Três criadores foram trazidos para uma sala: o autor de Summer Ghost , Hirotaka Adachi , o lendário designer de Final Fantasy , Yoshitaka Amano, e o compositor Ryuichi Sakamoto. Juntamente com o diretor Yuzou Satou, esses artistas criaram Exception , um original da Netflix que sem dúvida será dormido este ano, mas que merece ser reconhecido.
Lançado em 13 de outubro, Exception é uma história sobre uma equipe de humanos copiados enviados para terraformar um novo planeta para a humanidade, enquanto seus corpos originais estão em sono criogênico a caminho. Quando sua impressora 3D biológica, chamada “Womb”, funciona mal, um dos tripulantes é confundido com um monstro que poderia ameaçar o sucesso da missão. Quando o trailer de Exception foi lançado no canal do YouTube da Netflix Anime, foi recebido com uma grande quantidade de desgostos. Embora haja – no momento – mais gostos do que desgostos, o último foi – e continua sendo – considerável. Sendo um anime 3D com um estilo visual muito distinto e atípico, não é difícil perceber porquê.
Uma exceção à regra?
O anime 3D geralmente é muito mais criticado do que a animação 2D, principalmente por como os estúdios japoneses normalmente tiveram muito mais sucesso com a animação desenhada à mão. A animação ocidental pode ter chegado perto de aperfeiçoar o apelo da animação 3D, mas o anime teve um longo caminho. Embora séries mais recentes como Beastars ou Land of the Lustrous tenham começado a mudar as coisas, um estigma permanece.
É tão fácil se envolver no estilo visual bizarro que o significado do designer de personagens do programa pode se perder nos espectadores. Yoshitaka Amano é o principal responsável pela estética de Final Fantasy , especialmente em seus primeiros anos. Seu estilo é tão distinto que alguns espectadores podem se ver coçando a cabeça, imaginando onde já viram algo parecido antes, até serem lembrados de que é o homem por trás da obra de arte mais icônica de FF .
Talvez então, o significado da obra de arte não tenha sido perdido pelos detratores da nova série e, ao contrário, eles ficaram descontentes ao ver os talentos de Amano “desperdiçados”. Embora isso seja tudo conjectura, e tudo isso é apenas inferido com base no passado do anime com 3D. Além disso, visualmente falando, o marketing não deu o seu melhor.
E é realmente uma pena porque esta série realmente parece muito boa e muito mais consistente do que outros esforços. O potencial do 3D é muitas vezes limitado pelas tentativas dos animadores de replicar o 2D ou pela insistência do público em esperar resultados 2D. Então, talvez seja por causa do estilo de arte totalmente diferente que esta mostra consegue se distanciar dessas expectativas.
Tudo, desde a arquitetura até a moda e os próprios desenhos dos personagens, parece um tipo particularmente fantástico de ficção científica que, sem dúvida, tem raízes em diversas influências culturais. Embora o diretor Yuzo Satou tenha dirigido principalmente em 2D, pode ser em 3D onde ele mostra uma promessa excepcional (confie que esses não são trocadilhos intencionais).
Raramente há uma cena que não tenha reflexo visual ou um ângulo de câmera impressionante para torcer o personagem atuando por tudo o que vale. Especialmente no início, quando locais e conceitos estão sendo introduzidos, as imagens parecem impactantes e raramente retidas por algo “fora” na atuação ou no enquadramento. Mesmo um show geral impressionante como Ghost in the Shell SAC_2045 teve mais problemas visuais do que esta série.
O que é humano?
Esta resenha está sendo escrita depois de assistir Exception em inglês e se há algo mais decepcionante do que a falta de hype para esta série, é a falta de hype para seu elenco em particular. O elenco inglês é um caso repleto de estrelas. Os dubladores icônicos Robbie Daymond e Ali Hillis se juntam aos atores de tela Eugene Byrd e Nadine Nicole.
Nolan North desempenha um papel duplo como Lewis, tanto a versão com erros de impressão quanto outra versão normal dele que é impressa mais tarde. Pode muito bem ser uma das melhores performances de North em anos , capitalizando os tons doces pelos quais ele é conhecido, enquanto também o vê contorcer sua voz de forma mais monstruosa, lentamente se tornando mais clara com o passar do tempo.
Todos foram escolhidos excepcionalmente, e a direção vocal, cortesia de Studiopolis, foi esplêndida. O elenco de estrelas e o roteiro ajudam a elevar um ao outro e a própria produção acima do que muitos poderiam esperar que fosse inicialmente. A história começa com uma simples premissa de monstro que rapidamente evolui para algo inesperado.
Alguma ficção científica é tão divorciada dos limites da realidade tradicional que pode dobrar certas regras de escrita e ainda parecer natural. A exposição e a condução de temas primários por meio do diálogo não parecem artificiais. Os personagens estão cientes de que sua existência como cópias coloca em questão sua própria humanidade e não têm medo de falar sobre isso.
Eles discutem isso para desabafar alguma frustração ou estresse por não saber as respostas, ou pode ser isso, porque eles têm alguma ideia contextual de seu propósito na vida que não têm medo dessas perguntas? E se eles estão fazendo essas perguntas sobre a alma porque não se sentem confiantes nas respostas, como eles são diferentes de qualquer outro humano?
É fascinante ouvir suas diferentes perspectivas, todas moldadas pelas memórias de seus “originais” – seus eus humanos em sono criogênico. Quando Lewis é impresso incorretamente, é apenas o começo de muitas discussões sobre ética , enquanto eles discutem matar Lewis para proteger sua missão. Mas Patty, a botânica da tripulação, está decidida a não matá-lo.
Afinal, ele pode falar e apesar de suas tendências animalescas, há algum traço de humanidade dentro dele. O que define a humanidade, tanto o belo quanto o feio, passa a definir esta série, pois a mostra pondera como as pessoas usam ações e afirmação simbólica da virtude para se reafirmarem como humanos e, portanto, válidos.
Mas Lewis, seu erro de impressão e a ameaça de um monstro apenas arranham a superfície do enredo maior de Exception e o mistério no coração da série . É uma direção errada, mas que não muda nada sobre as questões centrais que atraem o público. Se as questões filosóficas mencionadas acima despertaram seu interesse, este programa vale bem a pena.
O mistério subversivo e surpreendentemente satisfatório de Exception traz à mente Rokka: Braves of the Six Flowers de 2015 . Foi um programa de nicho do estúdio Passione que começou como o que parecia um programa de ação emocionante, embora um pouco barato, e depois se transformou em um mistério. Foi inesperado, cheio de personagens suspeitando uns dos outros e, no final, satisfatório e decepcionante.
No entanto, Rokka foi decepcionante porque deixou o público com um cliffhanger para uma sequência que ainda está por vir. Mas, no entanto, quando o último episódio começou, ocorreu o pensamento de que Exception poderia manter o patamar … e na maioria das vezes, ele conseguiu.
Não só a ação foi chocantemente tensa e bem coreografada, mas seu tempo de execução duplo garantiu que tivesse tempo de sobra para encerrar cada arco de personagem. Poderia ter sido facilmente apressado e insatisfatório, mas o resultado final foi paciente. Houve algumas questões morais que nunca pareceram ter sido atacadas o suficiente, mas o final recebido foi árduo e valeu a pena.
A exceção pode não mudar como o público se sente em relação à animação 3D da noite para o dia, mas esse drama de ficção científica é uma farra intrigante por si só. Os amantes do mistério, da filosofia e das visões abstratas do futuro seriam negligentes em deixar de lado um pacote tão lindo.
A exceção está sendo transmitida agora na Netflix .