles tratam Shu à medida que a primeira metade da série avança. Apesar do trauma óbvio e da necessidade de apoio, o elenco o trata mal, tornando difícil gostar de muitos deles.
Curiosamente, o mau tratamento de Shu realmente torna um pouco mais fácil sentir por ele, já que ele não é o protagonista mais atraente de qualquer maneira. E seu romance com Inori raramente carrega o tipo de seriedade que o show exige pela metade, provavelmente uma consequência do ritmo do show. Há muitas ideias e não há tempo suficiente para construir personagens fortes em torno delas.
A razão pela qual muito disso é decepcionante é que, apesar das limitações do orçamento aparentes mais tarde, há um esforço considerável por parte da Production IG e da equipe. Assista a qualquer cena importante do programa fora de contexto e o peso do drama é facilmente sentido através da direção e da música.
É uma série emocionante de uma equipe ansiosa, disposta e mais do que capaz de obter resultados, mas sem uma história melhor e mais focada, Guilty Crown acabou sendo um sonho do que poderia ter sido. Mesmo com isso em mente, muitas pessoas se divertiram porque a equipe por trás disso era muito competente. Não há nada de errado em se divertir com um show criado com um entusiasmo tão óbvio.
Para quem está interessado neste mundo e talvez desejasse que tivesse sido feito melhor, a visual novel Guilty Crown: Lost Christmas é uma leitura que vale a pena . Foi escrito por Jin Haganeya, o autor de Demonbane e Dra+koi , e é uma prequela dos eventos da série. É mais curto, mais ousado, mais focado e tem muitas alusões a A Christmas Carol (o protagonista se chama literalmente Scrooge).
Há algumas lições a aprender com Guilty Crown . Primeiro, embora uma lista impressionante de funcionários possa ajudar a medir as expectativas, não garante a coesão. Em segundo lugar – ou talvez “alternativamente” – uma equipe relativamente desconhecida não é um mau presságio para um projeto. Terceiro e finalmente, só porque um projeto não sai como planejado não significa que os criadores não valem a pena ficar empolgados quando seu nome aparecer novamente.
Depois que Guilty Crown foi concluído, Araki e Sawano apareceram juntos trabalhando na primeira temporada de Attack on Titan , trazendo toda uma nova geração de fãs de anime. Egoist continuou a produzir músicas pop para alguns dos maiores animes da década, além de seus trabalhos originais. Até os roteiristas se “redimiram” mais ou menos, e Ookouchi está escrevendo Gundam Witch desta temporada .